日本导演行定勋：刘诗诗是个好演员

        10年前，日本导演行定勋因《在世界中心呼唤爱》被贴上了纯爱片导演的标签。6年前，他偶然间读到了一本小说名为《深夜前的五分钟》，“啊，我要是能把它改编成电影该多好呀。”

        10月23日《深夜前的五分钟》在中国上映了，但行定勋在10月21日电影上映前对澎湃新闻（www.thepaper.cn）说，他“现在怀疑爱情”，“也许是我老了，可能再也拍不出‘纯爱’的感觉了。”

        对于亚洲电影目前呈现的市场繁荣景象，行定勋也有自己的忧虑，“现在许多电影都是迎合当下观众的心理，只是拍观众能看得懂的东西，这些影片如果十年后再翻出来看，观众是否仍然会感到喜欢就很难说了。”

        

刘诗诗是一名走心的女演员        

        澎湃新闻：（《深夜前的五分钟》男主角）三浦春马说，导演的执导风格与此前与他合作的所有导演都不一样，他说你很少在现场给与演员明确的执导，令他拍戏中多次NG。他说片尾他对着钟看时间的那场戏，没有对白，却让他NG了8次，你为什么会有这样的执导风格？

        行定勋：哈哈，那不叫NG吧，我只是希望能激发出演员的潜能。每一位导演都有自己的风格，要说我很少给演员提示，这是不准确的，因为在开拍前，我会将分镜头要求都清晰地告诉演员，当然，我不会把话说得很细，也不会去先给演员演一遍。因为我充分相信演员自己的创造力，当他们表演时，我在思考，这与我之前的预设是否一致，是我想得更好，还是那样演更好，这样就不知不觉多拍了几条。

        澎湃新闻：三浦春马作为日本演员或许对你的执导方式早有心理准备，那面对刘诗诗这样完全不熟悉的中国女演员，你俩的合作顺利吗？

        行定勋：说实话，在开拍前，我根本没有看过诗诗的任何录像。因为这是制片方要求的，我不得不接受这一点。当时我心里的确有些担心，因为在日本，电影演员与电视剧演员似乎有明确的分界线，春马虽然也是电视演员出身，但总算演过电影，所以我有点放心，可是我听说诗诗之前演的电视剧比较多，所以我就觉得，这样好吗？毕竟电视剧演员的表演会很夸张。

        但诗诗真正开始工作之后，我发现我的担心是多余的，这部电影里诗诗扮演一对双胞胎，强调的是内心戏，而她很好地做到了这一点。

        澎湃新闻：从目前在中国放映的情况看，似乎许多中国影迷和影评人都不太满意刘诗诗的表现，认为这个“双胞胎专业户”，只是在重复自己以往的表演。刘诗诗不得不对媒体说，“如果是正面的评价，我全能接受”。你看，她这样的表态本身就像是承受了很大的压力。

        行定勋：让我来解释一下，为了拍这部电影，6年间，我去访问了好几家日本的大学，它们都是研究双胞胎的。有一位教授告诉我一个真实案例：双胞胎A弄伤了双胞胎B，可到最后双胞胎A和双胞胎B两人都不清楚，究竟是谁伤害了谁。诗诗扮演的若蓝和如玫就是这样的情况。

        过去很多影视剧里，关于双胞胎，都往往表现出两者的性格差异，但真实情况下，许多同卵双胞胎，他们无论从外形还是内心，不仅会令旁人感到困惑，也会令他们自己感到困惑，诗诗很好地表现出了这一点。不仅赋予了双胞胎两种不同人格，甚至诠释出双胞胎之间可能出现的第三人格。

        澎湃新闻：你对刘诗诗的表演很满意？

        行定勋：是的，刘诗诗一名出色的女演员。我感觉她是一位走心的女演员，她的演技完全融入了影片，观众看完会说，“啊，这就是一部日本电影”，诗诗在影片中的表现，毫无违和感。

        

亚洲电影的黄金时代还未到来

        澎湃新闻：你算是首次离开日本，与一个国际团队，尤其是中国团队合作，这与你以往拍摄经验有什么不同？

        行定勋：虽然大家做的事情都差不多，但是对事情的思考方式却很不同。在日本，拍摄之前所有的人都会一起开会，掌握拍摄进度。就算上面的人不说，下面的人也会自行准备。而中国却相反，只有上面的人做出指示了，下面的人才会做，这样就会比较花时间。

        如果我提前知道中国团队的工作习惯，也许拍摄进度会更快，但现在我完全适应了。

        澎湃新闻：所以，本片你是按照中国拍摄电影的方式进行的？

        行定勋：是的，毕竟投资方是中国公司，我能配合的，尽量配合好。而且我现在也了解到了中国团队的工作方式。如果未来有机会，我希望能再次和中国的影视公司合作。《深夜前的五分钟》毕竟是一个日本故事，或许下次我来拍一个中国故事会更好。

        澎湃新闻：最近几年，无论是中国电影还是日本电影都呈现强势上升的势头，无论是影片数量还是票房金额都在迅猛增长，再结合这些年来席卷全球的“韩流”，有人说，亚洲电影的黄金时代到了。

        行定勋：如果只是说票房的话，也许日本的国片、中国的国片等的黄金时代真的到了，可现在许多电影都是迎合当下观众的心理，只是拍观众能看得懂的东西，这些影片如果十年后再翻出来看，观众是否仍然会感到喜欢就很难说了。电影的黄金时代是需要拍出经典的。这不仅需要亚洲电影人不趋炎附势，也需要观众的审美水平能提升上来。

        澎湃新闻：那你觉得《深夜前的五分钟》能让现在的中国观众产生共鸣吗？   

        行定勋：7年前，我作为第10届上海国际电影节的评委来过上海。今年为了拍片我重回上海，感觉这座城市的变化实在是太大了，有一种《深夜前的五分钟》非在上海拍不可的感觉。现在的日本年轻人视角很狭隘，而很多中国人不仅考虑当下，还很愿意去考虑未来的事情。说不定《深夜前的五分钟》这部作品会引起很多中国观众的共鸣。

可能再也拍不出“纯爱”的感觉了

        澎湃新闻：三浦春马说，他扮演的阿良，就是导演心中理想的“纯爱”角色，是这样吗？

        行定勋：好多人问过我，什么是“纯爱”，我感觉“爱”是模糊、难以言表地状态，所以需要在前面加个“纯”字，让“爱”的定义单纯、清晰。这么解释似乎有些“无理”，但我在想，因为大多数人的生活是平淡无聊的，所以很多人都会期待在电影里能看到一些特别的事情。可我为什么一定要在电影里表现“特别的事情”，我只是希望在描绘普通人无聊的生活时，通过电影独特的艺术拍摄手法，让这几个小时变得不无聊，因为最有趣的是人与人之间的情感和羁绊。

        这部电影，我受到最大影响的其实是小津安二郎的电影。我重复记录阿良像钟表一样的日常生活，继续探究无聊生活中偶尔出现的“动人一刻”，就是为了挑战着观众的耐心底线。

        澎湃新闻：你之后的电影是否还会像《在世界中心呼唤爱》、《深夜前的五分钟》那样，拍“纯爱系”电影？

        行定勋：我现在怀疑爱情了，越来越想不明白，也许是我老了，可能再也拍不出“纯爱”的感觉了。不过未来真的很难说，也许再过几年，我对爱情有新的认识，我会拍出另一种感觉的“纯爱”。

        澎湃新闻：你曾是岩井俊二的副导演，你是如何在自己电影里，独立于前辈，拍出自己风格的电影。

        行定勋：我跟随岩井俊二先生7年，从电视剧副导演做到电影副导演，我俩的拍摄手法和角度都非常相似，这并不是一件好事。岩井俊二先生是一个非常独立自我的人，他习惯于自己写剧本，自己做制片人。而我却相反，决定运用自己在其他地方的工作经验，走一条偏日本传统的，比较主流的拍摄方式。所以我的想法很简单，就是以不同于岩井俊二先生实验性、小众性的方式，与主流电影来一决胜负。