上海交响乐团新唱片《大地之歌》：两种文化的相遇

“指挥和乐队的演奏让我大为震撼……我在听到这张唱片之前并不熟悉指挥和乐队，但听完之后，我非常期待他们未来合作的专辑发行。”听完DG新唱片《大地之歌》，古典音乐网站Music Web International如此评价道。

7月9日，上海交响乐团签约DG德意志留声机公司后录制的第二张专辑《大地之歌》（The Song of the Earth）全球发行。

《大地之歌》

专辑由上海交响乐团音乐总监余隆执棒，内含两部同名交响声乐套曲，分别是马勒以唐诗为灵感创作的《大地之歌》、叶小纲以相同文本写就的《大地之歌》。专辑封面上的黄山云海，与上海交响乐团音响下营造出的唐诗意境相呼应。

这是DG在2021马勒纪念年里全新录制的唯一一张唱片。值得一提的是，DG首次在专辑内的文案介绍中使用中文，用方块汉字写下了叶小纲作品中所引用的七首唐诗。

“两部作品以‘双联画’的形式表现了东西方间关于爱、快乐和死亡这些人类最基本情感观念上的差异。我们可以把这种‘并列’当成一种不同文化之间的对话，在当前疫情在全球蔓延的环境下，这种对话尤为重要。”在接受Presto Music采访时，余隆说，“音乐是非常有用的参照，可以帮人们理解彼此的不同。这种不同无关对错，但认识到它，就能帮助我们相互理解，实现沟通。”

专辑制作过程中

专辑发行后引起了海内外媒体的关注。

英国《卫报》记者安德鲁·克莱门斯（Andrew Clements）以“马勒和叶小纲–《大地之歌》乐评–交响声乐套曲重返黄金时代”为题，阐明了两部作品的创作背景和现实意义，并评价“叶小纲的作品似乎呈现了一个富有表现力的世界，完全不同于马勒在《大地之歌》中的色彩……上海交响乐团的演奏总体来说十分精彩，这也是一个《大地之歌》录制中比较快的版本。”

英国《金融时报》乐评人理查德·费尔曼（Richard Fairman）以“上海交响乐团：《大地之歌》——两种文化的相遇”为题，着眼于两部同文本作品的时空对照：“这两部作品可以被看作两种文化的相遇，反映了欧洲和中国对于生命的成全这一基本人文关怀的不同诠释，从风格上来看，两位作曲家有融汇之处。马勒在关于东方的细节描述中尽情挥洒笔墨，而身为路易斯·安德里森和亚历山大·郭尔弟子的叶小纲在风格上植根于欧洲传统。他的音乐气势磅礴，有恢弘的浪漫主义，而在其领悟中又具有令人难以抗拒的中国性。”

英国《金融时报》乐评

古典音乐网站Music Web International则评价：“指挥和乐队的演奏让我大为震撼，余隆果敢地用有鲜明对比并富有激情的速度及乐句，来确保配器织体的透明，而这种透明感若由不太敏锐的指挥执掌，这种处理可能会显得沉滞拖沓……我在听到这张唱片之前并不熟悉指挥和乐队，但听完之后，我非常期待他们未来合作的专辑发行。”

除此之外，BBC广播3台主持人安德鲁·麦格雷戈（Andrew McGregor）在“每周唱片”中向听众推荐了《大地之歌》，古典音乐网站Classical Music、Gramophone、Classical Explorer等海外媒体也都向世界各地的乐迷推荐了这张唱片。

BBC广播3台主持人向听众推介《大地之歌》

余隆认为，很多西方作曲家对遥远的东方文化和审美有着强烈的好奇心，并尝试将东方元素放到自己的音乐里，“比如德彪西和普契尼都曾尝试过，马勒也有这样的意愿，《大地之歌》的第三乐章采用了东方旋律的结构，在末尾处作曲家尽力去营造的那种空间感也是来自于他对东方写意笔触的了解，有意思的是，我们通过这次专辑录音，完成了一个马勒和真正的东方文化之间，跨越时空的完整对话。马勒的孙女玛丽娜•马勒，是马勒基金会的主席，也曾谈到过这种感受，她很激动，认为这非常有意义。”