昆曲“混搭”管弦乐，会擦出怎样的火花？▸福利◂

金风玉露一相逢

便胜却人间无数

经典昆曲与现代西洋乐队的邂逅，

又会是怎样的惊艳？

金秋九月

为“爱”新声

经典昆曲《牡丹亭》系列展演

音乐会将在上音歌剧院管弦乐排演厅

连续上演两场

中国传统戏曲与当代音乐的“对话”

为您揭晓这场动人的相遇

本系列展演由上海新文艺工作者联合会、上海张冉昆曲艺术工作室主办，为上海文化发展基金资助项目，并得到上海音乐学院等单位的大力帮助和支持。90后优秀青年昆曲艺术家张冉担任主演，饰演杜丽娘。国宝级昆曲艺术大师张洵澎、蔡正仁担任艺术指导，著名作曲家、上音作曲指挥系主任周湘林教授担任艺术顾问。经久不衰的昆曲《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作，是杜丽娘和柳梦梅生与死的爱情故事，是我国璀璨文化中的一颗闪耀的宝石。展演选择其中的四折：【游园】【惊梦】【寻梦】和【离魂】，由张冉饰演杜丽娘，配器部分为新编音乐，由三位青年作曲家张士超、彭荣鑫和徐可完成创作，在西洋室内乐队和戏曲文化的碰撞与交融中，探索传统昆曲的当代“青春表达”。

【游园】和【惊梦】

【游园】和【惊梦】由作曲家张士超编配，运用竹笛和西洋乐器混合的形式，尽可能保持昆曲的“纯度”。这样的“混搭”无论对于中国传统音乐还是西方音乐都将是全新的音乐体验。张士超表示，新编《牡丹亭》音乐的目的是希望通过多样且符合当下审美的方式来传播我们所热爱的传统文化。

【寻梦】

【寻梦】一折的剧情如是：“杜丽娘游园惊梦以后，留恋梦境，难以释怀，因此重到园中，按照景色，寻觅梦痕。她越是追忆，越是伤感，后来就得了病症，以致身亡。”作曲家彭荣鑫表示，将尽可能保留这一折的原汁原味，运用现代音乐语言，将西方乐器与中国传统昆剧曲调糅合，结合自身对【寻梦】的感悟，将这颗宝石轻轻托举，罩上透明无暇的琉璃，呈现给观众。

【离魂】

【离魂】一折，其曲牌“集贤宾”是该篇章中的主要唱段。它讲述杜丽娘因爱生愁，因愁生病，在中秋佳节之际对月长吟的凄美故事。作曲家徐可用弦乐器的拨奏来模拟中国乐器古琴给人带来的清雅之感，以“冷色调”的音响，适配故事情节中女主角的哀愁、凄凉之情愫。

主创团队

艺术指导

张洵澎，生于1941年。国家一级演员。国宝级昆曲表演艺术家、戏曲教育家。昆曲澎派艺术创始人。国家级首批非遗传承人。享受国务院津贴。荣获上海市第六届白玉兰表演艺术奖榜首、宝钢高雅艺术奖。荣获美国马丁.路德奖，访问学者奖。由她主演的昆曲电视剧《牡丹亭》获全国电视优秀戏曲片一等奖，全国电视“飞天奖”和“金鹰”奖。1958年得程砚秋先生亲授《百花赠剑》。1958年在怀仁堂得梅兰芳大师指点，演出《游园惊梦》。1960年在北影为梅兰芳电影《游园惊梦》配演花神。张洵澎师承朱传茗、沈传芷、姚传芗、言慧珠等京昆大师。习学大量昆曲传统剧目，彼时佳人风姿，又兼容色丰神毕肖言师。一直以来被冠以“小言慧珠”之雅号。并将大师们的神、爆 、静、美的表演精髓巧妙融合。形成了具有清纯可人，美丽动人，风骨迷人气质的独特闺门旦表演艺术派别——澎派。张洵澎艺术，已经实践出一条昆曲闺门旦艺术的崭新道路，阳关通衢。并被媒体盛誉“东方赫本。”其代表作有《牡丹亭》《玉簪记》《拜月亭》《长生殿》《墙头马上》《连环计》《百花赠剑》《瑶台》《断桥》《题曲》《亭会》等等。作为一名杰出的戏曲教育家曾多次在北京大学以线上和线下的方式开设艺术讲堂。张洵澎四十余载殷勤设帐，倾囊相授学生不仅遍布全国各大昆剧院团，还包括京剧史依泓、董圆圆、窦晓璇、郭霄、黄梦婷、张蕊麟等。另外还有很多地方剧种的优秀演员晋剧苗洁、川剧沈铁梅、豫剧韩鹏飞、河北梆子许荷英、瓯剧蔡晓秋，越剧方亚芬、李旭丹等。张洵澎在艺术传承上可谓蔚然成林，滋养百戏。

艺术指导

蔡正仁，著名昆剧表演艺术家，国家一级演员，工小生，尤擅官生。“昆大班”老艺术家之一，师承俞振飞大师及沈传芷、周传瑛等名家。其嗓音宽厚明亮，膛音充足，底气饱满，演唱满宫满调，感情真挚。

代表剧目有《撞钟分宫》《惊变埋玉》《迎像哭像》《太白醉写》《八阳》《见娘》《乔醋》等传统折子戏以及《长生殿》《琵琶记》《牡丹亭》《白蛇传》《风筝误》《连环记》《班昭》《桃花扇》《贩马记》等大戏，塑造了昆剧小生中官生、巾生、穷生、雉尾生等各种行当的人物，被誉为“活唐明皇”。

曾荣获第四届中国戏剧梅花奖、第五届上海白玉兰戏剧表演艺术主角奖、首届中国昆剧艺术节荣誉表演奖、宝钢高雅艺术奖、因长期潜心昆曲艺术事业成就显著获文化部表彰、第四届中国昆剧艺术节特别荣誉奖、第十三届文华表演奖、上海市第六届文学艺术奖杰出贡献奖，国家级非物质文化遗产项目昆曲代表性传承人，享受国务院津贴。曾任第八、九、十届全国政协委员，1990年至2007年任上海昆剧团团长。

艺术顾问

周湘林，作曲家，教授，博士生导师。现任上海音乐学院学术委员会副主任、作曲指挥系主任、创作表演与理论研究委员会主任，兼任上海音乐家协会副主席及音乐创作工作委员会主任、中国音协作曲与作曲理论学会作曲分会副主任。

主要作品：钢琴独奏《随想曲》（被收入《中国当代钢琴名曲集》）、男中音与钢琴《江城子》、《双声子》、四把大提琴与钢琴《溯》（被收入《世界华人音乐家经典作品手稿丛刊》）、为十二把二胡而作的《跳弦》、为两只竹笛与陶器而作的《土》、大型民族室内乐《索玛》、大型交响合唱《太阳礼赞》、交响组曲《大江东流》（与赵光合作）、交响序曲《海上晨曦》、交响诗《胥门随想》、民族管弦乐《二月山暖》、《花腰三道红》、《龟兹盛歌》、为打溜子与交响乐队而作的《打家业》、为交响乐队而作的《董蒙》、《申城之巅》《炎黄颂—源》《前海》以及中阮与交响乐队《跳乐》、二胡与交响乐队《天马》、古筝与交响乐队《扎年》、多媒体交响剧场《丝路追梦——序曲》、合唱与交响乐队《鼎定天下》等。

曾荣获：“第十八届全国音乐作品（民乐）评奖”管弦乐作品二等奖；“第十三届全国音乐作品（交响乐）评奖”大型作品三等奖；“第三十三届上海之春国际音乐节”原创作品奖；“上海市舞台艺术作品评选展演”大型优秀作品奖；“上海优秀文艺人才奖”；“上海文艺创作单项成果奖”；“上海市教学成果”二等奖、三等奖（二项）“贺绿汀基金奖”三等奖（三项）；“傅成贤音乐奖学金”一等奖等。其作品多次被评为国家和上海市重大文艺创作项目，在中国北京、上海、天津、香港、西安、南京、广州、深圳、哈尔滨、合肥、兰州、南宁以及日本、韩国、法国、美国等地上演，并参加中华人民共和国艺术节、丝绸之路国际艺术节、上海之春国际音乐节、北京现代音乐节、上海——台北音乐荟萃、中国首届电子音乐节、首届中国天津国际现代音乐节、上海当代音乐周、东盟音乐周、日本爱知世博会、韩国东亚国际现代音乐节、法国里昂打击乐系列音乐会等。他的作品在国内外多种媒体上被广泛推介。

部分对其创作的评论与研究：“管弦乐部分，周湘林写得大气磅礴，和声堆砌慷慨饱满”（《东方早报》2015年5月19日：什么样的协奏曲最适合中国作曲家）周湘林“《天马》（二胡与交响乐队）的妙处不在于二胡独奏舒展的旋律，而在于乐队为之铺展开来的广袤草原——简洁的哈萨克调式由各个乐器组调配出万般色彩，独到的配器技法深得其师杨立青先生的真传”（《上海艺术评论》2016年04期《丝路寻根——评“海上新梦Ⅹ管弦乐、声乐作品音乐会”》）。“他不仅旗帜鲜明地提出尊崇民族民间音乐并以中西交融的乐器组合对其进行丰富润饰，而且，在具体的操作手法上也逐渐形成了自己独树一帜的创作技法和处理方式”（《音乐艺术》2016年01期《周湘林〈跳乐〉的创作理念与核心技术》）。

主演

张冉，国家二级演员，90后昆曲艺术家，新生代昆曲旦行之翘楚，上海张冉昆曲艺术工作室艺术总监，中国戏剧家协会会员，上海市青年文联理事，上海市戏剧家协会理事，上海市“三八红旗手”，第25届上海白玉兰戏剧表演艺术奖新人主角奖得主，第6届亚洲微电影艺术节金海棠奖得主。

工闺门旦，台风古典端雅，扮相清丽，如画中人，兼有北地胭脂的大气与南国佳人的灵秀。2001年入梨园，2006年以优异天资考入上海戏剧学院，师承著名昆曲表演艺术家教育家张洵澎。她曾出演美国纽约、德国汉堡、法国巴黎、瑞士巴塞尔、奥地利维也纳等多个国家的大都市，在纽约演出期间接受《纽约时报》专访，并获著名音乐家谭盾先生高度好评，称张冉是他合作过的“最年轻的，但做唱念舞都很优秀的杜丽娘的扮演者”。

在上海等地多次举办个人昆曲表演艺术专场演出。在上海朱家角园林版《牡丹亭》中张冉与“昆曲王子”张军合作，饰演女主角杜丽娘，共计300余场，是昆曲演出史上已知的演出《牡丹亭》场次最多的旦角演员。

管弦乐编配

张士超，青年作曲家，美国密苏里大学访问学者。毕业于上海音乐学院作曲系，曾访学于美国密苏里大学堪萨斯分校音乐学院、澳大利亚悉尼音乐学院，2019年获作曲专业硕士学位。曾与荷兰新音乐团、奥地利20世纪乐团、美国5HE室内乐团、日本NOMAD乐团、波兰Kwartludium重奏团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、广州交响乐团、浙江交响乐团、杭州爱乐乐团、上海彩虹室内合唱团、上海Echo合唱团、广州小海燕合唱团、北京金帆音乐厅深空合唱团等合作并首演了大量作品。

2008年获美国芝加哥5HE青年作曲家比赛唯一大奖。2009年在沈阳音乐学院举办个人作品音乐会。2011年作品《祖率》入选上海当代音乐周并由世界著名当代乐团荷兰新音乐团Nieuw Ensemble首演。2020年管弦乐作品《洪荒》被收入《新时代中国交响作品原创精粹》中出版，并入选中宣部重点出版物、全球推广出版物。主要作品有室内乐作品集《叫卖调》《嬉游曲》，交响序曲《洪荒》，合唱《潇湘八景》《浮生六记》《香格里拉的呼唤》等，室内乐《祖率》，萨克斯三重奏《三首练习曲》，交响合唱《南风》等。

他的音乐细腻委婉，兼具中国风与简约精神，清新而不俗。他的合唱套曲《潇湘八景》《浮生六记》在业界广受赞誉，为孩子们创作的《期待的远方》、献礼中国共产党成立100周年所创作的《百年守望》等已有数百团演唱。

管弦乐编配

彭荣鑫，青年作曲家，钢琴家，上海音乐学院博士，美国曼哈顿音乐学院作曲和钢琴专业双硕士，上音附中作曲专业教师，作曲师从作曲家丁缨、周湘林、Marjorie Merryman, 钢琴师从钢琴家茅培文、钟听、王冠文和Marc Silverman.

他是首个在美国纽约卡内基音乐厅举办个人交响音乐会的华人青年作曲家，演出受到美国音乐各界广泛好评。曾获得上海之春国际钢琴作品征集大赛优秀奖、第四届香港国际中国作品钢琴比赛作品奖第三名、上海之春国际音乐节大提琴作品征集大赛第三名、美国波士顿“未来之星”国际青少年音乐大赛作曲组第一名、2011年美国“金钥匙”国际音乐比赛作曲组第一名、第三届德沃夏克国际作曲比赛决赛资格以及优秀奖、2018年度国家艺术基金青年创作人才项目、上海音乐学院国际打击乐节暨第三届IPEA国际打击乐比赛委约作曲家、作品入选2020年上海音乐学院社会艺术水平考级教材五级曲目等。

管弦乐编配

徐可，青年作曲家、博士，任教于上海音乐学院作曲指挥系。曾留学美国波士顿，本硕博分别毕业于上海音乐学院与美国新英格兰音乐学院。徐可的音乐涉及歌剧、交响乐、室内乐、民乐、声乐等多个领域的创作，并先后上演于中国国家大剧院、荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅、上海大剧院、波士顿乔登音乐厅、香港艺术中心等国内外多个舞台。他的多部作品被出版发行，并被人民日报、波士顿音乐家快报、世界新闻网、纽约广播电台等媒体撰写评论。与之合作过的乐团包括荷兰国家广播交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、纽约MIVOS四重奏组等。

主要荣誉：第五期国家大剧院青年作曲家计划第一名；入选2019中国文化与旅游部“时代交响——中国交响音乐作品创作扶持计划”；荣获2018国家艺术基金青年艺术创作人才项目及其他多项国家艺术基金；入选上海市人才发展基金会项目（音乐类唯一）（2017）第二届上海IPEA国际打击乐比赛委约作曲家、决赛评委；（2015）第45th 届美国“CHAMBER MUSIC OF WESTERN”音乐节特邀作曲家；（2014）第34th 届纽约“MATA”国际音乐节闭幕音乐会特邀作曲家；2013香港林耀基基金会“I Creation/Mivos全球华人作曲家大赛”金奖；2012 北京现代音乐节“青年作曲家发展计划”第一名；2010“全国大提琴原创作品作曲比赛”二等奖；2008“第三届刘天华奖中国民族器乐室内乐作曲比赛”（中国音协主办）三等奖及《新闻奖》等。

主要作品及论文发表：交响乐队作品《天启》《黄河随想》，大型民族歌剧及同名歌剧电影《贺绿汀》之第五、六幕，室内乐作品《太极》《天际鸿音》，民族管弦乐《钱江赋》，打击乐独奏《墨思》。

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经典昆曲《牡丹亭》系列展演

原标题：《昆曲“混搭”管弦乐，会擦出怎样的火花？▸福利◂》

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