下载客户端

大理归来后，浙江摄影人影会谈

2021-10-14 11:11

来源：澎湃新闻·澎湃号·湃客

历经几番波折，历经漫长的等待，2021第九届大理国际影会线下展终于在9月27日盛大开馆。排除疫情反复侵袭的干扰，克服种种困难，今年的大理国际影会可以说是姗姗来迟。

本届大理国际影会主题是：“重构与距离”，据统计一共有600个展览，20000余幅作品，规模比较空前。大理国际影会走到今天，既是很多摄影人久别重逢的团聚、也是摄影师与观众链接的桥梁和纽带，尤其是当下，对于很多摄影人来说显得尤为珍贵。

今年浙江摄影人也带着自己创作的作品和热情参与了此次的影会，许多优秀的作品不仅在摄影节上纷纷亮相获奖，而且也带回了很多的体验和收获，借此影会之际，笔者对部分参展的摄影师进行了采访，下面是整理的采访内容和对谈。

* 颜劲松：不会迎合市场而放弃自己的艺术观点和立场

大理影会对于颜劲松来说是老朋友了，连续三年他都带自己的作品来到现场，他的作品大多以巨幅尺寸亮相于影会，所以每一次的展览对于很多人来说，都是记忆深刻的。而在主推影像收藏为主题的大理国际影会来说，颜劲松那些巨幅尺寸的照片显然是独树一帜的，在众多的作品当中脱颖而出，成为瞩目的焦点。本届大理影会，他也带去了自己的新作品，在展场当中大尺寸的照片呈现在众人面前，引得观众纷纷感叹。而每一届影会，他的作品成交量似乎都不错，这一届又是如何呢，笔者对他进行了简单的采访。

采访对象：颜劲松采访者：释藤

释藤：首先祝贺你的摄影集在大理国际影会获奖请问你是第几次来大理了？这次来大理带来了什么样的作品，是个展还是画廊啊？

颜劲松：我是第三次参加大理国际影会了，2017年第一次参加，接下去2019年和今年，连续三届都参加了。此次我参加了两个展览，包括个人展和画廊展，连续三届，我都是参加两个展，其中画廊展的作品城市系列，个展作品继续以往的藏地系列。我的作品都是是由兰州观看艺术画廊代理的，我们从2017年开始合作，已经四五年了。这次个展有两幅巨幅高清的作品，一幅叫《持花》另一幅叫《松格玛尼》，展出时三米高十五米长，由乐图公司制作，一次性打印出来。现场我还加了一些经幡和风马营造气氛，音乐作为点缀，呈现效果还是非常不错的。

释藤：来大理这么多次你最大的收获是什么？今年的大理影会给你最深的感受是什么？

颜劲松：多次参加大理国际影会，最大的感受是这里是作品走入市场的地方，在这里每次影会都会有来自全国各地和国外的藏家，来收藏他们喜欢的作品。今年由于疫情的缘故，和以往相比，还是有一些影响，包括成交量和观看者，都比往届少了一些。

释藤：大理影会主推收藏，请问你的作品销售情况怎么样？对于国内影像收藏的前景，你作为创作的艺术家来说有什么样的体会？

颜劲松：我今年也被收藏了一些作品，和往届相比，作品幅数少了一些，但此次被收藏的作品以大版居多，并且收藏的藏家都是颇具实力的。我的作品一般分大和小两个版。

释藤：未来你的创作会延续当下的风格呢？还是有新的思路和脉络，你会为了迎合市场放弃一些自己的艺术观点和立场么？

颜劲松：我目前创作的三个系列：一、藏地系列二、海系列3,抽象系列。我还是会继续走下去，不会因为迎合市场而放弃自己的艺术观点和立场，当然为了销售，我也注意到了长卷作品太长了不太好被收藏，我现在创作时也不会像以前那样做得特别长，合适呈现和上墙就可以了。

《丰收的码头》

《潮起又潮落》

* 叶文龙：艺术创作就是精神修炼的过程

叶文龙，近年来似乎在很多人眼里就是活的风生水起的一位摄影师，不仅在国内屡获大奖，而且照片的销售上似乎也是颇丰的。对于主推收藏的大理影会，他似乎也是情有独钟的，因为他的作品能够在这里得到一些老藏家的支持和新藏家的青睐。从2019年来到大理，到今年他是第二次，今年的销售额达到了一个小预期，可以说是颇为喜人的，但是他自己坦言，今后的路还很长，尤其是对于一个以创作为生命的摄影师来说，只有潜心创作，才是基本，否则照片卖的最好都没有用。创作需要突破自己，达到一个又一个新的巅峰和惊喜。尤其是风景摄影，在更多的时候难度更大，所以更需要用心，用情去执着追寻下去。相信只要坚持，只要敢于打破自我，他能够走的更稳定。

采访对象：叶文龙采访者：释藤

释藤：你应该是大理国际影会的老朋友了吧？请问来了几次了，每次来大理对于你个人而言最大的体会是什么啊？

叶文龙：“彩云之南”、“风花雪月”、“苍山洱海”这些字眼令人向往之极，心心念念，终于在2019参加了第八届大理国际影会，开幕式当天刚好是我四十岁生日，鲍利辉老师给我过了一个这辈子难以忘怀的生日。疫情下国外代理的画廊今年给我做了两个展览，但人去国外展览现场相对来说几乎是个奢望。大理国际影会是国际性影像盛会，既是多方面对面交流的有效平台，也是一次向其他摄影师学习的机会，所以我很珍惜这次的展览。大理国际影会加上今年一共参加了两次。参加影展是一方面，另外一个动力就是云南著名的美食啦，有过桥米线、汽锅鸡、野生菌、大理砂锅鱼、油鸡枞等等，绝对是吃货的天堂。野生菌火锅堪称天下一绝，每每忆起都是一地口水。

释藤：我记得上一届你报名的是个展，这一次报的好像是画廊展，这个转变是什么缘由？

叶文龙：无论是报名展还是画廊展本质上就是作品展示，在我眼里没有特别大的区别。唯一的区别就是大理国际影会画廊展区的展场相对更专业纯粹一些，能让观者注意力集中在作品本身上。

释藤：近些年听说你的作品销售走的不错，请问你的藏家都来自哪些领域啊？你觉得收藏和创作之间有什么微妙的关系呢？

叶文龙：购买作品的人群各行各业的都有，群体比较广泛。摄影师作品若有良好的销售记录，在未来后续创作上经济方面的掣肘因素会少很多，会达到一个比较好的创作状态，是一种良性循环。

释藤：这次大理国际影会，你好像是国外一个画廊代理的是吧？请问这是怎样的一家画廊，你们合作的模式是怎么样的？对于国内艺术家走向国际化这个渠道，你有什么经验可以对一些摄影师谈一下的呢？

叶文龙：是的，是一家意大利的画廊。好朋友向这家画廊推荐了我的作品，聊得很愉快，相互看对眼了吧，我给了画廊其中一个系列作品。走向国际化谈不上有什么经验，我也是摸着石头过河的。在这里尤其要感谢鲍利辉老师带我去美国做展览，在展览现场认识了一些国际画廊、艺术总监和策展人，国外的展览和代理就是这样开始的。我觉得有一点可以说一说，那就是摄影师尽可能多参加一些国际摄影节多做一些展览，在各个平台展示自己的作品，这样作品被画廊或其他机构代理的机会会多一些。而展览也是给自己在未来更多的可能。

释藤：大理国际影会搭建了收藏销售的平台，你个人的作品这次好像销售的挺不错的，谈一下你的感受吧，你感觉影像市场的痛点和关键在哪里？艺术家应该如何取舍权衡利弊啊？

叶文龙：这次大理的展览收获颇多，后续的和机构在商谈作品成套收藏、代理，也落实了在未来适当的时候做一些展览、出版和刊登的事。影像的市场无比庞大，摄影限量版作品的销售（收藏）只是影像交易出口的其中一条路，这条路不一定适合所有摄影师。我知道有一些好的商业广告摄影师、时尚摄影师、图片库摄影师比很多卖限量版作品摄影师的收入高出很多很多。大理国际影会在摄影作品收藏销售方面做的很精准的一点是：引入藏家俱乐部的富豪们来展场购买自己喜欢的作品，当然不限于藏家俱乐部，还有其他的藏家。鲍老师搭建了一个好平台，国内需要这样的人和平台来推动中国的摄影作品收藏事业，鲍利辉老师搭建平台之余也带着摄影师们走向国外。这样的平台还有丽水、平遥、厦门等等。真心敬佩为中国影像事业奋斗的老师前辈们。

如何取舍权衡？我觉得作为摄影师准确找到适合自己擅长的摄影领域，锲而不舍的去实现自我价值，这样不会浪费自己的才华和时间。

释藤：今后创作你会为了市场而放弃一些艺术的观点和立场么？

叶文龙：市场和艺术观是两个概念，是不同的领域。商业摄影的单子完全可以取得甲乙双方的一个平衡点。而艺术创作更多的是个人艺术观点的体现和展示，我不会为了影像销售市场而改变自己的艺术初衷，在我看来艺术创作就是精神修炼的过程，每次全神贯注、拼命工作就是磨炼灵魂而乐在其中的享受。人生很短，努力精彩。