安徒生奖插画奖得主之柯薇塔：绘本界不老传奇

国际安徒生奖插画奖从1966年初创至今已走过了半个世纪，五一前夕，“世界插画大展——安徒生终身成就奖50周年展”在上海静安雕塑公园艺术中心对外开幕，结合此次展览，“澎湃新闻·艺术评论”（www.thepaper.cn)将选择部分极有个性与特色的国际安徒生奖插画奖历届得主及作品进行介绍。

《我床边的怪兽》

国际安徒生奖插画奖1992年得主，来自捷克的柯薇塔·巴可维斯基 (Květa Pacovská)已经八十多岁了。绘本界评价她为艺术态度的“不老传奇”，因为她有一颗不老的创作心，直到80多岁还在笔耕不辍地创作绘本，而她的艺术语言总是充满着新鲜感。国际安徒生插画奖对她的创作风格的评价是：柯薇塔的书有种动感，流露出她说故事时的喜悦，她也经常把图像从传递讯息的媒介变成小朋友可以亲自动手实验、互动的物品，展现她大玩形状、颜色、空间、线条的功力。

柯薇塔·巴可维斯基

这位满头白发的捷克老太太像个优雅的嬉皮，浑身上下都充满活力、童心与自我主张，令她发热发光的能量，正式发自内心的艺术态度。

1928年出生于布拉格，柯微塔来自艺术气息浓厚的家庭，父亲是歌剧歌手，母亲是外语老师，从小就在书本、绘画、音乐的包围下成长。然而犹太人父亲遭遇纳粹杀害，柯薇塔被迫停学，阴霾的少女时代，唯有祖母与故事书的陪伴注入温暖，也种下柯薇塔为画家的种子。

《小小花王国》

二次大战结束后，柯薇塔以优异成绩获得奖学金，进入布拉格应用学院。她的老师埃米尔·菲拉是捷克前卫艺术的重要领航员。

深受现代艺术熏陶的柯薇塔醉心于康定斯基、克利、米罗、毕加索等艺术家作品，发展出构图简洁、形色明快的视觉艺术风格，游走于艺术创作于平面设计领域。

柯薇塔于1952年毕业，与长她两岁的同学米兰·葛利葛尔（Milan Grygar)结婚，先生亦是捷克知名的平面设计师，两人是一对志同道合的伴侣，婚后育有二子。成为母亲的柯薇塔为自己的孩子制作绘本，分享生活中美的事物，就如同自己童年时期，由祖母的陪伴，从生活中培养对美的知觉，柯薇塔将这份情感，转而注入于她为孩童创作的绘本，希望通过视觉传达的表现手法，让孩子欣赏、感受色彩与造型的美。

《小小花王国》

1984年出版第一本童书以来，柯薇塔创作近60本作品，涵盖题材极广。1992年出版号称世界上最美的书《字母书》，翻折26个字母变成立体，每个字母都有各自的性格与故事。

1992年，国际安徒生奖将插画桂冠颁予时年64岁的柯薇塔，评委对于他创作风格的评论：她的书有种动感，流露出她说故事时的喜悦，她也经常把图像从传递讯息的媒介变成小朋友可以亲自动手实验、互动的物品，展现她大玩形状、颜色、空间、线条的功力。

1993年，她以《太阳是黄色的》(The Sun is Yellow)、《午夜探险》(Midnight Play)两本书同时入围博洛尼亚国际儿童书展的最佳选书奖; 此后，从《卖火柴的小女孩》《灰姑娘》《小小花国国王》呈现的颜色、形状和趣味，都能看出她洗练至极的功力。

绘本赏析：

《灰姑娘》

柯薇塔的灰姑娘意不在再现文化传统，也不在解构、批判故事中隐含的社会价值观，她总是在尝试着新的绘本创作的可能。她创作《灰姑娘》意图不在“演绎”文字所描绘的图像世界，因此读者看不到灰姑娘的美貌、华丽的衣着、富丽的宫殿、浪漫的舞会；儿时改以抽象与半具象的视觉图像来“归纳”展现故事中的关键情节与重要的魔法元素。运用多样化的视觉语言表现是本书的特色，媒材技法包含剪纸拼贴、色块平涂、寓意式线画。图像构成则采用几何图形、象征符号、具象物体或点线色块加以组合，善用镜面纸的视觉效果，并带有魔法的象征意义，利用这些多元丰富的视觉语言，传达《灰姑娘》以“魔法改变命运”的故事主题。

《我床边的怪兽》

本书描述主人翁瑞琪想要有符合自己期待的宠物，透过想象完成这个心愿。书中包含两个幼儿故事常见主题，即床边故事与想象的朋友。

柯薇塔以个人惯用的视觉风格，来诠释这个带有想象游戏的床边故事，从柯薇塔的图像表现看，她并非全然依照字面所描述的内容去呈现图像，而是运用简约、概念化的视觉手法，发挥故事想要传达的游戏概念，即“怪兽变形”与“游戏冒险”，因此本书的视觉表现重心在于怪兽的“好玩、好抱又有保护能力”的特质。

《小小花王国》

描述一个喜欢种花的国王，撒下了很多郁金香的种子，等到花开了，他却不快乐，因为缺少一个和他作伴的公主。于是，他骑着一只大鸟，踏上寻找公主的旅程。最后，他在一朵郁金香中，找到了美丽的另一半。柯薇塔在63岁时创作了这本《小小花王国》，用线条和几个图形勾勒主角的造型、在书页中设计可翻开的小窗户，并使用拼贴等复合式的技法，创造出充满童趣的想象空间。

（本文参考自台湾阁林文创出版的《跟着绘本大师去旅行》和《国际安徒生插画大奖50年》导览手册，版权归原作者和出版方所有）