“看见”声音，抵达充满希望的远方

著名哲学家、符号论美学代表人物之一苏珊·朗格（Susanne K.Langer）曾说“一切艺术都是创造出来的表现人类情感的知觉形式”，不管是音乐，还是绘画，或是文学，这些多种艺术形式相通相融，形成了一道绝美的文化风景。

如果音乐属于耳朵，那也可以属于眼睛。当静静欣赏音乐的时候，我们往往通过聆听来感知声音律动，牵动情绪。但音乐的“功力”其实也赋予了我们想象，变成眼前一幅幅生动且丰富的景象，人们在其中可以肆意游走、嬉戏和玩闹。

声音是听得见的色彩，色彩也是看得见的声音。美好的季节，八张关于“色彩”的唱片推荐给观看这些文字的你。也许唱片封面包裹着特殊用意，或许专辑名暗含创作者的内心故事，我们希望能带读者和听众前往一片天地，在看见声音的同时，还能抵达内心最深处。

01

Taylor Swift

RED

风格：流行 · 乡村 · 摇滚

厂牌：Big Machine Records

发行日期：2012年10月22日

《Red》Live from New York City, Taylor Swift/YouTube

在Taylor Swift眼里，跨越强烈的爱，强烈的挫败、嫉妒、困惑，所有的一切在她的脑海中，都是红色的，这为当时她创作这张作品倾注了诸多灵感。《Red》是一张关于消失的专辑，关于那些已经消逝或行将离去的东西——比如丢失的感情、旧的影像片段、曾经的自己，Taylor对于这些事物的描绘像是在拍摄淡出画面般生动。专辑里没有炫丽的舞曲或电子乐，抒情乡村与轻摇滚仍为主打，悦耳旋律及充满画面感的歌词仍是整张专辑的主要卖点，但丝毫不影响乐迷对她们心目中的挚爱的判断——一个全新的、重生的她开始争夺乐坛话语权了。

02

Frank Ocean

Channel Orange

风格：节奏蓝调 · 新灵魂乐

厂牌：Def Jam

发行日期：2012年7月10日

《Thinking About You (MTV Awards 2012)》, Frank Ocean, ©MTV/YouTube

在那个人们以为R&B 已经被前人玩尽把戏的年代，法海《Channel ORANGE》的问世无疑让这片看似饱和的土地再度扩张。得到Odd Future同门兄弟如Tyler、the Creator、Earl Sweatshirt的猛力造势，以及Beyoncé、Jay-Z、Kanye West等大牌爱护有加，Frank的声势有增无减，迅速实现了乐评流量双丰收。而Ocean在自己tumblr上分享自己19岁那年与一名男孩交往的初恋故事，直接诠释了作品名称与专辑封面的“橘色”含义，因为自己是在夏天遇见了初恋，遇见心仪的人，把一切渲染成橘色的色彩，纪录那些当下情绪，不仅让人们怀疑，是否还存在着比他更情真意切的R&B歌手？

03

iamamiwhoami

BLUE

风格：电子流行

厂牌：To whom it may concern.

发行日期：2014年11月7日

《iamamiwhoami; blue blue》, iamamiwhoami/YouTube

曾经，iamamiwhoami凭借构思宏大的多媒体艺术计划和精心营造的神秘感而强势进入了大众视野；而发行这张唱片时期，即使背负着庞大的创作计划，iamamiwhoami依旧十分明智地把力气全都集中到了刀刃上。团队两位主要成员Jonna Lee和Claes Björklund通过个性化的咬字、意向朦胧的歌词以及兼收并蓄的制作而同当下的主流Electropop做出了区别。《BLUE》名副其实地凝聚成了一片巨大的“蓝”，那一浪接一浪的合成器犹如潮水，那饱满的鼓点和贝司犹如坚冰，而Lee的演唱则似漫天飞舞的雪花，她最富现代感的声音描摹出了大自然的优雅与神圣。

04

Nicki Minaj

The Pinkprint

风格：嘻哈

厂牌：Young Money · Cash Money · Republic

发行日期：2014年12月15日

《Grand Piano》, Nicki Minaj/YouTube

阔别乐坛近三年的回归作品，一定想要留下点什么，如果能做到里程碑式的突破那就再好不过了。如此一来，她在《The Pinkprint》里尝试了一条感性都市女人的高雅路线，也就算一件十分惊讶的事情了，更何况，Nicki Minaj总是个不愁没有故事的女人。都说粉色是女生的专属，作为一个精力充沛、才华横溢的音乐人，Nicki Minaj把自己包裹成一个吐尽内心事的女孩，虽然她要满足太多乐迷群体（流行乐迷、地下乐迷、死忠说唱乐迷、时尚Hipster、校园女孩……），但如此私人的情绪，也让乐迷们拼凑了一个他们心目中的Nicki。

05

Junior Boys

Big Black Coat

风格：合成器流行

厂牌：City Slang

发行日期：2016年2月5日

《Big Black Coat》, Junior Boys & City Slang/YouTube

早期生涯，Jeremy Greenspan和Matt Didemus的前几四张专辑始终徘徊于私人化的自嗨状态中，讲述着个体的孤独与哀愁。这张时隔五年的作品《Big Black Coat》有些不同。专辑灵感来源于创作者Greenspan在城市中所见到的那些独自行走着的男人们。他们也许为感情生活苦恼，也许被女人伤了心，而Greenspan想要做的，是为他们找到一件普适的黑色外套，与凛冽的外界隔绝。作品前半张的“稳”博弈后半张的“变”，既歌唱高涨的欲望也关照低落的情感，慢热但吸引的平衡感贯穿全碟，如此看来，舞池和心灵都是他们想要抵达的目的地。

06

Weezer

The White Album

风格：另类摇滚

厂牌：Atlantic · Crush

发行日期：2016年4月1日

《California Kids》, weezer/YouTube

老少皆爱的Weezer继蓝绿红之后，又在今年甩出一张“白色专辑”，让回归的承诺不再是空谈，以此证明他们依旧如初。主唱Rivers Cuomo也终于从十年间兜兜转转的创作怪圈里脱身，既然选择了最本真简单的颜色，那么这张专辑的“白色”用意就不难猜了，象征对传统和本质的再次追求。Rivers Cuomo的嗓音依旧少年，曲调歌词仍然透着大加州洋洋洒洒的慵懒，创作者完全的随心所欲，乐在其中。也许乐迷们一直乐于听Weezer，是因为还喜欢着幻念着他们复古风格诙谐幽默风趣的歌曲，就算时间过去，他们还能再忆起当年的本真风格，即使早已褪色或更加流行了几许，不太好但也不坏，那就这么华丽的“平庸”下去吧。

07

Troye Sivan

Blue Neighbourhood

风格：合成器流行 · 流行电音 · 梦幻流行

厂牌：Capitol Records

发行日期：2015年12月4日

《Youth》, Troye Sivan/YouTube

《Blue Neighbourhood》是Troye Sivan真正意义上的第一张专辑，不仅找来Eminem的御用制作人担纲制作，并且请来著名插画家郑晓嵘打造专辑封面。为专辑精心打造的三部曲"Wild"、"Fools"与"Talk Me Down"，描述了童年好友日久生情，勇于挑战性别禁忌的议题，两位少年的真切之爱，从相识相惜到残忍地剥夺，又从分离的苦痛之中，重生寻回彼此，最后留给观众一个未知的答案，真诚而美丽的音乐故事引起听众热烈反响，而专辑和音乐录影带的大获成功也为Troye在音乐、影视领域双栖发展奠定了牢固的基础。

08

Amy Winehouse

Back to Black

风格：爵士乐 · 灵魂乐 · 流行 · 节奏蓝调

厂牌：Universal Records

发行日期：2006年10月27日

《Back To Black》, Amy Winehouse/YouTube

年轻女孩梳着高高的蜂窝头、画着粗粗两条向上钩的眼线、合身的Polo衫搭配紧身铅笔裙，你很难在向来以有自我时尚主张闻名的伦敦女孩们身上看到这样甚有影响力的模仿风潮，不论如何辩论Amy Winehouse究竟代表着坏品味还是好品味，没有最基本的大众认同感为基底，调不出这样强烈的时代Icon。《Back to Black》的横空出世，让Amy获得第30届全英音乐奖最佳女歌手奖与第50届格莱美奖年度最佳唱片、年度最佳歌曲、最佳新人、最佳流行女歌手等大奖，成为第一个获得五项格莱美奖的英国歌手。作为她生前的巅峰之作，专辑里的每首歌都散发浓郁的老牌soul气息，夹杂着一股黑色的忧伤。歌后自我剖析，无论是感情还是生活上都虔诚地展示，毫无保留。正如同名主打《Back to Black》，她想做好自己，最真实地做自己，而黑色恰好就代表自己。

原标题：《“看见”声音，抵达充满希望的远方》

阅读原文