诗意：林黛玉的生命底色

原创 兰藉文化 

作者

归途如虹

吕启详老师在论文《花的精魂 诗的化身——林黛玉形象的文化蕴含和造型特色》中写到：

《红楼梦》的作者明白昭示这是一部为闺阁传真的作品。如果说，他把天地间灵秀之气所钟的女儿喻之为花，那么，林黛玉就是花的精魂；如果说，他把生活心灵化而流泻为诗，创造了充满诗意的真正的艺术，那么他所创造的林黛玉形象最富于诗人气质，是诗的化身。

的确，林黛玉是《红楼梦》里最富有诗人气质的人物。诗意，就是林黛玉的生命底色。

《红楼梦》第五回里，曹雪芹用“堪怜咏絮才”赞美林黛玉的才情。而林黛玉对于自己的才情，也颇有自信。元春省亲的时候，她“安心今夜大展奇才，将众人压倒”，结果“未得展其抱负，自是不快”。可见，写诗对于林黛玉而言，不仅仅是爱好，也是实现自我价值的方式。在崇尚“女子无才便有德”的时代，一个弱女子，在诗歌写作上如此有进取心，是难能可贵的。

林黛玉不仅是《红楼梦》里最爱写诗的人，也是《红楼梦》里生活得最有诗意的人。

她怜惜落花，不忍其被践踏、被玷污，所以用心地将其放入绢袋，埋入泥土，给其一个干干净净的归宿。“质本洁来还洁去”是她的精神追求，是她的人格誓言。

林黛玉从小父母双亡，又没有亲兄弟姊妹，还体弱多病。因此她对于生命的凋零很敏感，对于残缺美很欣赏。

因此，她虽然最不喜欢李商隐的诗，却对“留得残（原作枯）荷听雨声”一句情有独钟。林黛玉对人生无常有很深刻的感受，很有忧患意识，觉得没有任何人的人生是圆满的，所以她很欣赏“留得残荷听雨声”所营造的凄美意境。

林黛玉觉得自己像极了李商隐笔下的荷花，即使在风雨的侵蚀中失去了生命的活力，也依旧挺立，依旧具有令人动容的美感。

林黛玉为什么最不喜欢李商隐的诗呢？我想，或许是因为林黛玉难以接受李商隐诗风的朦胧和艳丽吧。

林黛玉在教香菱写诗的时候，对她说：

“正是这个道理。词句究竟还是末事，第一立意要紧。若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的，这叫做‘不以词害意’。”

可见，林黛玉觉得，写诗最重要的是真诚地将自己的心声表达出来，而不是雕琢字句。

林黛玉的诗风和李商隐的诗风很不一样。林黛玉的诗语言富有张力，具有强烈的抒情色彩，不像李商隐的诗那样含蓄蕴藉，给人以欲言又止的感觉。

当她因落花而自伤身世的时候，就用“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜”表达自己对红颜薄命，青春易逝的感伤；当她因得到贾宝玉送的定情信物而百感交集的时候，就用“枕上袖边难拂拭，任他点点与斑斑”表达自己既欣喜感动，又忧心忡忡的心情；当她想要赞美陶渊明的高风亮节的时候，就写下“一从陶令平章后，千古高风说到今”这样格调高昂，口吻干脆的诗句；当她想要感叹王昭君的命运的时候，就写下“君王纵使轻颜色，与夺权何畀画工”这样尖锐的诗句。

林黛玉的感情是很清晰而强烈的，性格是很直率的，是有棱有角的，是颇有主见的。她不喜欢贾宝玉转送给自己的鹡鸰香串珠，就直接说这是“臭男人”拿过的。袭人告诉她贾宝玉很有可能“不中用了”，她便痛不欲生，直接在紫鹃和袭人面前说：

“你不用捶，你竟拿绳子来勒死我是正经。”

毫不掩饰自己把贾宝玉视作自己的生命，毫不掩饰自己对贾宝玉的一片痴心。

因此，林黛玉不会欣赏“此情可待成追忆，只是当时已惘然”这样隐隐约约的表达。她觉得，写诗的时候，就应该光明磊落地将自己的真性情表现出来，不应该像李商隐那样用“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”这样辞藻华丽，却难以捉摸的语言表达自己的心事。

林黛玉在选择居所的时候，因为喜欢潇湘馆里的翠竹，所以选择了潇湘馆。而林黛玉也具有竹子一般宁折不弯的性格，和“竹林七贤”里的阮籍一样具有清高狷介的品质。她追求的是“无立足境，是方干净”的精神境界，也就是庄子在《逍遥游》里所追求的“无所待”的自由。

像林黛玉这样孤高自许而又多愁善感的人，是很难和“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的严酷环境保持和谐的。韩愈说得好：“物不平则鸣。”欧阳修说得好：“诗穷而后工。”因此，林黛玉的诗是动人心魄的。这些诗句里凝聚了林黛玉的满腔愁绪，是林黛玉用心用情用泪写出来的。

林黛玉在诗里所表达的情感是饱满的而不是压抑的，是超常的，带有个性色彩的，而不是温柔敦厚的，是风流别致的，而不是庄重典雅的。

“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”是多么让人痛彻心扉的文字啊！表达惜春伤春情感的诗词作品很多，又有哪首作品具有如此强烈的生命焦虑感呢？让林黛玉感伤不已的不仅是春光的短暂，还有生命的脆弱，人生的有限，命运的无常。

“谁家秋院无风入，何处秋窗无雨声！罗衾不奈秋风力，残漏声催秋雨急”，林黛玉笔下的秋雨不是细腻缠绵的，而是颇具声势的，是具有破坏力的。在林黛玉的笔下，似乎天地间都充斥着催人泪下的秋风秋雨，给人以“山雨欲来风满楼”的忧患感。

“若将人泪比桃花，泪自长流花自媚”是多么想落天外的诗句啊。林黛玉笔下的桃花让人感受到的不是浓郁的生机，不是温馨的情感，而是无穷无尽的苍凉。林黛玉笔下的桃花，仿佛点点血泪，触目惊心。

林黛玉为什么如此悲观？不仅是因为她“曾经离丧”，也是因为她是一个理想主义者。她的精神追求太高尚，太脱俗了。“天尽头，何处有香丘”是她对时代的叩问。“我为的是我的心”是她对情感的期许。她具有独立的人格，明确的自我意识，不满于女性的弱势地位，追求建立在平等基础上的心心相印的爱情，渴望真正的自由，思想当中具有叛逆的因子。可是她又很清楚，她的这些追求在当时的历史条件下是不可能真正实现的。“红颜薄命古今同”是林黛玉无可奈何的叹息，也是林黛玉借诗歌发出的控诉。

林黛玉为什么那么爱写诗？因为写诗可以让林黛玉尽情地表达自己与众不同的心声，可以让林黛玉的内心的苦闷得到宣泄，得到升华，可以让林黛玉在污浊的尘世当中找到心灵的栖息地。

表面上看，林黛玉的大部分诗作表达的都是一种悲观消极的情绪。但是仔细品味林黛玉的诗作，却会被林黛玉的一身清风傲骨感动，会被林黛玉的满腔柔情感动，会被林黛玉对生命尊严的珍惜感动。

原标题：《诗意：林黛玉的生命底色》

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