名家大团夹击，两部“安魂曲”受上海乐迷追捧

前有黛安娜·达姆劳，后有约纳斯·考夫曼，上海交响乐团音乐厅最近因为两位著名歌唱家的到来，热闹非凡。然而在两位歌唱家的“夹击”中，仍有两台音乐会悄悄地受到乐迷追捧。

11月10日-11日，指挥家安德里斯·波嘉执棒上海交响乐团、维也纳歌唱协会合唱团，带来了两部音乐巨制——莫扎特《安魂曲》、勃拉姆斯《德意志安魂曲》。

在国内，“安魂曲”历来演得不多，然而演出前两个月，这两台音乐会便已售罄。有乐评人感慨，上海乐迷现在视野渐宽，不仅如达姆劳和考夫曼的演唱会一票难求，对这种难得一听的曲目也抱有极高的热情。可见，上海乐迷越来越“懂经”了。

“安魂曲”里的扛鼎之作

《安魂曲》可谓莫扎特的“天鹅之歌”，是他在生命行将落幕时为自己谱写的咏叹调。《德意志安魂曲》则被认为是勃拉姆斯合唱音乐的巅峰之作，历时十年才完成。虽然不常在现场演出，这两部作品仍是音乐史上的扛鼎之作。

“莫扎特、勃拉姆斯创作这两部作品时的人生经历非常不同，但他们的音乐都透露出积极的一面，他们在用音乐去面对死亡，和死亡对话。”

指挥家安德里斯·波嘉解读，勃拉姆斯的《德意志安魂曲》在探讨生者如何更好地活在世上，而莫扎特的《安魂曲》则更多是探讨，逝去的人又将迎来怎样一个美好安详的世界。

连续两天演出两部安魂曲，对台上的每一个人都是挑战。

对指挥波嘉来说，他要保证面对150名音乐家做到指挥清晰，不仅是节拍，还有音乐性、速度和乐句的走向；对维也纳歌唱协会合唱团来说，他们要快速适应音乐厅的声学环境，唱莫扎特要和乐队一同在台上，唱勃拉姆斯则要改在合唱席上，距离的不同都需要他们做演唱上的调整；而对上海交响乐团来说，一周之内交替且密集地排练两首安魂曲，既要熟悉莫扎特的分句和运弓，又要熟悉勃拉姆斯的高把位连音，随时调整演奏风格。

夹缝求生，突出重围

三年前，上交相继推出清唱剧《布兰诗歌》《以利亚》，节目总监王晓霆发现，这类大型声乐作品的现场效果和乐迷反馈都非常好。于是，自两年前与维也纳歌唱协会合唱团建立联系，上交便开始策划将这支合唱团带来上海。

维也纳歌唱协会合唱团是一支业余合唱团，创建于1858年，然而在古典音乐圈却名望很高。

历史上，他们首演了勃拉姆斯《安魂曲》的前三个乐章，以及布鲁克纳《感恩赞》、马勒《第八交响曲》。不仅如此，合唱团还曾与“指挥帝王”卡拉扬保持了40年的合作，同台演出250多场音乐会，二者共同录制的清唱剧唱片如《安魂曲》《德意志安魂曲》，至今仍被奉为经典。

在策划节目时，上交志在邀请“该来而未来”的音乐家带来“该听而未听”的曲目。

请到维也纳歌唱协会合唱团并确定演出两部安魂曲后，上交开始寻找匹配的指挥家、独唱家，不追求大牌，而是寻找实力派。

最终，上交请来了拉脱维亚指挥安德里斯·波嘉。三年前，他曾在京沪两地接替马泽尔、捷杰耶夫指挥慕尼黑爱乐乐团，激情洋溢的演绎让中国乐迷记住了他的名字。此外，担任独唱的女高音安娜·杜尔洛夫斯基、次女高音奥莱夏·彼得罗娃、男高音本亚明·布伦斯、男中音迪特里希·亨舍尔，也都是维也纳国家歌剧院和纽约大都会歌剧院的座上宾。

有了实力派指挥和合唱团的加盟，这两台“安魂曲”得以在上海纷繁的演出市场突出重围。

要知道，上周六，花腔女高音达姆劳才现身上交音乐厅，完成她在中国的首演。下周六，男高音考夫曼也将和上交合作，带来此次中国巡演唯一一场歌剧选段独唱会。不仅如此，德累斯顿国家管弦乐团、柏林爱乐乐团也将前后脚抵沪，隔台打擂，前者有钢琴家李云迪加盟，后者有钢琴家王羽佳坐镇。

与这些名家大团相比，“安魂曲”显得颇为低调。然而虽有淹没之险，这两台音乐会却在演出前两个月售罄。

上交数据显示，预售票期间，《安魂曲》售出了86%，《德意志安魂曲》售出了70%。其中，上交会员成了购票主力军，前者会员购票占83%，后者会员购票占73%，更有一半以上会员同时购买了两台音乐会。

在音乐会前好几个月就屯好票子，在上海已经不是新鲜事了，然而在这么多名家大团的夹击中，乐迷们还能留出一份心力关注不那么热闹的“安魂曲”，足见其是识货、懂经的。