鉴赏｜从港口到海洋，看希腊艺术家如何描绘海景

“塔拉萨：海洋文明与希腊艺术/Thalassa: The Sea in Greek Art from Antiquity until Today”正在上海博物馆展出。这一展览围绕“海洋文明”的主题，包括神话人物、海洋生物、港口船只等相关场景多角度展现了希腊人与海洋之间长久深厚的情感。本文将解读这一展览中的海景画的演变历史及艺术表达。

海洋是地球上最广阔的水体的总称，它几乎覆盖了地球表面的四分之三。根据岸线轮廓和洋底起伏的差异，通常把世界大洋分为四个部分，即太平洋、大西洋、印度洋、北冰洋，大部分以陆地和海底地形线为界。当今人类已探索的海底只有5%，还有95%大海的海底是未知的。

（参考：Ocean "yet more than 95 percent of the underwater world remains unexplored"  美国国家海洋和大气管理局）

此次“塔拉萨：海洋文明与希腊艺术”特展的“β现当代希腊艺术中的海洋”部分中的两个单元“大海深处 Seascapes/Deep sea”和“逐浪远行 Harbors and Vessels”中呈现了多幅海景主题相关的油画作品，描绘了地中海的港口、船只、海湾、开阔的海景等。

海景画 Seascape

海景画（Seascape）一词和形式起源于风景画（Landscape），是海洋、海滩、海岸线、海上船只、航海图像等这些元素构成的艺术作品，海景画也是海洋艺术（Marine Art）的一种。在英国，海景画最早使用于环境规划和土地使用，区域包括毗邻的陆地、海岸线和一些地区的海域，通过海陆间的能见度和沿海的地形来进行评估。长期以来，海洋一直是历史上许多著名画家关注的焦点和灵感的来源，就像其他的生物一样，海洋似乎有它自己的“个性”，海面时而平静神秘，时而又波涛汹涌并且充满诱惑。许多伟大的艺术家都曾尝试描绘海洋，以及海洋是如何与人类的行为相互影响的。对于许多画家来说，用画笔捕捉大海的独特魅力并非易事，但也有技术熟练的画家摸索出了描绘大海的方式。

风景画：图片来源- Constable, John. The Hay Wain. 1821 The National Gallery London

海景画：图片来源- Lane, Fitz Henry. Becalmed off Halfway Rock. 1860 National Gallery of Art Washington, D.C

希腊的海景画

“水乃万物之本原，是一切元素的起源。”古希腊哲人泰勒斯在寻找世界起源的真相时得出如此结论。希腊人与海的关系一直是决定性的，因为他们的存在、身份和历史都与这环拥着大陆和岛屿的液态元素紧密相关。希腊艺术家从崇高的海洋中汲取灵感，将海洋作为人类潜意识的物理模拟物和希腊民族心理不可分割的一部分，并将深切感悟到人类社会的基本真理转化为令人敬畏的视觉图像。

康斯坦丁诺斯·沃拉纳基斯 （Konstantinos Volanakis，1837-1907） 艺术家图片来源于网络

希腊艺术家康斯坦丁诺斯·沃拉纳基（Konstantinos Volanakis，1837-1907）是一名杰出的海洋画家，也是一位敏锐的海洋观察者，并被称为“希腊海景画之父”，海洋、船只和港口是他创作灵感的永恒源泉。1869年沃拉纳基斯迎来了职业上的突破，利萨战役结束的三年后，当时弗朗茨·约瑟夫皇帝举办了一场绘画比赛来纪念这一事件。沃拉纳基斯赢得了比赛，获得了1000枚Gold Florin（1252年热那亚和佛罗伦萨铸造的金币），并在接下来的三年免费与奥地利海军一起乘坐游轮，期间创作了大量的绘画和草图。他带着对自然的尊重和对技法的细致观察来描绘海洋这一主题，这也是其绘画的主要题材。他早期在德国慕尼黑美术学院训练，师从德国画家，卡尔·特奥多尔·冯·皮洛蒂（Karl Theodor von Piloty，1826-1886），皮洛蒂的作品以历史题材著称，被公认为德国现实主义流派的最重要代表。1883年，由于他妻子的身体状况无法忍受德国寒冷的冬天，他不顾慕尼黑同门尼古拉斯·吉热斯（Nikolaos Gyzis）的劝阻回到希腊，定居在比雷埃夫斯，他的家人在比雷埃夫斯有陶瓷生意。

《从比雷埃夫斯驶向蒂诺斯岛》，康斯坦丁诺斯·沃拉纳基斯（1837-1907），布面油画，私人收藏

《海景》，康斯坦丁诺斯·沃拉纳基斯（1837-1907），1885-1890，布面油画，希腊银行艺术典藏

这幅《海景》中的画面感十分强烈，汹涌的海面上并列航行着两艘不同的船只，一艘帆船和一艘蒸汽船。蒸汽船在构图的对角线上驶向远方，而同一航线上的帆船则位于前景，正面向观众驶来。艺术家细微而清晰地描绘了这艘帆船，它在波涛起伏的海面上展开风帆，船身倾斜，昏暗的色调与柔和的光线用来表现海上的恶劣天气。

附：艺术史小知识：透纳 （ J.M.W.Turner ）

《被拖去解体的战舰无畏号》， 约瑟夫·马洛德·威廉·透纳（1775-1851），1839，布面油画

光对画面的影响是至关重要的，特别是在海景画中，有“光之子”之称的英国画家约瑟夫·马洛德·威廉·透纳（J.M.W.Turner）对风景和海景画的热爱来源于色彩的巧妙利用和绘画技巧上的不断尝试，并且将色彩作为其作品的重要组成部分。他于1839年创作的油画作品《被拖去解体的战舰无畏号》与康斯坦丁诺斯·沃拉纳基斯的《海景》略有相似。画面中描绘了“无畏号”被解体前的最后一次航行，战舰在画面左侧小小汽船身后，向朦胧的远方驶去。远处的天空、夕阳和云间的光辉渲染在海平面上，与战舰形成鲜明的对比，仿佛在对“无畏号”的谢幕致敬。作为印象主义画派先驱，透纳的绘画创作脱离了对具象事物的描绘，更关注于对光线和色调呈现出的氛围意境。

瓦西里奥斯·查齐斯画像 （Portrait of Vasileios Hatzis），乔治·布齐亚尼斯 （George Bouzianis，1885-1959），1913，布面油画

瓦西里奥斯·查齐斯（Vassilios Chatzis，1870-1915）是康斯坦丁诺斯·沃拉纳基斯的学生。巴尔干战争期间（1912-1913），他曾受希腊政府委托创作了以海军场景为主题的画作，并因此名声大噪。在他的作品中，船只被粗略地描绘，海面也几乎是单色的，但构图醒目，生动地渲染了战争发生的瞬间。

《夜间巡逻的爱情海舰队》，瓦西里奥斯·查齐斯（1870-1915），布面油画，希腊海事博物馆藏

20世纪初，希腊画家处在一个高度依赖海上活动和航运的社会中，他们对现有的、标志性的港口进行了大量描绘，并捕捉到准确的船舶类型。海洋绘画主题除了描绘大海、船只和沿海景观，更重要的元素是研究和探索他们与人类的联系——港口和沿海场景。

《在比雷埃夫斯港口》，斯特拉提斯·阿西奥蒂斯（1907-1994），1938，布面油画，比雷埃夫斯市立美术馆藏

斯特拉提斯·阿西奥蒂斯（Stratis Axiotis, 1907-1994）的作品汲取写实主义和印象主义风格，擅长在绘画中运用色彩和光线。比雷埃夫斯是希腊最重要的港口之一，也是其主要的经济中心。在希腊人的集体记忆中，比雷埃夫斯除了象征城市的蓬勃发展，还有更多的意义：一方面与古典时代雅典民主荣耀有关；另一方面与“二战”期间被德军轰炸摧毁的历史有关。在现代历史上，比雷埃夫斯繁忙的港口以及众多的工人则象征了人类辛勤和劳工运动的历史。

希腊：岛屿

海洋作为一种自然景观以各种方式“刺激”着希腊艺术家，“飞溅的海浪”、“轻抚的海风”、“一览无遗的海平面”等元素都是传统的海景画家通过最真实的艺术手法来传递大海的感觉；而希腊艺术家把注意力更多的集中在密集的海岛和丰富的海岸生活中。20世纪初的希腊画家在描绘大海时，通常以平静的心态作画，作品中省略多余的细节，不再追求绝对真实的描绘，而是带有一丝浪漫主义色彩，让观众产生遐想。

海岸线 

希腊地处欧洲大陆东南，是一个三面环水的半岛国家，东临爱情海、南濒地中海，向西靠近爱奥尼亚海，根据The World Factbook CIA（美国中央情报局世界概况）在2022年发布的最新数据中显示希腊有长达13,676公里的海岸线，也是地中海盆地拥有最长海岸线的国家。希腊是由众多岛屿组成的，所以统计的岛屿数量非常困难。

《海滩上的岩石》，尼古拉斯·希莫纳斯（1866-1929），布面油画，拉里萨市立美术馆-G.I.卡西格拉斯博物馆藏

这幅海景画以不同寻常的方式描绘了海边错落的岩石和飞鸟，通过色彩来表现海水流动的瞬间感。希莫纳斯是一名追随印象派的风景画家，画作以明艳的印象派色彩闻名，尤其在定居希腊后，画面的色彩变得愈加明亮和生动。

尼古拉斯·希莫纳斯于1866年出生在克里米亚，是一位在俄罗斯长大的希腊画家。1920年俄国革命发生后，他被迫逃往希腊，并游历了整个国家。他通过强烈的表现主义手法捕捉乡村的景色，同时也着重强调色彩和光线的渲染，描绘了伯罗奔尼撒半岛、克里特岛、莱夫卡斯岛和科孚岛的一系列景观。

附： 外光派绘画 En plein air 

大约在1813年，欧洲的艺术家们离开四面是墙的室内工作室，开始在户外绘画和创作风景画，这种绘画风格被称作“En plein air”（外光派绘画）。外光派绘画方法最早是在英国艺术家约翰·康斯特布尔（John Constable）的带领下流行于欧洲，从1860年开始为印象画派出现打下了基础。在19世纪70年代，随着便携画架和管装颜料的生产与普及，外光派绘画方式越来越流行。

现代艺术对海景画的影响

《莫奈姆瓦夏（莫奈姆瓦夏的房屋）》，康斯坦丁诺斯·玛利亚斯，1920-1928，希腊银行艺术典藏

康斯坦丁诺斯·玛利亚斯（Konstantinos Maleas, 1884-1972）是希腊绘画的一名革新者，被誉为“希腊现代艺术之父” 主要创作风景画。他汲取了纳比派（Nabis）、野兽派（Fauves）、后印象派（Post-Impressionist）的精髓，也曾近距离接触过东方的风景画，从而发展出个人风格。玛利亚斯在描绘莫奈姆瓦夏城的局部景色时，采用了他独特的作画特点，将对大海的勾勒与对建筑的兴趣相结合，通过风格化的基调和清晰的平面轮廓，以及用强烈的纯色来表达无处不在的光线，使其笔下的希腊景观提升到象征意义。

附：现代主义 

现代主义是二十世纪初兴起的艺术运动，是为了摆脱从前传统艺术统治转而创造的，目的是捕捉现代工业生活下人们的体验和价值。从写实主义到现代艺术中的印象派、后印象派、野兽派、立体主义等，十九、二十世纪的海景画跟随着艺术史的发展不断变化而演变着。

更多现代主义海景画作品：

从古至今，海的美丽和对海的敬畏都刻在了希腊人的精神和灵魂里，希腊通过海洋接触到了其他地域民族的文化，从而受到了全新的影响。本次展览尝试从历史的角度来探讨和展示希腊与海洋，以时间作为视觉叙事脉络，展现了不同艺术表现形式和媒介中所描绘的海洋及其相关的场景。

（本文转载自上海博物馆公众号）