旅行家 | 为你的旅行计划增加点目的地

秋风渐起，唤醒了身体对于行动的渴望，也开启了一场场不同主题的旅行。有人中意去乡野寻找自然的意趣，也有人喜欢在城市里寻找新的发现，如果你的旅行恰好是在这两种风格中穿行，那么不妨留一点点时间，去这些不同城市的空间里参观一场有点意思的展览。

去菌子的世界看一看@昆明

大约没有什么其他城市，能比昆明更有资格去主办一场与“菌子”有关的展览了。如果你的秋日旅行计划里恰好有云南，又恰好要在昆明待上几天、去滇池走走的话，那么不如去靠近滇池的昆明当代美术馆，看一场“蘑菇之语：万物互联的网络”。

斯蒂芬·阿克斯福德摄影作品

这张展览可能和你之前看过的任何展览都不一样。它的展品来自中国、瑞士、法国、荷兰、加拿大、澳大利亚等国的34组真菌学家、博物画家、艺术家、摄影师和作家等，是一场相当具有综合性的展览。你所能看到的并不是单纯的蘑菇，而是一个真菌学、生态学、社会学、艺术、文学彼此交织的蘑菇世界。

从彩绘作品感受自然野趣@上海

日常使用的彩妆品，能作为彩绘创作的工具吗？在专业彩妆品牌Make Up For Ever的世界里，答案当然肯定的。相比较其他彩妆品牌，这一由业界大亨Dany Sanz创立的品牌从一开始就和彩绘有着密不可分的联系。在她的概念里，彩妆艺术并无边界，人体亦可以成为一块画布，为观者带来“动态的艺术”。

今年，Make Up For Ever在思南公馆开启“自然与共”艺术嘉年华，邀请了来自世界各地的30余位年轻艺术家，用“Back To Earth 重返地球”、“Vegetal Symbiosis 植物共生”、“Animal Metamorphosis 生物蜕变”、“Augmented Humanity 融贯未来”这四大主题为灵感，创作彩绘作品。从陆地动物到海洋动物，从植物到人类，年轻艺术家对于“自然共生”的理解皆在其中，而观者亦可从中收获属于自己的感悟。

去发现 “穹顶与刻度”@深圳

作为2014年CCAA最佳年轻艺术家奖获得者，独立艺术家倪有鱼曾受邀在全球多个不同国家与地区的美术馆与艺廊进行过个展。今年秋天，以“穹顶与刻度”为主题的个人选在了深度和美术馆，让许多人得以一窥其作品，并从中感悟艺术家本人对“时间”的理解。

在这场涉及绘画、装置、雕塑、图像拼贴、木刻、摄影、影像等多重媒介的展览中，，参观者可以看到艺术家自2008年至2022年的创作实践。这些作品中的相当一部分都展示出了倪有鱼与手工的亲密关系，而在对于命题“时间”的阐述中，艺术家也持续用了不同的视角、材料与形式进行不懈的表达。

在倪有鱼的作品中，“时间”是许多创作的轴心，它几乎可以串联艺术家所有的系列，你可以从中发现很多“时间”存在的印记，但如果你想要将其与“时效”进行联系，那一定会发现，全然无关。如果能理解这样的逻辑关系，那么你一定可以通过倪有鱼的作品，与其进行更深层的精神交流。

去看古代意大利贵族的生活@苏州

当我们提到古代意大利时，你会想到什？古罗马？还是罗马帝国？意大利人可能会告诉你，“我们的古代历史，可不只有罗马！”

在苏州的吴文化博物馆开展的大型特展“伊特鲁里亚人——古代意大利的贵族”或许会是一个让人更深入了解意大利历史的契机。

这场展览展出了来自博洛尼亚市立考古博物馆的300多件文物，以及来自那不勒斯国立考古博物馆的部分藏品，全方位地展现了伊特鲁里亚人的社会生活，从日常生活到祭祀崇拜，从女性到男性的服饰，从饮食习惯到书写方式，不一而足。你甚至还可以从中了解到当时宴会礼仪中的娱乐方式与饮食习惯，看看被称为“西餐之母”的意大利菜在古代的呈现方式。