儿童合唱队初步训练：除了站、坐、呼吸的技巧，还有美的熏陶

对于儿童合唱事业，现在很多学校、各种社会机构都给予了热情的支持。许多城市的儿童合唱队伍，走出国门参加世界比赛，也取得了良好的成绩。许多家长也希望自己的孩子，能有机会参加到合唱队的活动中去。

近几年，各种各样的合唱团，如雨后春笋般地出现，尤其令人瞩目的是许多幼儿合唱团的组建。我常常会接到这些合唱团的组建者们的询问：在遴选了一些有乐感的孩子们，组团、学习乐谱知识之后，接下来应该采取怎样的步骤，才能使这支队伍健康而又迅速的成长？

首先，我们要知道童声的一些特点，也要知道他们的喜好和兴趣。须知这个阶段儿童的嗓音特点是：嗓音细小，口腔不够开阔，舌头不够灵活，语言速度比较缓慢，肺活量也比较小。所以选择曲目时，不能按照社会流行的成人歌曲为曲目，而要完全的儿童化。因为他们的音域比较窄，气息也不会很长，所以乐句往往都会比较短小，通常很少会超过六度。

儿童音色清纯感人，但音准不容易稳定，显得很稚嫩。更麻烦的是幼儿生性好动，自律性差，合作意识没有那么强。对他们的教学，就要注意用儿童化的形象语言，表述我们的教学宗旨和要点。

那么，最初成立队伍的目标又是什么呢？

在我看来，首先是要明确这支队伍实际上只是一个预备班，为他们培训主要的任务是：建立规范的学习和训练体制，进行科学发声概念的讲述、适当的热身训练和简单的合唱实践活动，为将来转入正式的合唱团梯队输送合格的团员。

一、歌唱姿势

给孩子们上的合唱第一课，应该告诉他们怎样站，怎样坐。

1、站

身体自然直立，保持放松。头部保持眼睛向前平视稍高的位置，面带微笑、目光向前、让他们呈现一种积极向上、精神饱满的状态，而孩子们的注意力应始终集中到指挥的身上，切忌东张西望、神不守舍的精神涣散的状态。

有些孩子在这时候会显得较为紧张，下巴前伸、肩膀耸起、抬胸凸肚子的状态，这时教师不妨轻拍他们的这些部位予以提醒。

站立时两脚打开、与肩同宽、重心下沉、站得平稳（让孩子们把这十六字令背出来）。胸部自然挺起，两肩放松，两臂自然垂落。有些孩子天生好动很难集中注意力，这时教师可以做一些简单有效的拍手游戏，唤起他们关注指挥。比如拍手打出如下的节奏让学生模仿，并随机加念虚字或击拍声镶嵌其中如：

2／4   X  X  | XX  X |X  X | 嘘 嘘  ||

2、坐

在合唱训练中，经常会有坐唱与站唱的交替，因此坐唱的姿势也必须十分讲究。腰部挺直，只坐凳前，两脚分开，双脚落地（让孩子们把这十六字令也背出来）。

二、学会呼吸：

呼吸是歌唱的发声基础和动力。呼吸训练主要是要解决两个问题:歌唱时的吸气与吐气，以及气息的控制。

1、歌唱的吸气

在歌唱中，吸气是口鼻兼用的。嘴巴微张，牙关打开，鼻孔张大，眉眼呈现积极状态 。

在教学中，可以用一些儿童形象化的语言启发他们体会自然呼吸中的一些呼吸状态，比如躺着的呼吸、哈哈大笑的呼吸等。

用像闻花香一样用鼻子深吸气来做一个呼吸练习：

4／4  1、2、3、深吸气︱吐气－－－︱︱

做这个动作时让孩子们把手放在肋骨两侧，感受深呼吸时它的两侧变化，孩子们都会感到吸气时胸廓扩张了，吐气时缩小了。

注意吸气时不要发出声音、肩膀耸起。

2、歌唱的吐气

呼气也叫吐气，告诉他们这就像跑步很累的喘气、吹生日蜡烛，把热汤吹冷的感觉。吐气练习也可借助发一个“嘶”音，并且倾听这声音是否平稳，不能忽强忽弱，不能像吹蜡烛时让火苗左右晃动，而要保持气息稳定。

3、气息的控制

孩子们都熟悉了基本呼吸方法以后，教师还可以通过打拍子的方法进行气息控制的练习。 四拍吸四拍吐，练习缓吸缓吐；四拍吸两拍吐，那是缓吸快吐；或者相反的节奏，那就是练习快吸缓吐和快吸快吐了。

三、声音训练

良好的声音是靠正确的发音位置和通过腔体的共鸣支持得到的。我们必须让孩子们懂得发声基本原理，并且逐步去领会和实践。

1、打开口腔

引导儿童用打呵欠或啃苹果的感觉找到口腔打开的状态，用舌尖找到软腭的位置并让它抬高。

2、找到发声位置

孩子们容易找到的发音位置是双眉之间的震颤感，我让他们用“唇颤打嘟噜”的方法，找到这个位置，并通过立刻转唱“yu”接唱“yi”，并通过唱下行音阶加以巩固，这个方法很有效。

四、简单的合唱训练

合唱是多声部音乐，合唱的要点就是集体发声，它不同于独唱，不是让听众聆听个性的音调和音色。训练的目标是把个人的发声与群体的发声融为一体，使所有的声音达到和谐与统一。

集体的发声又可以有多种多样组合方式：

1、支声

所谓支声是主旋律和它的变体同时发声。在儿童歌曲里可以是时分时合，或者对唱，以及偶尔出现个别附加音的状态。这样的歌曲不难找，根据民间音乐改编的合唱中有很多适合孩子们的。在这样的训练中，培养他们获得从单音向和音交替变化的感觉。

2、复调

所谓卡农是指一个声部率先进入，其余声部以相同或不同的音高紧随进入的织体。以卡农或轮唱进行合唱训练是让合唱队员建立声部独立感的最有效方法。须知在多声部的合作中各声部的独立性是十分重要的，因为在卡农织体中，演唱者既要唱出自己的声部又要兼听其它声部进行，并要保持整体的和谐，这是合唱技巧很重要的基本功。其实卡农的练习并不会太难，虽然声部进行的时间不同，但他们的旋律却相同，儿童很容易模仿领会，不仅可做两声部，甚至可做三、四个声部训练，而且这项练习往往带有嬉游的性质，趣味盎然深受学生喜爱。

3、和声

在卡农训练的基础上，学生有了初步的声部独立感，就可以进行柱式和声合唱的练习了。在这样的织体中，往往各声部节奏相同而音调不同，这就比他们在卡农中遇到的问题要复杂的多：有些声部在其中只是一种伴衬，旋律性未必很强，而且各声部还要适当地控制自己的音量，以保持与整体音响的平衡。如果选材适当，这样的练习对童声来说也是不难做到的。我觉得最好以三声部的织体为基础，在那样的作品中通常声部进行平缓、整体音响和谐，儿童比较容易掌握，而十分有利于启发他们的和谐美感。

五、音乐素养的学习

当然，培养一个合格的合唱队员，要做的事情很多：具备必要的基本乐理常识、持之以恒的视唱练耳训练、讲解简单的和声知识。这应该有专门的课程对他们进行培训。

但更重要的是让孩子们学会认识声音的优美，感受作品的趣味，这才是音乐学习中最重要的内容。

我在教学中常常会唱各种声音让孩子们辨别：哪些是“大白嗓”；哪些是有共鸣；哪些是虚飘的声音；哪些是饱满的声音。这种比较的活动孩子们都会感兴趣。除此之外要抽出时间陪他们去聆听其他合唱队的演唱，并让他们做评论。

这些活动实际上还只是观念上的理解。还需要在实践中的加以融会贯通，因此可以寻找一些生动活泼、童趣十足的合唱歌曲，注意音域适中、气息不宜太宽。

这个年龄阶段的孩子,他们的动作意识更强,动作意识会启发他们的情绪表达, 因此选曲应该带有动作性、故事性或者帮助他们排练一些小动作。在低幼阶段不妨带有游戏或表演性质的曲目。

音乐作品的内容很重要,要选择引起孩子有表现欲望和代入感强的作品，音乐形式上美感会让他们产生天然的亲近心理,例如韵律感较强的、语言的音韵突出的，比如“摇啊摇,摇到外婆桥”，这种比兴的 、朗朗上口的他们很容易接受，切忌让他们去唱只顾及说理的词句，这是很难使得孩子们全身心地投入的。

很多时候，音乐包含了参与者相互之间的协同、理解、合作，因此音乐艺术教育远不是学会唱几首歌，会演奏一些乐器、熟悉几部交响乐而已。在我的心目中，完美的音乐艺术教育，应该是通过音乐的方式，去培养更完美的人。这就把音乐教育提升到一个全面的、系统的健全心灵发展的水平上了。而就当今现状而言，合唱音乐无疑是培养孩子们具有团队协作，理解和谐的一种简易与合适的方式。

我相信我们的合唱教育一定能本着这样的精神，让孩子们在音乐美的熏陶中，成为更优秀的人。