下载客户端

你需要故事板吗

2022-12-23 16:10

来源：澎湃新闻·澎湃号·湃客

有的导演用故事板呈现一切内容。如果这样能帮助他们让剧本可视化，当然是最好不过了。不过依据我的经验，摄制组成员几乎不看故事板。如果只是拍人物对话的全景镜头和特写镜头，这种故事板根本就不吸引人。在两种情况下需要好好利用故事板，一是多机位拍摄的动作场面，二是充满后期特效的场景。

大致有两种不同的故事板风格:一种是漫画条(comic strip)，另一种是分镜头列表(shot list)。

绝大多数故事板画师倾向于画漫画条。在这种形式下，故事从一个小方格自然地流向另一个小方格，全景镜头转变为特写，完全通过线性的表现方式呈现插入镜头，就像漫画一样。这样的故事板读起来很有趣，而且创作者也会得到读者的赞赏。但是，除非是为了说服大家用某个新加的场景，或者导演和故事板画师合作得很好，否则，画它很浪费时间。漫画条式的故事板让故事板画师拥有了如同导演般的控制权，这是导演们不大能接受的。

也有过一些这类故事板帮了我很大忙的情况。当时我正在做一部动作片，剧本里有一场戏:女主角从公寓的阳台爬向隔壁家的阳台，以躲避杀手的追击。我们是在市中心一间非常漂亮的老式酒店拍，带着绿铜屋顶的那种，但它不带阳台。我在酒店屋顶上独自设计着镜头，将剧本里的场景读了一遍又一遍。最后，我终于意识到故事节拍太简单，我们可以巧妙地改改剧本，让角色以更电影化的方式来逃避死亡。我想，为什么不能让她从屋顶上滑下来呢?那是一栋有二十层楼那么高的建筑。

例如：《亡命冲击》屋顶戏故事板

我把这个想法记录下来，画了一些故事板。当我找到制片人，他对我提的方案的反应却是:“不可能，那样太贵了。我们怎么做得出那种效果呢?”我给他看了我的故事板。故事板向他展示了一场非常紧张的戏，而且很容易用比较廉价的方法制作出来。五分钟后，他给特技替身演员提前打了电话，还预订了特殊道具。结果那场戏棒极了。

第二种形式是分镜头列表，它可以用来解释一系列已然在剧本中成形的复杂动作背后的导演意图。这样的动作场面需要很多特技演员、音效师、视觉效果设计师，可能还要出动B组拍摄。像这种比较复杂的场景拍摄，向全组人员清晰地介绍导演的意图是非常非常重要的。

这类故事板就像其字面意思，指的是图像化的镜头清单。我通常会画第一个主镜头里的火柴人。如果这是一个运动镜头，我就先画主镜头的第一个画面，接着是中间和结尾的画面。然后我会列出其他机位的保全镜头，比如服务于这场戏的特写镜头、插入镜头等，接下来我再画下一场戏的主镜头和保全镜头，按照拍摄顺序进行绘制。

完成了故事板之后，我会跟特技演员、音效师开个会，有时还有视觉效果设计师。我会跟他们讲讲我的计划，问他们有没有什么建议。我发现，就一个清晰的计划进行商量要比从头开始集体讨论会更有创意。当动作小组达成共识，我便会修改故事板并及时同步新内容。我会给所有相关部门一份副件，标出其中有变动的地方，像是道具、服装、交通、场地，等等。

不完美的计划

你在前期筹备的时候肯定会漏掉一些好东西，这是不可避免的，你总会带着一个不那么完美的计划来到拍摄现场。不过，在压力巨大的拍摄中，有一件事比不完美的计划更糟糕，那就是完全没有计划。

到了那天，我已经把镜头设计方案画成了分镜头列表，带到了拍摄现场。我会在一开始就把它交给我的摄影指导，摄影指导几乎总是有办法完善我的想法，或者完全用更好的想法替代我的，这很棒!演员也经常会提建议，指出一条更好的走位路线，不错!当然，在摄制组成员面前表现出自己的自信是好的，我不是为了成为“正确先生”而拍电影的。如果有更好的提议出现，我总是会第一个抛弃自己原先的精心设计。但是，我会仔细观察演员的走位，一旦发现新的提议有一点不受控制，或者过于复杂，甚至拖延了我们的时间，我总是有另一个补救的计划— 这是前期筹备笔记形成的分镜头列表的功劳。

节省时间是为了什么?

如果在前期筹备阶段，我独自做出所有制作上的决定，而没有听取团队成员所提供的专业且富有创造性的意见，那么我待在拍摄现场干吗?这种融合大家的创意和见解的过程，难道不是拍电影的精髓吗?这取决于你的观点。有的导演认为导演的关键工作就在于如何摆放摄影机，我个人认为那只是导演工作中的一小部分。当然，一个导演需要熟练地掌握相关技术，没错儿，因为现场镜头设计大部分和技术相关。但是，我认为前期筹备是导演在整个项目上盖上个人印记的阶段。如果导演前期筹备得好，到了正式开拍时，摄影指导就可以从导演手中接过拍摄的接力棒了。

如此一来，导演就有空做他应该做的事情了——和演员合作，去盯每一个关键的故事节拍是否顺利地表现了出来。还可以去感受场景的氛围，感知场景的节奏、基调。简而言之，就是去更好地讲述这个故事。如果你前期筹备做得好，就能养成镇定自若的气场，这种气场是在片场激发创作灵感的基础。