情满而意溢，王家训的仕女画婉约内秀，情景交融

中国绘画史中，人物画的历史最悠久，其中以女性为题材的仕女画，则是传统人物画的重要组成部分，自古而今，女性始终是艺术表现的主要对象，其在题材上的重要程度其至超越了男性，而且有着自身独特的发展脉络和审美价值。

因此，画家们在进行仕女画的创作时，始终遵循着以“外表美”为主要特征的创作思路，然后表现其内在的神韵。

那些一味夸耀华丽悦目的装饰，一味强调外表的仕女画是没有内涵的；那些故作姿态、举止轻浮的，再漂亮也不具备内在美。内外兼具，是什女画的一个重要标准。

王家训的仕女画减弱和淡化了女性美的脂粉气，所画人物容颜美丽，仪态优雅，服饰得体，充满文雅之气，富有文化内涵，恬静的形象秀美可人，典雅风情跃然于纸上，表现出了一种“画中有诗，诗中有画”的意境，为人所称道。

作品行笔秀劲、气韵潇洒清逸，富有生动的艺术表现力和艺术创造性。他擅于场景和意境的渲染，打造出了一个个古代仕女生活中的场景。

尽管画中所表现的人物生活与我们有距离，但看到这些画作，再通过注文的解释，我们就能贴近她们的生活，体会她们的情感。

他的仕女画的美主要体现在神韵和意境方面，既塑造了仕女本身的神韵，又注入了作者的意旨，因为注意了这两种因素，才不致流于俗气。因此，在构思立意、布局设色、形象塑造上都很讲究“以气韵求其画”。

他的作品之所以能感动观众，是首先感动了自己，也就是说只有画家自己情满意溢，才使作品达到了情景交融的境界。

《闲境淡茶品如诗》

《信笔意如仙》