非遗创意秀《五维记忆》：用前沿科技呈现中国非遗艺术

6月9日，值中国“文化与自然遗产日”，由内蒙古自治区文化厅和中影华腾（北京）影视文化有限公司联合举办的《五维记忆》——中国非遗创意秀在人民大会堂举办新闻发布会。总导演乌兰雪荣和参演艺术家就这场演出的主要理念、创意内容、艺术价值等进行了阐释和介绍。据主办方介绍， 6月21日到24日，非遗创意演出《五维记忆》即将在北京世纪剧院与观众见面。

发布会现场

《五维记忆》——中国非遗创意秀，融合了传统舞台艺术和当代数字艺术，突破了镜框式舞台局限，以360度沉浸式体验为主要特色，演出中可以充分调动观众视、听、触、嗅和运动觉等感官，让观众可以沉浸在声与光中无间隔感受演出和参与互动。

演出剧照

《五维记忆》将数字艺术和真人表演相结合营造故事剧情，主办方介绍，故事以黑精灵和白精灵以及他们和鲜花姑娘的爱情为线索，演绎出阴阳互补、生生不息的宇宙和生命运转变化，蓬勃动感的生命乐章和浪漫婉转的爱情故事张弛结合。

采访中，总导演吴兰雪荣谈到，她近些年一直致力于“非遗”艺术的研究，这场《五维记忆》是她携手中、美主创团队用三年时间制作的，希望用最新的视觉科技呈现了中国传统音乐、舞蹈等表演。

演出剧照

主办方介绍，参与演出的艺术家中有《功夫熊猫》《蜘蛛侠》《哈利波特》等系列视觉制作主创 John Hughes，他全面参与创作，并担任了memory5D+《五维记忆》的视觉导演。《五维记忆》的舞台背景也由舞台创意设计师Tom E. Marzullo.设计制作，他曾为贾斯汀•比伯、肖恩•科里•卡特等明星制作设计、执导世界巡演。

演出剧照

《五维记忆》演出中，裸眼3D鸿鹄、VR成像互动、气味传感、7.1声场立体真声等科技都有应用。27项非遗传承人和非遗艺术元素构成演出的主要特征，蒙古长调演唱者，被称为“天籁歌者”的博蒂组合、中国笛子乐派中的独特代表性人物，“大牧笛”“冒顿朝尔”两项非遗结合技艺唯一传承者——李宏、被业界内外冠予“箜篌仙子”之誉的石璟、内蒙古呼麦、马头琴传承人哈斯巴根、“艾捷克”传承人阿地力等都有演出。

总策划、总导演乌兰雪荣表示：“在剧中这些非遗不是孤立的展示，而是在一个充满哲理和诗意的大爱故事中，自然而光亮地出场，这种场景中，他们不是被展览的被怀念的逝去的技艺，而是充满激情的，喷薄着创造活力的天地精华。”

乌兰雪荣介绍《五维记忆》虽融入了大量的数字艺术，但表演中还是要严格遵循真实表现非遗艺术魅力的原则，不“还音”，不假唱。“互动”是数字艺术时代的基本特征，也是这场创意演出的一个主要的突破点和创新之处。有评论家表示，创意秀是信息时代电子媒介艺术和戏剧艺术的跨越和融合产生的新艺术品种，就像舞台剧在数十个世纪，电影在二十世纪曾经包裹人们的艺术生活，创意秀并非简单的科技玄幻，而是在新的科技和艺术生态下，探索二十一世纪艺术生活类型的可贵尝试。

《五维记忆》2017年在内蒙古鄂尔多斯首次尝试推出，随后应邀在美国百年艺术殿堂帕萨迪纳剧院开启全球首演。乌兰雪荣表示：我们和西方一样拥有信息时代的高科技，但是中华五千年的文化，其中所蕴含的哲学思想、人文精神、和审美情趣等是中国人精神活动的深层表征，我们应该把这些遗产的物质和精神潜能释放出来，使之融汇生长于当代中国人的生产和生活中。她也介绍了《五维记忆》——中国非遗创意秀主要创意理念是“STARI+”，即故事（story）、科技（Technolog）、艺术（art）、真实（reality）、互动（Interaction）。