徐冰《蜻蜓之眼》首映：一部用监控视频拼接出的剧情长片

6月25日，由艺术家徐冰执导，诗人翟永明担任编剧，马修、张文超担任剪辑的华语影片《蜻蜓之眼》于中央美术学院首映。这部被《银幕》杂志评为在洛迦诺国际电影节今年最受关注10部影片之一的电影，素材全部来自公共渠道监控镜头拍摄的数万小时录像，是中国影史上首部没有专业演员，同时没有摄影师的剧情长片。影片讲述女孩蜻蜓与技术男柯凡之间奇异、曲折的情感故事，并触及到整容、变性、身份认同及性别歧视等现实问题。

灯光熄灭，大屏幕上打出徐冰的一段关于这个影片的自述：“2013年我就想用监控视频做一部剧情电影，但那时可获取的监控资料不足以成片，两年前中国的监控摄像头接入云端，海量的监控视频在线直播，我重启了这个项目，搜集大量影像，试图从这些真实发生的碎片中串联出一个故事。我们的团队没有一位摄影师，但无处不在的监控摄像头24小时为我们提供着精彩的画面。我们的电影没有主演，各不相干的人，闯入镜头，他们生活片段被植入另一个人的前尘后世。故事中的他和现实中的他们，究竟谁是谁的投影？这个时代，已无法给出判断的依据。”

无疑，《蜻蜓之眼》的成片仰赖监控摄像在中国的发展。在这个影片中，徐冰置入了大体量的监控素材，包括一个女子边走边玩手机，失足掉进河里，她在水中挣扎呼救，并逐渐丧失力气，河边归于波光粼粼的平静；包括一个男子被一群人围殴；包括两车发生争端，一辆车的司机负气掉头回来一下下从正面撞向后车；包括整容医院里医生在一个人脸上忙碌的情景；也包括坠机、道路塌方、火山喷发、高铁出轨等画面。这些有些模糊的视频画面给人心理一种庞大的恐惧感，不同于电影中电脑制作的大型视觉画面，这些画面都是近些年、地球上一角真实发生的。

徐冰在访谈中谈道，这些异常镜头的加入一来是营造气氛，其次是想让观众走出影院后意识到，我们生活的世界是多么不寻常、不可控，甚至是危机四伏的，同时也是为了反衬人类永远会有的私密情感的脆弱与微小，在今天的社会变得更加微不足道。人类共有的情感愿望与现实的错位，被这个时代的现实给撕扯得更大。

监控系统改变了人类的历史观与视角

在描述监控摄像头的普及程度时，《蜻蜓之眼》谈道：社会每个人平均每天会被监控摄像头捕捉到300次。徐冰认为，无处不在的监控系统是一种真正的散点透视，改变了人类的历史观和视角。

为了搜集素材，徐冰的工作室24个小时采录各地的监控视频，从中截选搜集了一万个小时的素材，还花费大量时间去找到素材中的人去取得肖像授权。徐冰曾介绍自己的工作室里的情况：“我们的工作室一个房间在剪辑，后面一个房间20台计算机一直在下载监控录像，场面可以说很科幻。我们有种感觉，这个工作室好像跟全中国联系在一起，我们随时看到有意思的画面就会下载下来，看有没有可能补充进影片当中，能不能和故事发生关联。”

徐冰感叹着监控视频所散发出的那种惊人的魅力，其魅力在于它巨大的真实与不可捉摸。在《蜻蜓之眼》的首映式上的分享会中，徐冰说：“你永远不知道监控视频中下一秒会发生什么，我们曾亲眼看到一个小孩子倒在马路上，一个货车前后轮两次咯噔咯噔地碾压过他的身体，而随后这个孩子爬起来没一点儿事儿地跑开了。也有的人，就在路边站着，一个车路过嘣起来一颗石头，正好就溅到这个路人的太阳穴那儿，当场那个人就不行了。还有很多非常非常血腥的视频，我们都不忍心取用。”

“监控影像可以几百个小时什么都不说，冷静得吓人，也可以瞬间发生超出人类逻辑范畴的情形。这些影像不断改变和打击着我们已有的知识范畴，甚至说它不断改变着我们的历史观。因为，经常会出现我们的认识无法判断与解释的现象，却又实实在在地发生着。有时我在想，在人类或者自然的历史中，曾经一定发生过奇异的现象，但我们不能说它发生过，因为没有被记录。而今天，这些奇异的现象就会因为广泛的监控影像的坚守而被记录在案。如果人类能把这些影像留给后人，那将是不得了的。”徐冰在《蜻蜓之眼》的序言中谈道。

我们活在真实的《楚门的世界》

数据表明截至2014年，全球安装了约2.45亿台监控摄像机，并极速增长着。今天的世界真的变成了一个大影棚，无数的监控摄像机每天产出大量的真实至极的影像。

徐冰说：《蜻蜓之眼》以世界现场为依据，重现了1998年电影《楚门的世界》的想象。瑞士洛迦诺国际电影节官方杂志《Pradolive》评价此片：“这部影片迫使观众去怀疑对真实的定义。”

虽然对于监控视频有极大的迷恋，但徐冰没有一味留恋其真实性而将影片做成一个监控视频素材的堆砌。相反，他剪出各种监控画面，用画外音强行赋予其一个虚构的故事。在观看的过程中甚至会感受到某种滑稽：主线的人物远景和近景并不是同一个人，人物的对白也和画面对应不起来。

“如果我们把现在的对白和旁白拿掉，你再给它重新的对白，它可能就是另外一个故事。这部电影，实际上在戏仿一部大片，表面上是在讲一个爱情故事。我制造了一个表面，从而把实验性的部分深藏其中。而实际它要触碰到的问题远不止看起来向你认真讲述的故事。这部电影我并不想过于直接地谈论监控和前卫艺术，因为在今天可以只使用监控影像就可以拼接出一部剧情长片来，这已经说明了当下人类与监控的关系，并可以提示有关人类处境等多层次的反思。”徐冰在接受媒体采访时谈道。

徐冰以《蜻蜓之眼》获瓦尔达影像奖“特别关注人物奖”

中央美术学院瓦尔达影像奖是法国著名电影导演阿涅斯·瓦尔达于2012年在中央美术学院美术馆举办大型个展之际，亲自授权并参与创办的影像艺术交流活动。

瓦尔达影像奖致力于“让实验精神进入主流”，一方面奖励有实验精神的作品、有原创能力的青年导演；同时，也关注那些在专业领域和社会上产生了影响，又仍然极具实验精神、原创精神，并跨界涉足电影创作的艺术家，所以每届瓦尔达影像奖都会隆重颁发“特别关注人物奖”。从2013年的电影导演乌尔善、2014年的中国摇滚之父崔健，到2016年的音乐人、电影导演高晓松。

今年瓦尔达影像奖的“特别关注人物奖”颁发给了徐冰的《蜻蜓之眼》。

瓦尔达影像奖执委会主席、著名电影导演宁瀛表示：“观看这部影片需要首先做一个观影经验的回零，就是说我们在观看这部电影的时候要排除旧有的剧情片和实验片的观影经验。这是一部电影剧情片，但是我们在剧情意味深长的情感思考中，又不断被真实撼动得目瞪口呆，让我们继而怀疑我们的情感思考，让我们目瞪口呆地直视今天人类社会共同面临的危机。徐冰是一位在当代艺术领域有过几十年探索的成功艺术家，通过这部电影我们可以发现他一贯的思想和方法。他在过去不同作品里的形式探索，在《蜻蜓之眼》的创作里有更多的揭示。研究这部作品与徐冰以往的艺术作品的关系，洞察他对艺术与时代进程的思考。对于美术学院学艺术的学生来说，更有一种特殊的、学术的提示价值。”

获得第90届奥斯卡终身成就奖的阿涅斯·瓦尔达女士也对该作品表达了肯定及赞赏：“我很钦佩这位电影人的能力，使用来自于各处的监控摄像头的视角，构建了一个故事和一个剧本，并将其运用得神秘迷人而且非常有趣，祝贺徐冰！”这部电影也在2017年瑞士洛迦诺国际电影节上获得国际影片人奖一等奖。