天津茱莉亚钢琴艺术节：树立学术标杆，也走出象牙塔

“能在亚洲举办这么大型的钢琴节，还邀请到了这么多世界知名的教授，这太难得了。”韩国姑娘芮秀娥6月刚在柴赛获得钢琴组第四名，听说天津要办钢琴节，毫不犹豫，从首尔买了一张机票直飞天津。

最近，像芮秀娥一样奔赴天津的钢琴学子还有很多。他们来自天南海北，目标只有一个——天津茱莉亚钢琴艺术节。

陈琳、陈萨、苏州交响乐团在闭幕音乐会

半个月内，28位青年艺术家、37位青少年学员、14位短期学员，与12位国际名师、2位知名演奏家、2位客座指挥、2支合作乐团，共度了难忘音乐时光。8月13日，在指挥家陈琳、钢琴家陈萨与苏州交响乐团合作的肖邦《第一钢琴协奏曲》中，钢琴节落下大幕。

树立学术标杆的同时，钢琴节也走出了象牙塔，与天津市民零距离，“我们希望把钢琴节打造成城市的一张名片，作为送给城市的一份礼物。”天津茱莉亚学院首席执行官兼艺术总监何为说。

钢琴节走进了天津市区

名师云集，树立一道学术的标杆

“在构建教师团队时，我们全面考虑了不同阶段、不同程度的学生需求，对症下药，以给学生带来精准的帮助和启发。”钢琴节联合艺术总监王笑寒介绍。

12位名师，大咖如云：既有阿里·瓦迪这样年逾80岁的教育权威，从钢琴演奏到事业发展，给青年艺术家建议；也有索菲亚·古利亚克、李振尚等80后钢琴家和教师，他们既有强大的演奏实力，也有出色的教学能力，对青少年学员尤为重要。

阿里·瓦迪大师课

名师和学生面对面，进行了330堂一对一课程、15堂大师课。

阿里·瓦迪任教于德国汉诺威音乐学院，桃李满天下，陈萨和王笑寒都是他的高足。86岁的他如今轻易不出山，在王笑寒的盛邀下，首次踏足天津。

“来之前我就听说过这座学校多么先进，真的走进这里，还是觉得不可思议。更令人惊喜的是学生们，十几岁就演奏那些极具挑战性的曲目，潜力无限。”阿里·瓦迪步履不停，除了一对一课程，还以饱满的热情连开两堂大师课、一场讲座。

“学生们就像含苞待放的花朵。一个15岁的孩子，恋爱了或者遇到什么失意的事儿，音乐就可能发生巨大变化。我们要凭直觉和经验，抓住他们音乐中的闪光点，因材施教。要让学生感受到他/她是被尊重的个体。”

从一对一的私课到公开的大师课，阿里·瓦迪圈粉无数。他尤擅大师课，即便脑海中有上千种想法，也只会选择对演奏者有益的两三个重点展开来讲解，在有限的时间内有的放矢。

“想弹好一首曲目，要去听作曲家所有的作品，在这之后，作曲家会成为你的老师。”他建议，中国孩子学古典音乐，必须花时间去了解欧洲历史，同时不要忘了文化上的根，“学贝多芬时，你也许会联想到中国京剧、中国建筑，你可以以一种东方视角来学西方音乐。近些年，中国音乐家如此成功，我相信这是他们独一无二的秘诀。”

索菲亚·古利亚克大师课

索菲亚·古利亚克是利兹国际钢琴比赛冠军，现任教于英国皇家音乐学院，同时活跃在国际舞台上。

“充满迷人魅力的旋律要像秋千一样被自由地荡起来。”大师课上，这位演奏家用大量的现场演示，带来了一次真正意义上的言传身教，台下坐满了抱着乐谱做笔记的青春面孔。

“我喜欢示范，喜欢自己先找到解决方案，再教给学生们，这是最行之有效的方法。”她建议学生们，要勤加练琴，还要多阅读、多聆听，不仅仅是音乐，还有文学、历史，以及多去感受这个世界。

钢琴节部分师生合影

塞尔维亚姑娘加利娜·尼科林刚从中国音乐学院毕业，暑假原计划回国探亲，看到钢琴节的名师阵容和日程安排后，决定留下。她一直渴望向肖赛评委会主席卡塔日娜·波波娃-齐德龙请教肖邦作品，钢琴节帮她实现了愿望，“她的讲解让我开始重新思考肖邦音乐中的自由，给了我极大启发。”

9岁的费利克斯·索来自澳大利亚，爸爸是天津人，阔别故里11年，钢琴节成了他们回家的契机。“和阿里·瓦迪上课就像做梦一样。”听说他是巴赫迷，阿里·瓦迪给他讲了许多巴赫的故事，卡塔日娜·波波娃-齐德龙为他分析巴赫《e小调托卡塔》，李振尚有关巴洛克时期管风琴运用的介绍，也帮他了解了巴赫那个时代的声音。看着儿子每天开心地跑来跑去，爸爸感慨，“这个选择太对了！”

名师们风格各异、各有千秋，王笑寒建议学生，要有强大的内心声音，有自己对作品的见解，“如此才不会混乱，提炼信息，为己所用。”

“钢琴学生大多数时间非常孤独，他们夜以继日在琴房练琴，很少有机会和朋友们在一起。钢琴节是有学习意义又令人激动的大聚会。”阿里·瓦迪说，学生们相聚于钢琴节，不仅可以自己登台表演，更可以在别人的演奏中去观察学习、去享受音乐，“这是钢琴节的意义所在。”

乐团搭台，创造协奏曲排演机会

“钢琴学生不太容易有机会与乐团合作，尤其是和职业乐团、职业指挥同台演出。”策划钢琴节时，何为和王笑寒早早达成了共识：要给学生创造排演钢琴协奏曲的机会。

赖嘉静、苏州交响乐团和青年艺术家李天佑演出

针对青年艺术家，钢琴节特设了协奏曲比赛。经过激烈角逐，陈拯西、陈子希、李璐王子、李天佑、李哲翔、徐乐鱼脱颖而出，与指挥家赖嘉静、苏州交响乐团合作呈现了两场协奏曲音乐会。

曲库里有12首钢琴协奏曲，赖嘉静早早便开始案头工作，最后就像“开盲盒”，与其中6首相遇。

莫扎特《第十三钢琴协奏曲》、贝多芬《第三钢琴协奏曲》、圣-桑《第二钢琴协奏曲》、肖邦《第二钢琴协奏曲》、肖斯塔科维奇《第二钢琴协奏曲》、普罗科菲耶夫《第二钢琴协奏曲》……6位青年艺术家，6首钢琴协奏曲，涵盖了古典、浪漫、近现代风格，难度各异。

“最难的是普罗第二，就像攀登音乐的珠峰，一般人不敢轻易挑战。”演出前，赖嘉静和乐团最担心普罗第二，没想到和李天佑的合作异常顺利，登山成功，“他练得非常扎实，每一个迎来送往的信息给得非常准确，酣畅淋漓。”赖嘉静还注意到一个小细节，李天佑一推眼镜，就像机器人按下启动键，开始坠入神秘的音乐世界。

掌声和欢呼声灌满了音乐厅，一脸青涩的李天佑一次次返场谢幕。这是19岁的他第一次和乐团合作完整的钢琴协奏曲，而且一上来就是技术上的最高难度。李天佑兴奋，也紧张，“紧张是克服不了的，接受它就行。”

赖嘉静、苏州交响乐团和青年艺术家陈子希演出

陈子希演出的是肖邦第二，正在德国汉诺威音乐学院求学的他，在国际比赛中有过和乐团合作钢琴协奏曲的经验。

“和比赛不同，演出轻松不少，我可以尽情尝试，不用板着弹。”陈子希发现，每个乐团的风格都不一样，而排练可以熟悉他们的性格、摸清他们的习惯，“比如第三乐章有个地方，我一直按原速弹，合过两三次后，我发现他们的处理偏慢，彼此磨合一番后找到了平衡。”

苏州交响乐团时刻在为青年艺术家提供强大的支持。“青年艺术家都有成为职业钢琴家的梦，和乐团合作钢琴协奏曲，是重要的启蒙，会成为他们梦想的一个起点。”赖嘉静说。

赖嘉静、青心室内乐团和青少年学员排练

青少年学员也有排练钢琴协奏曲的机会，最小的孩子才7岁。在赖嘉静和青心室内乐团的搭台下，从巴赫、海顿、莫扎特的6首钢琴协奏曲里，每人可以选择一个乐章，排练 25分钟。

“绝大多数人是第一次练协奏曲。乐团和独奏的音乐要水乳相融，像抛绣球一样递来递去，对他们是非常新鲜的体验。”赖嘉静观察。

排练现场，费利克斯·索睁大了眼睛，时刻在探索、在发现，那份快乐也感染了指挥和乐团。江起帆练的是巴赫，滔滔不绝，分享了自己对曲目的研究，如连断法、句法，指挥和乐团耐心陪他一起尝试。也有孩子超级紧张，像考试一样，如临大敌，“有个孩子也弹巴赫，练完第一遍后生无可恋。我尽力开导，让他放松，享受合作的乐趣。”

“你开心吗？有收获吗？”每个孩子排练结束后，赖嘉静都会追问，只要他们能带走一些收获，她就很满足了，“最重要的是让他们经历，就像种下一颗种子，从此对乐团有概念，打开协奏曲的大门。”

从青年艺术家到青少年学员，短短时间里如此密集地准备18首钢琴协奏曲，在赖嘉静的职业生涯还是第一次。为了做好案头工作，她每天研习到半夜十二点，乐谱擂起了一大摞。

青少年学员们排练时的表现，让探班的何为眼前一亮。原本，他们计划把一个孩子送上闭幕音乐会舞台，因为表现优异，临时加到了三个。江起帆、蔚倚诺、周芃呈等三位学生和钢琴家陈萨分据闭幕的上下半场，形成了有趣的互文，收获了如潮的掌声。

城中热事，钢琴节走出了象牙塔

轻松的节日氛围中，学生们打开视野，拥抱新观点、接受新思路，吸收到平日里难获的知识和养分，也结交到一群志同道合的朋友，留下难忘而快乐的回忆。

“我参加过那么多钢琴节和钢琴比赛，这是学生水准最高的一个。”钢琴节联合艺术总监、纽约茱莉亚学院钢琴系主任约赫维德·卡普林斯基惊喜地发现。

高质量的学生得益于中国丰厚的钢琴土壤。据统计，中国有超过4000万孩子学习钢琴，占全球总数80%，且每年以10%的速度在增长。“没有一个国家对钢琴这么痴迷，中国的钢琴现象，不可复制。”在这样的土壤上办钢琴节，何为认为，得天独厚。

钢琴节联合艺术总监约赫维德·普林斯基、王笑寒

钢琴节成了城中热事，从滨海到市区，天津充盈着热闹的节日气氛。

在天津市区的渤海银行大厦，夜幕降临时都会循环播放钢琴节灯光秀；在天津市区的安里甘艺术中心、丽思卡尔顿酒店，以及天津大剧院、天津音乐厅的周边街道，钢琴节的彩色道旗一排排迎风而立；与天津茱莉亚几步之遥的滨海高铁站，钢琴节的主题装饰在欢迎远方来客。

户外音乐会

关在琴房、埋头苦练的钢琴人，容易沉浸在自己的世界，钢琴节也一样，容易局限于学术圈。何为希望，钢琴节能走出象牙塔，变成更多人的节日狂欢，而不是一个单调的、小圈子的学术活动。

为此，钢琴节做了很多积极的尝试：开放了28场校内活动的免费观摩，包括学员独奏会、大师课、讲座；首次对外开放了3场音乐会的售票；在天津茱莉亚的户外广场举办了1场户外音乐会；在天津市区的安里甘艺术中心举办了3场音乐会；对4场音乐会进行了现场直播。

3000多位线下观众和钢琴节亲密接触，感受到音乐给这座城市注入的快乐与活力。近20万海内外的线上观众，分享了钢琴节的果实和喜悦。

天津茱莉亚学院首席执行官兼艺术总监何为

 “音乐节是城市的一张名片，很多城市以音乐节为荣。”遥望北京和上海，何为发现，北京国际音乐节、上海夏季音乐节早已成了城市的名片，他也希望，把钢琴节打造成天津的一张靓丽名片。

（实习生章哲涵、周璐对本文也有贡献）