全国书籍设计艺术展回顾（四）

全

国

书籍设计艺术展

回顾

2013

第八届全国书籍设计艺术展览

2013.12 深圳

中国出版工作者协会

中国美术家协会

深圳市委宣传部

联合举办

第八届全国书籍设计艺术展览

2013年12月3日至7日

深圳 · 关山月美术馆

2013年岁末迎新之际，第八届全国书籍设计艺术展览经过数年的努力，终于在美丽的南国书香之城──深圳的关山月美术馆如期举行。书籍设计从业者带着对书籍艺术的一份爱汇聚在一起，近5000册的参评量超过以往的任何一届，同行们珍视又一次相互切磋沟通的机会，热衷又一回观念技艺交流竞研的聚会，这是一次做书人、读书人、爱书人书韵华风的盛会，显现出中国书籍设计人的创作热情和设计的温度。

纵观本次参评书，水平有了新的提升，许多设计者以编辑设计观念注入书的整体设计，既赋予文本更生动的传达力，又体现阅读性的设计本质；设计语言既饱含东方韵味的中国风，又吻合时代特征的当下性语境，设计工学既关注内容叙述的逻辑合理性，又强调印制工艺的功能性和物化细节…… 其中不泛可圈可点的优秀佳作。而以往的弱项，如科技类、教育类、少儿类，还有插图均有打动人的好作品，令人欣喜的是更多的新人和年轻设计者的参与。不同的门类都可视为一个不同的“世界”，然而其间的知识语言、视觉语言、设计语言是一个休戚相关、密不可分的广垠世界。设计师们已意识到将装帧、插图、书衣、版面等等孤立地运作已远远脱离信息传媒的时代需求，深得学会各类跨界知识的交互应用，必须提升本人专业层面的认知维度，并大大扩展创意的广度与深度的重要意义，不然无法面对书籍的未来。

《第八届全国书籍设计艺术展览优秀作品集》第八届全国书籍设计艺术展览在深圳关山月美术馆展馆内景1展馆内景2展馆内景3展馆内景4展馆内景5在展览期间举行的颁奖及国际书籍设计论坛

中华书卷艺术渊源流长，这是一条非静止的，滚滚流动的文化长河。谦卑冷静对照古人做书的进取意识，深究专业的书籍设计理念，面对其中传统精髓当代人该自愧不如，故要用敬畏之心，了解先祖的造化物 ，设计人要脚踏实地做好传承这门功课。当然，传统不是模式化的复制，传承更不是招摇过市的口号，但每一个中国设计师也绝不可能从本民族传统文化的土壤中被剥离，世界各国同仁们都在寻找现代语境下延展本土文化的新途径，吸纳传统并与现代交融。探究书籍艺术的传统与现代，不能用孤立的视点，寻找过去与今天、东方与西方的异同点，不摹古却饱浸东方品味，不拟洋又焕发时代精神，了解当代阅读语境下书籍设计的要义和规则，才有保持书籍传承衍生的生命力。

社科类部分获奖作品

最佳《泰州城脉》周晨／江苏教育出版社

↑

设计创意：偶发灵感的驱使，将书籍形态设计成城砖的造型，觅泰州宋代一方老城砖为原形，宋代是中国文化的鼎盛时期，宋砖奠定了全书设计厚重的文化基调。外包装运用泰州古地图，紧扣“城脉”。书籍本体外观突破常规，属“三无”：封面无书名、无出版社名、封底无条码，仅在书脊处仿砖铭效果，压凹工艺显示书名，但合情合理合内容。全书散篇结集，文化的碎片凝聚成了这厚重的不可复制的“书架上的古董”。

最佳《香港三联出版社青年作家比赛系列》黎伟杰／typo_d／陈曦成

↑

设计创意：香港三联出版社青年作家比赛系列引进10本在香港三联举办的青年作家比赛中获奖并出版的书籍。该奖项旨在帮助有志于创作的年轻人出版自己的第一本书。10位年轻的作者创作的形势主题完全不同，在香港出版时10本书的开本设计也截然不同。而引进大陆版是出版方希望能以同一套系的方式出版，于是我们设定了更风格化和高度统一的装订形势，并且用完全无字的腰封去包装，希望褪去各种标签，展现年轻人本我的原创作品。特别说明的是，由于创作的内容，《北纬69°西经51°》与《日月星转》两本保留了原版内页的设计形势，2本的原设计者分别是黎伟杰先生与陈曦成先生。

佳作《爱情觉醒地图》熊琼／中信出版社佳作《发现之旅》李明轩／商务印书馆佳作《范式革命》赵健／人民美术出版社佳作《荒原》王凌波／高等教育出版社佳作《去过生活》龙丹彤／昆仑出版社佳作《日知文集》张志奇／高等教育出版社佳作《手工微博》未氓／黄山书社佳作《砚海精波》王鹏 李菲／中国水利水电出版社佳作《政协风格》速泰熙／江苏人民出版社

随着阅读载体的多元化，传统载体面临巨大挑战，也迎来宝贵的观念更新的机遇。中国书籍艺术在近三十年虽有较大的发展，但因为看到不足，所以还有很大的进步空间。书籍不仅有一件“漂亮”的外衣， 还有内在力量的投入，文本叙述的丰满带来阅读的动力。设计要有温度，还有概念与创意，设计人要专一、讲细节、重态度。设计不能只谈“价”，而不顾“值”，要物有所值，“值”不仅是指成本，更重要的是心力的付出，这才对得起这份工作，书能传世后代才体现其真正的价值。

文学类部分获奖作品

最佳《路上书》《忘言书》《欲爱书》陆智昌／广西师范大学出版社

↑

设计创意：蒋勋先生温文尔雅，其文字亦冲淡平和、情感细腻。这三本散文随笔集虽然主题各异，但内容轻松，笔调清新，娓娓道来，于平淡中给人以启迪。本书在设计上亦围绕这种轻松优雅展开，采用小开本精装的形式，并以素雅的白色为主色调，在视觉上营造一种轻盈感。蒋勋先生的插画作品是本书的一大亮点，封面亦采用了他的几幅作品，与书的主题里外呼应，并在整体上提升书籍的文艺气质。

佳作《她比烟花寂寞》typo_design／同心书社佳作《传播的法则》曲闵民 蒋茜 高森／江苏美术出版社佳作《流水》赵清 周伟伟／作家出版社

书籍是时间的雕塑；书籍是信息栖息的建筑；书籍是诗意阅读的时空剧场。书是文本在流动中最适宜停留的场所,书籍空间中又拥有时间的含义，这是书籍设计论与装帧最大不同的核心概念，绘画不等于设计。我们没有资格自满；我们没有能量内耗；我们没有时间空谈；我们没有权利懈怠，面对差距与挑战要有紧迫感，中国的书籍设计师该做些什么了！

艺术类部分获奖作品

最佳《辨像——行走于建造与艺术之间》何君／广西师范大学出版社

↑

设计创意：四个地方，四本日记（墨尔本、巴黎、多哈、纽约）。三位朋友，三种形式（谢小凡／著，朱青生／批，广军／绘）。两个内容，两种版心（日记／由日记引发的批注、插图）。一本小书，一个心愿（简单的设计，让人读的书，作者语：“文字是给人读，读的主题不能变，形式任其发挥，不提任何限制。”）。

最佳《文心飞渡》洪卫／中国建筑工业出版社

↑

设计创意：书衣和内页的线描卯榫构件图严谨地交代了家具的结构，与精细而有艺术性的实物照片相映成趣。选用的纸张纯朴中透着高雅，且富有变化；装订方式在传统线装的基础上又有所创新。整本书精致讲究，处处洋溢着古典风韵，与传统家具的主题结合得天衣无缝。

最佳《中国木版年画代表作》张亚静／青岛出版社

↑

设计创意：《中国木版年画代表作》以年画产地划分为南北两卷。南方的代表产地为桃花坞，北方为杨柳青，民间故有“桃红柳绿”之说，所以我运用桃色和绿色为整套书的基色。南方卷为桃色，北方卷为绿色。

北方卷封面用门神、封底用老虎纹样；南方卷封面用美人图、封底为凤凰，取义刚柔并济，镇邪、纳福之意。与白色简洁的封面形成视觉对比的是在三面切口彩印了门神图和美人图，简繁对比，意为一幅幅喜庆热烈、丰盈饱满、艳丽夺目，题材广泛的年画将在书中一一呈现。版式设计一改大众对年画热闹丰满画面的固有印象，试图通过留白及空间的运用呈现每幅作品，用本书主编冯骥才先生的话就是 “让民间艺术登上大雅之堂”。木函采用楠木雕刻，左右双开设计，两块抽板刻有蝙蝠、蝴蝶民间吉祥纹样，取意福寿双全，正面图像“赵公镇宅”是一块清代版，采用阳刻，意在将木刻版的直观感受传递给读者，使读者体会到中国传统木刻雕版的高超技艺。

佳作《20世纪中国平面设计文献集》陈平波设计机构／广西美术出版社佳作《2011世界学生之星获奖作品集》杨明俊／北京艺术与科学电子出版社佳作《方土水墨》一语堂书籍设计机构 吴绮虹／岭南美术出版社佳作《杜尚与／或／在中国》方建平 丁凡／世界图书出版社北京公司佳作《演变》瀚清堂／广西师范大学出版社佳作《汉字大爆炸》董月夕／江苏美术出版社佳作《刘洪彪文墨》龙丹彤／解放军出版社佳作《轮回的艺术—Vintage》储平／山东美术出版社佳作《活字》赵清／江苏教育出版社佳作《人·插图·生活 首届全国高校插图展论文集、作品集》夏小奇／北京艺术与科学电子出版社佳作《深黑与浅白》白凤鹍／河北美术出版社

电子书的前瞻性不在于载体本身，它体现在阅读形态的革命性变化。书籍设计新观念将丰富信息诗意传播的方法论，我们不仅可以是新媒体的参与者，也是当代阅读语境下奇妙无比的传统纸面书籍世界的守护者，更是新书籍阅读形态的创造者，书籍自有她的生命力。

科技类部分获奖作品

最佳《组织学图谱》张志奇／高等教育出版社

↑

设计创意：设计是围绕“层层剖析”的理念展开的，这也是我设计这本书时的第一感觉。这本书是医学类的工具书（也是教材参考书），主要介绍石蜡凝结组织切片经染色后在光学显微镜下拍摄的显微照片。不同的染色剂使冰冷的医学图片变成富有生命力的彩色图画，构成和“五彩斑斓”的阅读空间。函盒在白色瓦楞纸印刷抽象的组织形态和矢量图形，给予读者“理性的想象”。为了不想在模切的位置上留下白纸的边，以免读者一眼就看见纸白，封面选用了比设计色彩稍淡一些的纸张。通过纸张不同方向的折叠，再结合大小不同的模切，使之相互重叠，这是对“层层剖析”平面空间的立体化的形象表现，也是我对这本书内容的诠释。封面上没有书名，留给读者对内文想象的兴奋感，营造出“有温度的美”。书中组织图片的结构用矢量化图形标记，并同时标注相对应的文本，便于读者更加直接地阅读和查找。图片的摆放主要强调跨页设计的差异化和前后页的视觉关联，并通过放大和统一不同组织图片的色调来间隔每章节。文前、文后通过文字大小的不同来设计，与文中的大量图片形成设计由简到繁再到简的过程，并通过深浅不同的扉页来缓和医学书籍的冰冷。

佳作《针灸临床系列丛书》尹岩／人民卫生出版社佳作《地理环境与建筑》王凌波／杨立新／高等教育出版社

教育类部分获奖作品

最佳《第十一套义务教育教科书》张蓓 吕旻／人民教育出版社佳作《毛皮女装设计》张志奇／高等教育出版社佳作《实践取向型学前教育专业精品教材》张申申／高等教育出版社佳作《台湾道地 地道北京——两岸生活小辞典》non-design／文化艺术出版社佳作《主体教育研究丛书》李宏庆 李悦／人民教育出版社

民族类部分获奖作品

最佳《嘉那·道丹松曲帕旺及嘉那嘛呢文化概论》吾要／民族出版社

↑

设计创意：本书是嘉那嘛呢的创始人嘉那·道丹松曲帕旺的传记及其译注，并附以关于嘉那·道丹松曲帕旺及嘉那嘛呢文化概论。设计时用象征的手法精心绘画嘉那·道丹松曲帕旺从诞生到圆寂生命历程的八幅插图。藏汉文对照用传统藏文视觉表达的形式，体现文化传承的意境。整体设计以该书的主人公嘉那·道丹松曲帕旺朴素平静、云游修学、利乐众生的人生为主线，从护封到彩页正文统一用纯质纸，纸张与油墨的关系及手感质朴，体现了内容与材质相一致的设计理念。护封用藏文雕版原稿和嘉那嘛呢石的体量来表现文脉传承与石刻艺术的关系。还特别设计了藏书票，更加突出读书、爱书、藏书的书籍本位理念。该书是我在二十多年的设计历程中，以设计的形式表现藏族文化，用藏族传统雕版的形态意境表达现代书籍设计的新理念，也是多年从事书籍设计的设计感悟与具体实践。

佳作《苗装——重走一段百感交集的朝圣之旅》刘津／贵州人民出版社

少儿类部分获奖作品

最佳《一年级现实》钟铮／广西师范大学出版社

↑

设计创意：一位有心的母亲，记录了刚上一年级的儿子在学习与生活中的点滴，也就有了此书。这本书饱含了家人对孩子无限的爱，也呈现了孩子在面对“现实”时天真无邪的状态，本书在设计上即围绕着纯真、关爱展开。封面采用温暖的黄色，以儿童画点缀；书名由类似积木的几何图形“组成”，充满童趣。内文的设计，一部分运用丰富的色彩及多变的字体进行表现，另外一部分则重点突出文字的可读性与可靠性。平装的形式给人以和善、平易近人的亲切感。

佳作《吕丽娜童话精选集——五只小兔子的远方》友雅（李让）／人民教育出版社佳作《云朵一样的八哥》郁蓉／接力出版社有限公司佳作《北冥有鱼》刘畅／明天出版社

插图类部分获奖作品

最佳《万物皆有灵且美》友雅（李让）／中国长城出版社

↑

设计创意：人心的美，就像作者书中描绘的生活，它简单，柔软，有时像怀抱果实满足的松鼠，有时像隐现草丛优雅的小鹿；有时像小鸟即将抓住树枝，有时像小兔含花跃起⋯⋯ 素描图画印刷时加入少量银墨，使图片更生动透亮，接近铅笔质感。

最佳《周莉个人插图作品集2013——豆去美国旅游了》周莉

↑

设计创意：我的很多作品里面有一张长着猫脸的女性形象，她的脸是猫也是杯子，也是一个女人。这个有着猫一样灵性的，有着杯子般包容、感受、品味、体验人生的小女子，是我和我周围和现代社会的许多女性的象征，我们虽然在生活中也有压力，但我们有承受、有包容、有理解、对困难我们乐观，对生活我们充满激情，我们热爱生活，热爱生命给予我们的一切，描绘这样的女生是我的选择也是我的乐趣，我让她们激情弹奏乐器，她们有的能歌，有的善舞，有的宅，有的放，有的理性，有的感性，对她们的描绘给我带来了欢乐，也给我的朋友们带去快乐，她们拥有我送给她们的专有插图，她们也不断给我插图的灵感，我谢谢她们对我的支持，理解，喜爱！童话是属于儿童的，我想多描绘一些成人童话，给我们的生活一种回味，一丝甜蜜，一点留念，一丝感动！我们成长，生活依然美好，依然有梦想相伴⋯⋯

佳作《中国历史》李旻佳作《边城》李晨／中国青年出版社

印制类部分获奖作品

最佳《怀袖雅物》深圳市国际彩印有限公司

↑

设计创意：《怀袖雅物》是国际彩印成立25年来承印的艺术书籍项目中最大的挑战，从制版、印刷到装订，皆有未曾经历的难题。这项工程首先要解决的是超薄的印刷难题。设计为表达柔软风情、水墨效果，选用40克超薄宣纸，在处理静电、送纸、压印时皆遇到很大挑战。其次要解决超薄纸的装订难题。《怀袖雅物》采用古典筒折蝴蝶线装，用一条5米的双线进行古线装，不允许露线头；中间多帖的M型和拉页设计，我们采用压线加手折同时M型帖页创造脊位回折15毫米工艺，使书脊厚度平衡及宽度一致。四本书脊上的梅、蘭、竹、菊图文清晰。筒页折的书口上也要保证3mm设计图案对折准确。无数次调校修改，无数个不眠之夜，终于对作者、对设计者、对读者有所交代。此书终被评为“中国最美的书”，在第六十二届荣获美国印制大奖两项“奥斯卡班尼”金奖，在新加坡夺得“亚洲印刷金奖”在第二十二届香港印制大奖中荣获“全场大奖”、“最佳印制书籍”、“平装书刊”冠军奖，还在第四届金光印艺“创意设计”金奖。一卷宏书如彩虹贯天。《怀袖雅物》应用最新印刷技术来诠释“风里水墨，掌中诗文，指间调古，心中雅玩”的中华风雅文化——扇子的艺术与袖珍。吕老师的设计，不仅仅从书的外表出发，还包括书的内部，最重要的创意，都参透于书页的纸面、纸背、内文的整体是把原本无生命的得到生命，让一本书活起来，可用眼观、用手摸、用耳听，给人一种多维的享受，而不需要借用声光电来表达扇子的风雅。体现了细致入微的真功夫；在复制技术上，体现个性的统一、细节一致，凸显精准的技术工艺与程序控制；在装帧设计实现上，形神兼备，极富传统精神的创意反映出品、印制对作品特点的深刻理解，从而造出这部用创意提升价值的极品。最终在书展和文博会上看到读者都爱不释手，这一切都让我深深感动。

最佳《史记注译》北京雅昌彩色印刷有限公司

↑

设计创意：挺拔而独特的开本将史记这一“史家之绝唱”凸显的伟岸不群，繁复却简练的设计将这一“无韵之离骚”塑造的细腻深沉。精心的设计通过完美的材料选择与处理，精湛的印制技术与工艺，特别是封面材质与烫金工艺的完美结合，塑造出璀璨的史诗光芒，而外函套丰富材质的处理，又让这一史诗的浑厚沧桑完整呈现。这是一本优秀的设计与精心的印制互相辉映的难得之作。

探索类部分获奖作品

最佳《昔女支号》欧武

↑

设计创意：妓女是一个特殊的族群，妓女历代称谓都很特别，有文学性，政治性，民间性，都塑造了不一样的妓女形象，都体现出妓女在中国历代的社会地位，人们对妓女的看法等。我收集了接近一百个妓女的称谓来设计这本书，我通过了字体设计，从单线条加宋体衬角，然后切去衬角，暗示妇女的柔弱和失足的意思。插画的设计用新的角度去解读这些称谓。本书分为三個部分，分別是“书寓”“堂子”“钉棚”。分别指代过去妓院的意思。作品名称《昔女支号》，“女”与“支”合起来就是“妓”，也表示女的妓女的分支，类别。

佳作节选

——B—O—O—K—D—E—S—I—G—N——

上 海 见

原标题：《全国书籍设计艺术展回顾 （四） 2013》

阅读原文