BISFF | “图卷”Fresco国际非虚构类竞赛单元

德国影片《炮弹对飓风的效果》，将几件看上去毫不相关的事物摆在一起，通过举证和论证的过程，试图提取一条探讨难民、经济和国家政治的隐形线索；《花园城市》通篇弥漫着沉静而迷惘的气质，诉说着属于后难民时期的欧洲式寂寥……

伊丽莎白·希尔维罗乘坐跨越欧亚大陆的列车，在下等车厢里完成了《东方号列车》这部伤感而坚毅的影像作品。西班牙影片《内陆城市》也同样悉心关照着普通人的内心困境。活跃在实验影像和当代艺术最前沿的影像作者本·拉塞尔和本·里弗斯共同执导的影片《稀有事件》，纪录了一场真实发生的哲学研讨会；被实体化的“未知之物”连同真实人物的谈吐举止间微妙的隐性张力，让这部影片产生了张弛巨大的想象空间……

动画片《海女》用实验音乐和动画相结合，对全州沿海的女潜水员进行了一场简约有力的民俗学采样。法国摄影师弗朗索瓦·弗勒伊重返人类学者最偏爱的哥伦比亚沃佩斯省，试图再次探寻饱受现代侵蚀的古老文明的韧性。巴西导演戴维·普雷托的《一半鬼魂》，纪录了一个庄重而缓慢的消逝过程，适逢巴西国家博物馆大火，使得这部影片看上去更像是一则现代寓言……

Revue

这部人体运动学研究影片拍摄于德国丹麦交界处。军乐节，射击俱乐部活动，田径比赛，游行庆典，马术比赛……它试图展现人们对集体运动中完美同步和动作精确的疯狂迷恋。人群是怎样的，它们又如何导致焦虑？这是对于我们身体，社会和过去的研究。

乌尔特·阿弗斯是一位电影作者，新媒体艺术家和剪辑师。她就读于巴贝尔斯贝格电影大学和科隆媒体艺术学院。她以废弃、回收物件和广义上的文献为素材，探索着电影叙事的可能性。她同时也是女性主义艺术团体CALL的一员。

炮弹对飓风的效果

The Effect of Cannonry on Thunderclouds

每个人都知道海浪、暴雨和龙卷风正在逼近德国，包括天气预报员、YouTube和游戏开发商。气候变化形成了大量热空气，类似情景在各处肆虐，如同风暴舞或难民潮。到处都是恐惧（或恐惧的欲望）。这是一次在对流层和隐喻之间反复求证的电影尝试。

Stefanie Schroeder 斯蒂芬妮·施罗德

斯蒂芬妮·施罗德曾于德国格赖夫斯瓦尔德大学攻读艺术教育&艺术史&传播学专业; 格赖夫斯瓦尔德独立艺术中心WBS70的组织者之一；曾于德国卡尔斯鲁厄国立设计学院媒体艺术系进修学习; 曾作为交换生在位于尼斯的阿尔松国立高等艺术学院学习；曾于莱比锡书籍设计与平面设计学院（HGB）学习摄影专业；曾参加Werkleitz Society举办的专业媒体大师班；莱比锡FILZ影像组织（Filmische Initiative Leipzig）成员。

朱莉安妮·雅什瑙曾于德国莱比锡书籍设计与平面设计学院（HGB）学习摄影专业；获得德国莱比锡大学传播与媒介研究专业本科学位；曾获德国学术交流中心奖学金，于莫斯科国立大学攻读新闻摄影专业；曾入读维也纳美术学院，师从德国著名导演托马斯海泽（Thomas Heise）；曾参加Werkleitz Society举办的专业媒体大师班；莱比锡FILZ影像组织（Filmische Initiative Leipzig）成员。

火嘴

Fire Mouth

萨尔盖鲁城在巴西伯南布哥州的腹地。

热浪侵袭着看台，而“火嘴”引爆了广播。

没有任何人能像“火嘴”一样解说比赛。

卢西亚诺·佩雷兹·费尔南德斯出生于巴西里约热内卢，是一位摄影师和制片人。他主修新闻和电影，并且取得了纪录片硕士学位。他的短纪录片《农场工人足球队》曾经在Cinefoot电影节和澳大利亚足球电影节获奖，《火嘴》是他的第一部纪录电影。

稀有事件

The Rare Event

在巴黎一家老旧的、木地板的录音室，有一场为期三天的“思想论坛”，聚焦于“抵抗力”（琼-弗朗索瓦·利奥塔尔为其1983年的“非物质”未完成后续展览而起的名称）的多种可能性，本·里弗斯和本·拉塞尔的偶然合作，产生了一个最初看起来像是全面探讨哲学的结构主义文档。这一“外在衡量标准”自然具有欺骗性，在沉浸式5.1混响、绿人、绿人形的无限空间、动态数字特效（由美国艺术家彼得·波尔提供）和一群杰出的的思想家、评论家、策展人、艺术家的帮助下，一个有抵抗力的文档慢慢变成稀有事件——一个整合了所有维度的接口。

本·里弗斯出生于1972年，是一位屡获殊荣的艺术家和电影人。他的作品在世界各地多个画廊和电影/艺术节展出。1995年至2005年，他担任布莱顿电影资料馆联合策展人。目前，他是哈佛大学-拉德克利夫学院担任研究员。继2013年的《驱除黑暗的魔咒》之后，《稀有事件》是他与本·拉塞尔的第二次合作。

本·拉塞尔1976年出生于美国，是一位艺术家和电影人，目前居住在洛杉矶。他曾获多项艺术基金支持，作品致力于探索民族志与迷幻文化的交界领域，在全球各地的艺术展和电影节上广受好评。同时，他也是罗德岛普罗维登斯魔术灯电影节的联合创始人和策展人。

CittàGiardino

西西里的荒郊之夏，挤压在山区和工厂之间的“城市花园”难民救助中心摇摇欲坠，里面只住着六个14到18岁之间的孩子。奥马尔忙碌在自创健身房里，亚龙逃避在平板电脑里，亚利马坎则选择祈祷，只有萨义德，作为一个新来者，决心对抗这种平静，策划一场逃离。就连记者的到访都没办法打破乏味，因为没有任何孩子愿意倾吐自己。

Marco Piccarreda 马可·皮卡雷达

马可·皮卡雷达出生于1976年，1998年毕业于米兰电视电影学院剪辑专业，2003年作为助理导演和助理剪辑师参与《你就是恶狼》（意大利金像奖提名）；2005年，他同导演维多利奥·摩洛创立了“50夜曲”制片与发行公司。

东方号列车

Vostok N°20

在横穿西伯利亚“东方号”的三等车厢上，坐立难安的人们分享食物，百无聊赖，对着陌生人告解来打发时间。伴着法国女演员范妮·亚当朗诵的茨维塔耶娃的诗歌，影片以一种文学对位的形式描绘着他们的孤独，以及他们对爱和自由的渴望。

伊丽莎白·希尔维罗有着俄罗斯和古巴血统，她2011年毕业于比利时电影学院，是一位法国电影作者，热衷于探讨私密空间，自我探索和老龄生活。

▍第三组 IF-3

The Women of The Sea

影片聚焦韩国全州的潜水女性——“海女”身上。影片用速写动画的手法展示了岛上的七种常用表达，也着重强调了口语发音的音乐性。

埃罗伊克·吉莫内兹在六岁开始接触钢琴，在伊厄尔音乐学院首教授指点开始进行即兴音乐创作，后毕业于瓦伦斯炮提叶动画学校，成为一名动画师。2016年他与尹珠米联合指导了动画短片《博内的地平线》。吉莫内兹致力于拉进动画和即兴音乐的关系。

内陆城市

The Interior City

人们是否会在工作场所沉思，冥想并抒发感情呢？看门人在行人穿梭的地方数日子，他们自己仍能对自己保持审慎和自省。当受限于狭窄的工作空间时，他们也会同我们分享他们的忏悔。

Jorge Moneo Quintana 豪尔赫·莫内欧·昆塔纳

Andrea Ballesteros Beato 安德雷亚·巴勒斯泰罗斯·伊·比亚托

伊索·卢恩戈于2015年获得西班牙马德里康普顿斯大学美术专业学位，并完成了她在英国伦敦中央圣马丁学院的学习。她的创作围绕居住空间的运动而展开，来探寻其中公共与私人空间的界限议题；她擅长运用行为艺术、表演艺术、修复影像资料，以及视听艺术作为表达媒介。

豪尔赫·莫内欧·昆塔纳于1988年出生于西班牙阿拉瓦省维多利亚。本科毕业于西班牙巴斯克大学，也曾就读于罗马尼亚克卢日纳波卡艺术与设计大学和西班牙维戈大学。在过去的几年中，他同时作为作者和摄像进行个人项目开展，艺术生涯的创作以视觉艺术和视听媒介为主。

安德雷亚·巴勒斯泰罗斯·伊·比亚托1992年出生并成长于西班牙巴塞罗那，于2014年美术专业毕业的她，主攻装置艺术和雕塑。Andrea的艺术创作来源于她对兼具叙事记录和感官体验功能的延伸性空间的建构热情。

鱼人

Waimaha

哥伦比亚沃佩斯省从1970年代就开始源源不断地吸引着人类学家。影片将萨满讲述的三个亚马逊的古老传说关联起来，凸显了族群里的智者们的口语表达，他们守护着自己的文化，又将其适用于新的年代。 瓦马哈人语言所具有的音乐感，叙述的非线性，同深沉的场景表达混同起来， 为观者提供了一个重叠且不断翻新的现实。

出生于1977年的他，是一位生活在法国巴黎的摄影师。从2003年于巴黎凡尔赛美术学院毕业之后，他在阿富汗、乌干达和巴西定居多年，进行摄影项目的拍摄。这一经历也引发了他的电影《Waimaha》和摄影作品集《A river's tale》和《Negative forest》的创作。

一半鬼魂

Half Man, Half Ghost

人的一生，时间的一点。

大卫·普雷托展示了一位老人连同他古老的存在方式，在遥远偏僻的巴西南部缓慢消失的过程。这是一部介乎人类学纪录片和幻想作品之间的影片，一段通向黑暗和遗忘的旅程。

戴维·普雷托1988年出生于巴黎阿雷格里港，毕业于南大河州天主教大学电影专业。数年间他制作了数部短片，并以策展人身份活跃着。2014年他的长片《巴西腰果》进入柏林影展“论坛”单元，2016年第二部长片《步枪》获得韩国全州电影节大奖。