终于等到这部国产电影！我要笑死了！

大概是前年，魏书钧导演的《永安镇故事集》在平遥电影节口碑爆炸，让我记住了这个名字。

后来，看了他的《野马分鬃》。讲一个电影录音专业的学生，在进入成人世界前一刻的犹疑、迷茫和混沌。大概有不少自传性，可以看，但完成度差一点。

这部《永安镇故事集》则比上一部要好多了。

它仍然是一部关于电影的电影，但又不止于此。它涉及很多主题，比如当代女性的困境，和对这种困境的消费的反思，比如乡愁的不可抵达，人与人的隔绝，电影创作者的内在撕扯，等等。

它不是一部可以用一句话来概括的电影。不可能成为某一议题的代言人。它充满对现实的观察，同时，又对自己观察的立场感到警惕。

它看起来左支右绌，不那么笃定，没有那么坚决，但我恰恰很喜欢它的这份开放和摇摆，这份自嘲和自我解构。

最后，你能够看到创作者的一番赤子之心，一种绕了很很远的路，不好意思拿给你看，但确实存在的理想主义。

整个电影关于一个拍电影的故事。

一个电影剧组来到了湖南内陆的永安镇，打算在这里拍摄一部小镇题材的电影，名字就叫《永安镇故事集》。这个电影的主旨，用一句话来概括就是——「在永安镇，什么都不会发生」。

这其实是很多小镇文学写作的主题，那种凝滞的生活，无聊的重复，人被某种网状的东西黏住了，好像一切都没开始就已经结束。

但我们看到的这部电影，所要表达并不是这个主题，或者说，不是对这一主题的确认，而是对这一主题的反思。

电影由三个互相关联的故事构成。

第一个故事聚焦于饭店老板娘小顾。她是小镇姑娘，20多岁，结婚不久，孩子还没断奶，老公在夜里开出租车，她和公婆一起经营饭店、带小孩，每天的生活无聊、重复，但好像本该如此。

如果说，在永安镇什么都不会发生，那么小顾就是这样一个人物。她和构想中的电影，形成了某种互文。

在那部电影中，也有一个饭店老板娘，她最终选择了出走。

关于这一点，编剧和导演产生了分歧。编剧认为，她出走是很质朴的理由，去外面可以赚到更多的钱。导演则认为，她应该是女性意识觉醒，最终选择了出走。

在看电影的过程中，观众也会好奇，剧组的到来是否会改变小顾的生活轨迹，她是否也会像电影中的女主角一样选择出走？

事实是，电影剧组确实给小顾的生活带来了新的刺激，她对剧组的工作感到好奇，为自己可能参演跃跃欲试。

但最终，小顾并没有出走，甚至压根没有这样的念头。电影剧组只是她生活中的一道涟漪。她并没有在电影中获得一个角色，她仍然过着她原本的生活。

这其实也是对创作者的某种傲慢的反击，真实的人生，并不一定按照某种观念行动。或者说，它远要更加复杂，没有标准答案。

第二个故事，聚焦的是女明星陈晨。她是即将开拍的电影的女主角，是她推荐导演来这个小镇取景，因为这是她从小生活的地方。

她的这个部分，相比于第一个故事，更具戏剧性。作为离开了小镇的女性，光鲜亮丽的女明星，她在这里遇到了两个老同学。

同学A，在当地混得不错，是公司老板，带着陈晨参加各种活动，充分利用老同学的名气。同学B，开汽车修理厂，性格内敛，请陈晨到家里吃饭，但图穷匕见，他也有事相求。

陈晨回到老家，有一种衣锦还乡的满足吧。她试图和老同学建立联系，以天真的心态与他们交往，但却发现每一个人都在利用她。

陈晨是委屈的。她离开了这个地方，她对于这里还是怀有某种乡愁，某种原初美好的记忆。但是，现实是隔了这么多年，生活早已将人塑造成了不同的样子。她只想重温这种带着记忆滤镜的美好，却忽略了那种美好早已不存在了。

你离开了，就再也回不去了。你们永远不可能互相抵达了。这就是现实。

还有一位老同学，一个女生，现在是酒店的服务员，真好给陈晨做客房服务。她拒绝和陈晨有进一步的交流。陈晨的示好，对于那个同学来说，是一种残忍。

这与第一个故事，有着某种递进关系。

第三个故事，讲的是导演和编剧的纠结。这一部分拍得特别讽刺，特别搞笑。我简直要笑死在电影院了。

编剧的创作理念受到导演的干涉，导演的创作自由又受到制片人的干涉。到底什么是好电影？好电影就要背对观众吗？电影要追求所谓的艺术性吗？还是说电影就是娱乐？

提出这么多问题，暴露这么多问题，最终仍然没有完整的、确定的答案。但就像杰夫·戴尔的写作，这个探索的，互相逼问、拆台的过程，其实就挺有意思，也挺有价值。

最终，《永安镇故事集》开机了，这个电影也结束了。

Ps.电影中的编剧，竟然真的是这部电影的编剧。现在这么流行编剧亲自出演吗？《宇宙探索编剧部》里编剧也出演了。

Pss.这个电影的创作，真的来自于一个电影难产的过程。可以说，他们在一个电影拍不出来之后，去拍了拍不出来电影这件事。还是很有意思的。

- 感谢关注 -

原标题：《终于等到这部国产电影！我要笑死了！》

阅读原文