周迅的名字，不该只出现在影坛

1.

王菲和周迅的同台之所以让整个中文社交网络都嗨了，我觉得并非只是诸多通稿里两个人的“史上首次会面”那么简单。

10月5日《幻乐之城》里，体验官王菲与“幻乐好友”周迅一同登场

可贵的，还在于周迅的电视剧《如懿传》已经接近尾声，她主演的新片《你好，之华》一个月之后才上映，但在《幻乐之城》的舞台上，周迅的所有发言只字未提要宣传的作品。

对于现在的娱乐圈来说，这已经不止是难能可贵那么简单了，你看，其实这些年出现的所有“活久见”的场面，要么是老牌明星露面捞金卖情怀，要么是为新作品制造一些话题，可周迅都不是。

她就是奔着王菲去的。

两个人用玩笑的口吻，周迅说“在人群中多看了她一眼”，王菲说“有生之年狭路相逢，终不能幸免”。

相信你也清楚，这两位可都不是爱说场面话的人。

节目上，周迅说王菲是她的偶像，这句话所言非虚。过去在访谈节目中，周迅就曾说过自己最爱的歌手里有王菲。

她对王菲女儿窦靖童的偏爱更是从台下的屡次同行，发展到现在台上的直言不讳。

这里不得不多提一句八卦——很多人觉得两个人之所以这么多年都没有同框出现，是因为共同的前任李亚鹏，其实这么想是小瞧了二人，我倒觉得周迅对于王菲更像是近情情怯。

我看到微博上，甚至连周迅的影迷都开始调侃，“迅从阿菲的女儿开始下手，这不是爱情是什么！”

当然这只是拉CP的调侃，不管是王菲还是窦靖童，周迅肯定都不可能是爱情，但仰慕却的确是写在脸上的。这份仰慕也不仅仅在于王菲本人的性格和天后光环，更是周迅一直以来，对音乐这件事的热忱。

而幸运的是，周公子也遇到了那个音乐市场蓬勃的年代。

2.

时间回到本世纪初，和现在音乐市场遇冷，电影产业蓬勃发展不同，那时候做音乐是真的要比电影赚钱的。

2001年，冯小刚导演、葛优和关之琳主演的《大腕》夺得了当年票房排行榜华语片冠军，这部戏不管是熠熠星光还是电影本身的笑料不断，放到现在怎么看都是20亿票房起步，但当年即便拿到年度冠军，票房本身的数字也不过4300万元。

但看台湾地区唱片销量排行榜，陶喆的一张《I’m OK》夺得了2000年度冠军，42万张的销量换算一下，一张唱片的销售额就逼近了《大腕》的票房，更遑论数不清的龙虾节、啤酒节、花卉节等拼盘演唱会的商演了。

所以也就不难理解，与现在歌手们纷纷转型出演电影完全相反，21世纪初的娱乐圈是音乐人的天下，当时最火的小生陈坤、黄晓明和陆毅都在那段时间推出自己的专辑或单曲。小花旦们自然也紧紧跟上，周迅也加入到了两千年初的演员出片潮。

演员出专辑这回事，无一例外都带有了玩票的性质，但在十几年前，就连这些玩票性质的专辑都比现在的流量小生们用五块钱一张的数字专辑来骗粉丝复数购买要有诚意得多。如今看来，那批演员出的专辑里最口水歌的，陆毅的《非同寻常 陆毅的音乐告白》和黄晓明的《It’s Ming》，制作人名单里，姚谦、周传雄、黄伟文和雷颂德也赫然在列。

周迅的玩票，和其他演员们完全按照主流歌手包装不同，她的音乐，完全就是其在银幕形象上的外化。

如果找个例子出来类比——很巧，我想是《重庆森林》中的演员王菲。

3.

很多人对周迅的声音带了些敌意，觉得沙哑的声线和灵气的外表与性格有些不搭。所以，“还好《大明宫词》中的太平公主是配音”这种论调很常见，《如懿传》播出后，更是招致一大批diss她嗓音的评论。

甜美和沙哑在影视剧里孰优孰劣暂且不论，在唱片里，周迅这种嗓音无疑是为她加分的。想象一下，《飘摇》和《看海》如果交给一个甜嗓的歌手，是完全唱不出略带伤感的沧桑的（当然，你要让周迅去唱《爱情三十六计》那肯定也是灾难）。

可以说，周迅是把这种声音人格化了，乐评人耳帝曾这样评价周迅的声音：

“它外在沙哑、内在却清澈；它表层有一层恍惚与疏离之感，内在却有一股奉献与燃烧的生命力；她的腔调有种对于人情的冷淡，可深处又饱含对关系的渴求。”

其实这种悖论的冲撞在周迅身上的体现，不仅在于声音还在于经历。

周迅早年作为模特拍摄的挂历

刚刚进入演艺圈的周迅并非演员更不是歌手，而是1990年代常见的“挂历明星”，在《艺术人生》上周迅曾回忆，那时候拍一张挂历照才给20元钱的报酬。甚至当时，她还去美术学院给艺术生们当过人体模特。

90年代中期，周迅来到北京成了一名北漂。不过，她在这个娱乐圈暴风眼中心城市的最初职业并非演员，而是大富豪夜总会的一名驻唱歌手，如果足够关注娱乐圈的古老传说，你会发现吴秀波、满文军、戴娆、李慧珍都在这个夜总会当过驻唱。关于90年代的夜总会，主持人戴军曾经回忆，那时台上8个歌手，台下可能只有两个观众。但就是这两位你还得罪不起，对歌手不敬简直稀松平常，打骂舞台上歌手的现象甚至都不少见。

那可是个中国最红的摇滚女歌手，都会在饭局上被殴打致盲的年代啊！

可是，就算是这种环境，周迅依然没有改变最本质的灵气。你可以说她那段时间交过的男朋友有哪些，说她其实也混所谓的“滚圈儿”，但她闪着少女好奇和敏锐的眼神是骗不了人的，接受采访、出席活动时屡屡跳脱出其他人脱口而出的场面话，也是骗不了人的。

恰好她的音乐也是这样。

4.

说到底，周迅的正规专辑也只有《夏天》和《偶遇》两张。但这两张拿出来，在当时群星璀璨的华语乐坛，不管是商业成绩还是专辑质量，都丝毫不逊于主流唱片歌手。

2002年初，周迅签约太合麦田唱片公司。老板宋柯决定以超高规格为周迅打造新专辑，直接带着她去见了华语乐坛直接用一个“大哥”的称谓就能代指的李宗盛那里。

众所周知，李宗盛最厉害的地方是他制作的音乐能唱到你心里，这与他为每位歌手恰到好处的量身打造不无关系，所以我们每每听到歌手们聊起李宗盛，都是大哥和自己在录音棚或小酒馆聊心事。

李宗盛也是这么和周迅聊的，但几次之后他便败下阵来。

“这女孩太晕了，太另类了。”

那干脆得了，宋柯直接把她交到了太合麦田为老狼和叶蓓制作专辑的火星电台手里。

周迅和火星电台也聊，但跟和李宗盛聊完全是两个概念，周迅见到火星电台的俩人就问，你们喝啤酒吗？结果一帮人就开始喝啤酒、聊音乐。

后来，也就由火星电台全权负责专辑内绝大多数歌曲的词曲、编曲和制作。

火星电台与陈奕迅

在这之前，火星电台给叶蓓的《忽然》和给老狼的《喜悦》、《未知的旅程》，已经算是这些歌所在的民谣专辑中的另类。而他们遇到周迅，则产生了奇妙的化学反应，《夏天》也成了一张周迅和火星电台互相成就的专辑——时隔12年，陈奕迅通过这张《夏天》，决定把自己专辑内一半的词曲交给火星电台。当然，那是后话了。

专辑《夏天》

2002年夏天，周迅走进录音棚，到录制结束时已经是2003年的春节。专辑发行在即，在名称上是选择《夏天》还是《去年夏天》上公司又犯了嘀咕，但这张灵动的专辑，还好最终放弃了后者，这个有些伤感的名字。

李亚鹏与周迅

专辑里最火的一首歌，无疑是《看海》。相信每个在KTV点过这首歌的人，看到屏幕上的周迅和李亚鹏都会感叹那时恋爱的纯粹，顶级小生和小花恋爱都敢这么公开。其实歌曲MV剪辑自他们合演的电视剧《海滩》，时至今日已经没人去怀念这部剧，但留下的金曲《看海》和李亚鹏与周迅彼时一对璧人的画面，还是让人有些唏嘘。

但专辑可不止《看海》这一首受众广泛的歌值得一提，实际上火星电台和周迅啤酒喝到位了，音乐也就完全自由地来，不管是成人抒情的芭乐情歌，还是Trip-hop、Bossa Nova，都在专辑内有所尝试，甚至整张唱片，多少也带了些电子和摇滚曲风。《从明天》、《今晚》、《绿》，都是除了周迅之外，我想不到其他人能演绎成功的作品。

而且，《看海》里海水流淌的声音，《今晚》里海鸥的鸣叫，《活的色彩》中硬币掉落声，都足以见得这张唱片的用心。

5.

其实周迅那首也算是街知巷闻的《飘摇》是在《夏天》之前的试水，但我始终觉得只有火星电台和周迅，才是最妥帖的配合。

于是《夏天》之后，和火星电台的黄少峰与曾宇已经成了朋友的周迅又是几次聊天，聊自己这两年发生的事。聊着聊着，曾宇说：不如这次的专辑就叫“偶遇”吧！

专辑《偶遇》

就又有了火星电台为她打造的这张名为《偶遇》的专辑。只不过周迅身边的男人已经从李亚鹏，换到了台湾造型师李大齐。

无巧不成书，李大齐和周迅的相识也是因为那张《夏天》。当时的周迅为新专辑的造型没有合适的发型师苦恼，好友刘若英便介绍了李大齐。所以《夏天》里灵动的周迅，不得不说也有李大齐的一份功劳。

周迅总是这么恋爱脑，《夏天》时为了李亚鹏，《海滩》这部毫无亮点的电视剧也要友情赞助似的去拍，而到了《偶遇》这里，干脆直接用男友的名字做了歌名。

可惜，歌词里“只要我们俩在一起”，“只要我们每一天在一起”最后还是成了泡影。

《夏天》的成功，得益于这张唱片的莽撞和粗粝，同样，缺点也是来源于此。

到了《偶遇》，周迅显然要把专辑搞得精致一些，唱片公司也从宋柯和高晓松比较独立的唱片公司太合麦田，换到了四大唱片公司的华纳。

所以，《偶遇》的曲风要更加统一，包装更加精致。华纳的商法也要比太合麦田显得高明：为了刺激销量以及防止当时猖獗的盗版，《偶遇》分为预售版的“偶”和正式版的“遇”两张，分别以VCD和CD的形式发售，献给粉丝的《对你好》也是预售版的限定。这种商法当时在港台地区已经有所试水，但在内地的大环境下，这么做还是有些商业化。

所以，上张专辑中各种曲风的尝试到了《偶遇》这里戛然而止，但周迅本人沙哑嗓音的优势也得以发挥，包括刚刚提到的《大齐》，几乎整张专辑都是Bossa Nova，听上去比《夏天》舒服了一些，却也缺少了一点惊喜。

我以为《夏天》的惊艳和《偶遇》的找准风格会是周迅音乐之路的开始，谁知在这之后，她再也没发行过专辑了。

之后的音乐作品，全部都是电影插曲和广告曲。而与李大齐分手之后，周公子再也没有不管出席什么场合，都挂在嘴边的男朋友了。

6.

说完周迅的音乐，再来说说开篇提到的另一位，王菲。

王菲和周迅简直就是一枚硬币的正反两面，周迅的音乐是先做另类尝试，再稳定输出，而王菲则相反：早年的王靖雯时期，她的专辑都是普通的都市情歌，而到了后期，不同风格的尝试才越来越多。

周迅是演而优则唱，王菲是唱而优则演，而且在副业上，她们反而能更加自我地表达。你看，《重庆森林》里，王菲的角色干脆就直接叫“阿菲”了。

可惜，周迅在音乐、王菲在演员的道路上都太过短暂，就像这次两个人的“史上首次同框”，其实在节目中的交流也就寥寥几句而已。

不过还好，两束闪耀的光能有一刻的交汇，对观众们来说已经足够值得庆幸。

不管是《如懿传》还是《幻乐之城》，其实都受了些非议。在王菲被说了至少十年的“走下神坛”之后，对周迅的质疑终于也开始了。

然而这有什么要紧呢？因为她们的作品就摆在那里，得到再多的赞誉也不过分。