对话海西传媒：做喜剧，我们是认真的

作者｜卫解

不到百平的咖啡厅，几张一米长的木头桌子。三五人围坐成群，手里拿着黑色的针管笔，桌上铺着打印纸和没吃完的外卖，耳边是正在进行的电话会议。

一月初，娱乐资本论受到海西传媒的邀请，去到了通州区的片场。草地上还有去年12月没化的雪，地上布满了蜿蜒的电线，监视器在有些漏风的棚子里，隔壁是布置好的拍摄间。

这个距离北京环球影城车程十分多钟的地方，就是年番喜剧《绷不住了啦》的拍摄现场。

趁着节目录制间隙，我们和大锁、三狗的宋木子、合文俊、李飞以及海西影视的总经理陈永斌聊了聊我们的困惑、好奇、以及感慨——当“2023喜剧扛把子”的感受如何？海西对于喜剧的“执念”源于何处？海西作为一家拥有自己影视综作品的艺人经纪公司，未来的规划是什么？

喜剧，怎么就难绷了？

在如今的互联网平台，知识总会以奇妙的方式流入大众的脑内。

譬如一个带有段子性质的法律讲座，一段奇闻逸事之后的英文单词，一段热舞之后的雅思课程，或是一个喜剧切片里的化学常识。

“哥哥你真好！”

“每次用完烧杯都会放回原处 ！”

“用高锰酸钾制备氧气的时候，试管还会略微地向下！”

在《绷不住了啦》的抖音账号，这条视频就获得了超过60万的点赞。

类似的“蹭热点”，在节目里并不少见。电影营销、直播带货、天津大爷跳水、春晚都作为背景、元素或主题，出现在了《绷不住了啦》里面。

但套用“热点”并不代表爆款频出，真正能让内容传播度大增的，在于热点背后的共鸣。

陈永斌告诉娱乐资本论，节目组每个月都会有一次大型提点会，会搜罗大几百个的当下社会话题，再进行精简熔炼，挑选合适的进行创作。

号称《孤注一掷》番外的《孤注一卷》的就是如此。

“（每天干满）十二个小时？比我们在大场还少干两个小时，东南亚果然是度假圣地！”当被绑架到缅北的大场员工如此说道，你是觉得荒谬，觉得好笑，还是感觉在照镜子？

合文俊饰演的大厂卷王，将打工人的日常极其“荒谬”地带入到诈骗集团，在半年之内就实现了多少人想都不敢想的飞速升职。短短几分钟内，打工人在职场的写真，通过无数个细节被清晰地展现，共鸣和笑点相继爆鸣，金句无数。

典型如“最高端的诈骗，就是做PPT”、“打人之前先打卡”、“子弹是办公耗材，先提交个审批再扣扳机”、“我出境用的假护照，我怎么报销”……

“我们在做话题策划的时候，需要精准预判内容是否会与观众产生共鸣，是否能够映射出观众的心声。”陈永斌坦诚道。对于海西来说，喜剧的追求是观众们既能被精准调侃戳中笑点，也能看到荒诞中透露出的无奈，还能实现沉浸的代入和情感迸发。

也正是出于对共鸣的重视，我们能在节目里看到很多以小人物为主角的创作。

短片《藏在箱子里的人》将视角聚焦于外卖员，讲述了在“人工智能”时代，大学生只能披上机器人外壳送外卖的故事。从人到机器，到被撕下这层面具，普通人在社会中求生、妥协、自我安慰的姿态，和那句“其实如果不是今天你摘掉我这壳子的话，我过得挺体面的”，似乎被结实地戳中了。

《假如剧组艺人身份最低》是以“身份转换”为切口，聚焦影视螺丝钉们的日常。展现了在日常拍摄中的娱乐圈百态，摄像、场记、化妆师、录音师等等职业遇到的好笑又无奈的现实。《地球online》则是以游戏的形式，展现当代职场人的日常。

大锁曾将《绷不住了啦》比喻成好消化的轻食，在娱乐资本论看来，它还多了点意料之外的辛辣。

比如节目里对核污水排放的“公开开麦”。

《未来日料店》里，大锁化身记者来到了三十年后的日料店，出现的却是人形金枪鱼、味苦嘴甜的甜虾、上朝的帝王蟹以及来取材的特摄剧导演。在《饮水机污染事件》里，更是用往室友杯子吐痰，再把脏水倒进宿舍饮水机吐痰的比喻，生动形象地讽刺了核污水排放行为。

而在《直播招聘》里，以直播间成为切口，呈现出的“低价出售”各大院校毕业生，预售“未来打工人”等情节，直刺了直播乱象、畸形应聘生态，以及年轻人越发困难的就业现实。

在短视频、直播如日中天的当下，视综节目对社会现象的实时接入、剖析、解构、再创越来越少见，但“锐评”不该从喜剧标签转变成碎片内容的流量密码。《绷不住了啦》证明，专业内容创作者对于当下社会的思考和输出，对于大众仍旧具有高度的情绪价值和品味体验。

“那些年喜剧整体品质偏高的时候，大家需要喜剧来笑，这些年喜剧整体质量偏低的时候，大家需要喜剧来骂。不管咋样，都是需要喜剧的。”

“年番”的背后

事实上，盘点过去一年综艺市场，我们发现《绷不住了啦》是很特别的一个存在。它不仅是2023年难得的年番综艺，也是2023年的“喜剧扛把子”。

不难想到，这其中经历了一个漫长的过程。

用什么方式呈现？要不要以三狗直播间的形式进行？大锁该担任什么样的定位？更新的质量和频率该怎么保证？拍摄方式是什么？

从讨论到最终呈现，节目大约了花了一年半的时间。

宋木子告诉娱乐资本论，最开始《绷不住了啦》准备做成养成系的形式。“简单来说，就是没活干的三个喜剧人，拯救废弃电台的再就业行动。后来觉得这条路不能这么做，为什么？因为太真实了，这会更像一个真人秀，而不是喜剧节目。”

最终的决定是删繁就简。

“我们把更多精力放在内容上，不去追求复杂的设定、赛制、真人秀，直接上段子，把它做成一个线上喜剧剧场的感觉。”大锁还是想纯粹一点。

最开始，大锁就确定了节目的核心制作要求，“首先要保证节目的更新的质量和频率，别的都是其次”。

但这同时也意味，编剧、导演、演员、后期、运营都迎来了一次巨大的挑战。

就目前的节目架构来看，《绷不住了啦》每期有两个5-10分钟的sketch，还有针对当下热点事件的三狗直播间评论部分。第一季共更新了13期节目，要求团队创作26个sketch短剧，以及下一季的内容储备。

而能够实现如此高强度高效率的创作，其实在于创作团队的赛道化的搭建，进而实现的多线并行、系统管理、类工作室架构。

“我们有多位成熟的编剧，耗费大量时间去网罗社会资讯然后进行创作，同时我们的演员也会与编剧们一起直接参与剧本的共创。”陈永斌解释。

这样的共创，所带来的是超乎想象的高契合度和配合度。

无论是三狗还是大锁，给《绷不住了啦》的评价都是，这是一个“舒服”的节目。

“如果把我们比作成喜剧农民的话，那就是在种自己家的地。”从某个事情得到灵感之后，大锁很快就会和编剧团队沟通。《假如剧组里面艺人身份最低》就是大锁在西安录制时的灵机一动，“我跟总编剧说了这个切口，负责写的编剧说下一期就有。<大锁有约>也是这样的情况。”

《绷不住了啦》整个团队基本上也是和三狗、大锁合作过的朋友，所以他们坦诚，从内容的创作的自由度，和整个团队的适配度，还有喜剧审美来讲，自己和团队是比较统一的。“大家都相信这个东西是好笑的好玩的，拍起来才会有意思。我们能够在理解编剧的基础上再去增添加分项。”

这样的高契合度在拍摄现场更直观。

看着屏幕里的置景，导演会迅速补上细节，“还差个泡面桶，你刚刚吃完的那个就行”。编剧们的会议，在五分钟之内就能结束，然后根据整理出的信息开启新一轮脑暴。演员们也会在表演中，加入惊喜的临场反馈。

主打低情商访谈的《大锁有约》里，大锁踹合文俊的那一脚就是。

“演的时候，他那个表情真的让我讨厌你知道吗？于是乎我就踹了他一脚，我本来还想怼他一拳，但两个月前我骨折了。老合立马心领神会，反踹我一脚，然后我俩就打起来了，看起来贼真。”大锁调侃，那次临场单放出来，大概是“能以为我跟他真打起来了”的程度。

在《绷不住了啦》背后，是整个团队的清晰架构分工，一门心思搞内容的“气儿”，以及让所有人都舒服的创作环境。

海西传媒，正在成为行业伯乐

这两年，海西开始有了个新标签——斜杠公司。

一家艺人经纪公司，从投资到出品到后续运作，在影视综行业存在感愈发强烈。在“新类型”的内容和艺人的发掘上，海西更是成为了行业伯乐一样的存在。

在影视方面，海西先后投资、出品了电影《荞麦疯长》《败犬女王》《远山淡影》、电视剧《前行者》《也平凡》《爱的元宇宙》《一念初见锦衣谣》《不遇云裳不遇你》等项目。

在综艺方面，参与打造的首部少年种地综艺《种地吧》成为综艺市场上一股清流，豆瓣5W+人评分8.9，口碑、热度双丰收。

接下来，除了继续维持《绷不住了啦》的更新，海西还与爱奇艺联合出品《种地吧2》、团综《你好种地少年》，全权打造的新综艺芒果TV《田间的少年》，进一步夯实IP厂牌。

除此之外，海西还在拓展自己的可能性，新项目《迎篮而上》的合作也推上日程。

陈永斌直言，“其实喜剧对于我们海西的制作来说，是接下来会比较着重和大力发展的一个方向。”

其实海西对喜剧的偏爱早有迹象。

2017年起，海西传媒旗下艺人就多次参与《奇葩大会》《奇葩说》《一年一度喜剧大赛》等多个喜剧综艺，2020年海西联合出品喜剧《老迪拜很欣慰》，2022年又推出了《差一点好笑》这一新喜剧巡演。海西传媒创始人郑斌彪也曾提到，海西传媒大家庭是具有“喜剧人”标签的。

可以看到，选择喜剧并不是海西的一时兴起。喜剧作为娱乐产品，有着超出平均水平的必需性、普适性和长远历史，在大众心中几乎是真正的“人人都能看，人人都在看”。看到这一点的海西，早就开始筹备、规划、寻找时机。

而在喜剧综艺类型骤减、产力不足的当下，《绷不住了啦》也确实作为一匹黑马，成为了2023年的喜剧扛把子，并且实现了高质量的输出。

23年年底，海西又官宣新家族成员，喜剧人才占据了极其重要的分量。其中包括三狗的最后一人李飞，以及在《绷不住了啦》里出现的新面孔。事实上，正是通过《绷不住了啦》，赵霏、郎祺、张三葱、曾耀晖、张典哲、王森、么琳、月明、大庆，也逐渐走进大众视线，海西的人才储备也渐渐开始显山露水。

对于未来，陈永斌的方向很明确。

简单来说，还是内容为王。

“所有的东西一定是以内容为主，我们现在环境变了，观众的口味也变了，观众的需求也在变。在观众的审美趋于精品化的背后，他们更多的是对好内容的呼唤，所以我们最重要把握的核心还是好的故事，好的内容，这是所有项目开发必备的。”

对于当下综艺不得不创新、不得不更看重商业化的现状，他并没有我们想象中的焦虑和恐惧。在他看来，“全新的东西其实不是很可怕的东西，相反还是个机遇”。

他也理解品牌对综艺的需求。“其实很简单的，一是内容传播度，二是品牌价值的巩固”。在此基础上，他也想要去完成客户对“软”和“露出”的要求，但同时，他更想在此基础上保证内容的质量。

“商业化其实和内容或许会发生冲突，但都可以得到满意的解决和结合。真正的共创之下，大家一定会找到自己最舒适的点和契机。”或许也正是这样的理解和执行，让海西的作品能够真正得到市场和品牌的认同，《绷不住了啦》就被美汁源、天猫，必胜客三家所看中。

综艺的大趋势或许还没向阳，但海西的坚持不会改变。

“我们就脚踏实地的做好每一份内容的开发和执行，在市场上给观众带来一些不一样的感觉就好。”陈永斌肯定道。