有史以来数量最多的马里奥·莫兹（Mario Merz，925-2003）冰屋，在米兰Pirelli HangarBicocca正殿展出。这是由Pirelli HangarBicocca与莫兹基金会合作、Pirelli HangarBicocca艺术总监Vicente Todoli策划的，有史以来最大的一个冰屋展览，展出了31栋莫兹创作的冰屋，多数来自全世界各地美术馆，而且没有任何一栋冰屋用到冰块。
马里奥·莫兹1925年出生于Turin，大学主修医学，1945年坐牢时认识评论家Luciano Pistoi (1927-1995)开始画画，全部艺术创作都是自学。
1954年，他在Turin的La Bussola画廊首度个展，1968年开始创作冰屋，由于在不久之前认识了艺术史学家Germano Celant, “贫穷艺术”这个名词就是来自Celant。在Celant的定义下，贫穷艺术家打破了自然与人文的间隔、艺术与生活的间隔，用主观的方式来理解物质与空间的关系。Celant1968年在Turin策划的一个展览中也展出了马里奥·莫兹的作品，但是他第一次展出冰屋，是在罗马的Arco d'Alibert 画廊。从那时候开始，直到2003年过世，莫兹一共创作了超过一百件冰屋。瑞士策展人Harold Szeemann (1933-2005) 1985年在苏黎世美术馆策划了莫兹的冰屋群展，当时有十多件冰屋，同时展出时看起来像一个小型的村落，被莫兹比喻成“不真实的城市” , 这些用不同材料创作，形状不一的冰屋，好比重复相同旋律的“音乐卡农，或是图像化的卡农，但是在同时也是physiological卡农”，莫兹如此形容他的冰屋村。
莫兹对冰屋的造型特别感兴趣，对他而言，这不仅仅是冰屋，也可能是小屋，帐篷，穹顶，子宫，头骨与大地。冰屋可以算是最原始的建筑雏形，但是莫兹让这个原始的建筑雏形与20世纪下半期的世界产生对话。冰屋经常同时具有对立的状态，像是轻与重，明与暗同时存在。而且材料也经常互相矛盾的材料，像是霓虹灯与树枝泥土的结合，或是将汽车的车门衔接在冰屋的玻璃墙上。他让不同的材料来释放出物体内在的能量，比如，利用霓虹灯的能源来转化物体的本质。这些冰屋同时对内外的空间下定义。
展览在Pirelli Hangarbicocca最大的“正殿“(Navate) 展厅展出，正殿内有30件冰屋，作品没有按照时间顺序，进入展厅的第一件冰屋是1987年的La gaccia d'acqua，而最后一件作品是在紧接着正殿，唯一有自然光的Cubo展厅，在那里只展出一件1998年的《无题(doppio igloo di Porto)》。YT为你挑选了其中的5件最具代表性的冰屋，带你了解莫兹冰屋的诗意。
①空间是弯曲的还是直的？1973年
作品由玻璃制成的，这成为了莫兹冰屋结构的一个经常性特征。艺术家使用破碎的玻璃，用胶水和夹子将它们连接到钢结构上，引入到工业和工作相结合的世界。冰屋里面是莫兹和Emilio Prini（1943-2016）使用过的打字机，期间两人坐在冰屋里阅读、写作和说话，有效地使它成为一个生活与他人相关的空间。因此，作品成为一个进行日常活动的空间，艺术家通过这个空间重新定义了内部和外部之间的界限，以及艺术与生活之间的界限。标题引入了更深层次的意义，并指出了艺术家对空间和建筑原理的一些想法，突出了矩形玻璃片的平面遵循冰屋的曲线形式。
②如果白露占据了你的帐篷，当黑夜过去时你会心怀感恩。1978年
语言和书面文字代表了莫兹诗学中的另一个重要方面。“如果白露占据了你的帐篷，当黑夜过去时你会心怀感恩”，这是艺术家对诗歌和文学兴趣的象征，尤其是他对埃兹拉·庞德（Ezra Pound）（1885-1972）作品的深刻了解。这句话取自1964年美国诗人埃兹拉·庞德被关押在比萨附近的一个营地时所写的《比萨诗章》（The Pisan Cantos），并将“如果白露占据了你的帐篷/当黑夜过去时你会心怀感恩”这句话写在笔迹里。围绕冰屋整圈的蓝色霓虹灯，上面覆盖着金属网，可以让内部空间被瞥见。莫兹通过在作品中体现这一短语来回敬诗人，以回忆人类状况的短暂和不稳定性质。
③园丁的房子。1983-84+1985
这部作品例证了莫兹在他的作品中所运用的变革方法。事实上，冰屋在不同的展览会上都进行了修改，直到采用现有的形式。虽然主要结构——半球由涂有红色、白色和灰色阴影的帆布构成，但随着时间的推移被逐渐修改为：由最初用粘土覆盖，随后被霓虹短语“来自冰山的史前风”（ preistorico dalle montagne gelate）替换掉，后来又被包含两个松果和金属元素的蜂蜡板取代。
④我们围绕着房子，或被房子包围。1977年【1985年重建】
这件作品的独特之处是使用了投射光束的灯具，该灯光通过狭长的一排排的破碎玻璃传播。冰屋由夹子固定在一起的石头制成，屋内灯光暗淡。该作品体现了莫兹关于建筑空间体验的一个关键问题，并在物理上实现了对距离的感知：“还有一排满是灰尘的玻璃板，是在一间玻璃铺子里找到的，我用胶水把它们粘起来。与玻璃的概念相反，胶水使它们成为非常重的材料，而玻璃是轻质和透明的。位于这叠玻璃窗后面的灯光使它们变得柔和，同时也变得非常遥远。”
⑤无题。1985
《无题》是他为1985年在苏黎世举办的个展而制成，由两间冰屋组成，由一长排报纸和玻璃组成，上面放着霓虹灯的斐波那契数字。玻璃碎片和数字也都位于圆顶冰屋的外部结构上，并在半球形和纵向排之间产生多个参考，从而产生不断扩展轨迹的错觉。艺术家解释了这种媒体的选择：“我使用成堆的报纸不是因为它们形成立方体，而是因为它们是一系列文字和思想的复制品，是同一份报纸的一系列报道。”
▍关于Pirelli HangarBicocca
Pirelli HangarBicocca是一家非营利性基金会，成立于2004年，已将米兰的一家前工业工厂改造成一家生产和推广当代艺术的机构。这个充满活力的实验和发现中心占地15,000平方米，是欧洲最大的连续展览空间之一。它每年都会举办意大利和国际艺术家的主要个展，每个项目都与该建筑群的建筑密切相关，并通过平行活动日历进行深入探索。空间和展览的入场是完全免费的，协调员随时准备帮助公众与艺术联系。自2013年以来，VicenteTodolí一直担任该基金会的艺术总监。
该综合体曾经是一个机车工厂，包括一个公共服务和教育活动区域，以及三个展览空间，其原始的二十世纪建筑特征清晰可见：Shed，Navate和Cubo。除了展览计划和文化活动外，倍耐力HangarBicocca还永久性地收藏了Anselm Kiefer最重要的特定场地之一，即2004年至2015年的七个天堂宫殿，为Pirelli HangarBicocca的开幕而设。
撰文：宋佩芬 编辑：王霄、Gerald
