公布 | 2023-2024第十届FAPA国际艺术摄影大赛（抽象组）获奖作品

2023-2024第十届FAPA国际艺术摄影大赛于日前公布了获奖结果，共有四十幅优秀作品脱颖而出，荣获本届大赛的大奖以及组别第一名。

摄影师Alena Grom凭借系列作品《被偷走的春天》取得专业组大奖，获得“年度艺术摄影师”称号及3000美元的奖金。摄影师Lukasz Spychala凭借系列作品《多元宇宙》取得业余组大奖，获得“年度艺术发现摄影师”称号及2000美元奖金。

本次大赛中，中国摄影网共有9名摄影师的13幅作品获得提名。专业组的作品中，钟永钢的作品《万亩竹海山脉里的一方净土》《候鸟归巢》和《冰之城》获建筑组提名。非专业组的作品中，高鹏飞的作品《枯木逢春》获概念组提名，《圣境长白》获风光组提名；张清的作品《梦幻多依树梯田》获风光组提名，《害羞的小卓玛》获人物组提名；胡光明的作品《水上雅丹》获风光组提名；石鑫的作品《蜀山皇后-四姑娘》获风光组提名；李凤文的作品《小石子的情感》获艺术组提名；颜绍明的作品《沐浴》获新闻纪实组提名；王松的作品《三轮车夫》获肖像组提名；姚崟的作品《劳作》获旅行组提名。

艺术源于热爱。艺术摄影是一种完美的工具，可以让一个人与世界交流，分享自己的视野。它源于作者深厚的敏感度，源于通过图像表达情感的需要，源于对周围现实的独特看法。它可以是自发的，但也可以是有意识和深思熟虑的宣言。FAPA国际艺术摄影大赛核心目标是探索21世纪艺术家的深度能力，即突破想象力的极限，创作出超越当前趋势和公认标准的超凡脱俗的摄影作品。

抽象组：用观察到的现实的视角、运动、光线、形式、颜色和纹理来呈现照片，以获得不同的意义和联想，与物理世界没有直接联系。

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专业组

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抽象组 ABSTRACT

▲ 第一名：《越南酱油传奇：500年的卓越烹饪》©Mahendra Bakle

酱油是具有500年历史的越南珍贵美食，其制作工艺是一项劳动密集的工作。在这个迷人的航拍镜头中，勤劳的酱油工匠们不懈地劳作，无人机的视角为这一场景增添了独特的维度。4月至8月是制作酱油的季节，由于气候条件适宜，这个季节是酿造酱油的最佳时期。充足的阳光让豆子沐浴在温暖中，为细致的发酵过程创造了条件，为这一美食珍品带来了独特而无与伦比的风味。

【关于摄影师】马亨德拉（Mahendra）一直对摄影很感兴趣，他从小就阅读各种摄影杂志，拍摄日落和日出。直到2001年，当他在索拉普尔的生意打下坚实基础后，他才开始涉足旅行摄影，从他出差的地方汲取灵感。马亨德拉的作品利用各种元素讲述故事，从图案、重复到对比，但最引人注目的是他对光线的运用。动态自然光在他的作品中占了很大的比重，这使得他的作品在某种程度上根植于他的空间。他拍摄过很多国家，尤其是东南亚国家。他最喜欢的是缅甸，那里的照片尤其体现了他的整个摄影方法，即捕捉一个空间的文化和个性。不过，他想先探索整个印度，然后再适当地将视角转移到其他地方，尤其是印度本土部落的故事和文化，这种对地方"人"的元素的强调是他很多照片的核心主题。

▲ 第二名：《多云》©Guido Klumpe

在这个系列的每张照片中，云朵都扮演着重要的角色。有时是主角，有时是背景配角。有时它们自成一体，有时又与画面的其他部分联系在一起。但在每幅画中，它们都有助于把握画面的尺寸，帮助解开谜题，或成为图形带来生命力。它们揭示了事物的本质：摄影师喜欢云，喜欢云的独特性和短暂性。

【关于摄影师】德国摄影师吉多·克鲁普（Guido Klumpe）的作品包括抽象、极简和街头摄影。由于患有严重的先天视力障碍，他对世界的感知与众不同。吉多将城市视为城市景观，景观由形状、颜色、光线和反射组成。他利用透视、特定的视角和街头摄影古老传统中的偶然诗意来创作构图。通过这种方式，他创造了一个 "舞台"，让路人成为主角。他的作品凸显了城市空间的神秘和荒诞，同时也揭示了其隐藏的美。在他的作品中，他探究了我们如何感知维度，并对过渡部分特别感兴趣，即通过减少光学参考点，三维建筑分解为二维平面，赋予他的许多图像近乎绘画般的品质。在此过程中需要考虑的因素包括有助于区分前景和背景信息的重要性，以及所涉及对象的类型和数量。

▲ 第三名：《日食走廊》©Anna Melnikova

摄影项目《日食走廊》，2023 年。

《日食走廊》的时间奇特而神秘。日食和月食之间几乎是永恒的。这个在占星术中被详细描述的概念，在艺术中成为了一个隐喻，象征着一个人的状态和他周围的世界，其中没有平衡。悲惨的解体和不可思议的重生、毁灭和恢复——在这一时期一切皆有可能，每年必然发生两次。

这组摄影作品是艺术家对我们这个世界的深刻反思，在这个时期，我们的世界正处于漫长的 "日蚀走廊 "中。这个世界有成千上万种发展的可能性，却在毫无意义的战争、权力和金钱的争夺中衰落和崩溃。但我相信，我们将走出黑暗的走廊，走向光明。

【关于摄影师】安娜·梅尔尼科娃（Anna Melnikova）是一位平面设计师、艺术家、艺术摄影师、副教授、艺术史硕士。她于1986年6月14日出生于白俄罗斯。2011年毕业于白俄罗斯国立艺术学院平面设计系。2012年，她毕业于白俄罗斯国立艺术学院，获得艺术史学位。2011年至2022年担任白俄罗斯国立艺术学院平面设计系副教授。2018年至2020年，担任白俄罗斯国立艺术学院平面设计系代理系主任。自2022年起，她担任“白俄罗斯艺术家联盟”平面设计和摄影部门主席，在图形、艺术摄影领域进行创造性工作（主要研究集中在实验性和另类摄影以及打印摄影图像的旧手工技术）。

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业余组

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抽象组 ABSTRACT

▲ 第一名：《结冰的池塘》©Jakub Wencek

我的照片展示的是冰冻的池塘。当我们改变视角，从鸟瞰的角度看冰冻的池塘时，我们会看到人类无法触及的奇妙图案。池塘融化的部分就像外太空的神经元和未定义的形状。照片由无人机拍摄。

▲ 第二名：《正在施工的绘画》©Vincent Lariau

根据现实生活中拍摄的照片，我创作了一幅横向和纵向对称的作品，使我能够越来越多地强调几何结构、色彩和最初构成它们的节奏，从而创造出一种新的现实。

▲ 第三名：《泰瑞尔湖》©Peter Harlow

泰瑞尔湖位于澳大利亚维多利亚州西北部，是一片广阔的咸水湖。湖水的颜色会随着季节、湖水盐度、天气和一天中的时间而变化。通常在旱季，湖水会变成粉红色——通常是一种浓烈的颜色，这也是泰里尔湖最为人熟知的颜色。然而，这组抽象的图片是在初秋从高处拍摄的，当时的粉色、灰色和蓝色要柔和得多。特别是，圆形观景平台矗立在湖中干涸的结晶盐床上，与湖中迷人的自然美景形成了一种近乎超现实的对比。

【关于摄影师】我是一名抽象航空摄影师，捕捉独特的空中影像。我有飞行员的背景，对摄影充满热情，并渴望突破传统航空图像的界限，因此我一直在寻找各种方法来捕捉迷人的、往往令人着迷的抽象图像。我的作品以新颖和富有想象力的风格得到了认可，受到了摄影专家和爱好者的一致好评，并在不同的摄影比赛中屡获殊荣。无论是拍摄城市景观、海景还是乡村地区，我的目标都是拍摄出令人惊叹的空中照片，让您在这些非凡的画面中停顿、思考和反省。