上海国际电影节｜SIFF狂想曲：先跳舞，再让我们一起迷失

“SIFF狂想曲”是上海国际电影节于2019年首创的全新单元，遴选来自世界各地的音乐主题电影，以经典老片向杰出音乐人致敬，一经推出即引发乐迷的强烈共鸣。2020年起，“SIFF狂想曲”将选片范围从音乐扩展到了舞蹈、美术、文学、戏剧等多个艺术领域，一直备受艺术爱好者的青睐。在今天公布的“SIFF狂想曲”第一批片单中，就包含了音乐、文学、摄影、舞蹈等多个艺术门类，它们是：

《让我们一起迷失》诉说爵士乐大师切特·贝克传奇一生；《先跳舞》演绎文学巨匠塞缪尔·贝克特的自我诘问；《伊拉克已逝之美》呈现这个千疮百孔的国家昔日之美，今昔对比令人唏嘘；《佛得角翩翩起舞》是一次自由与快乐的音乐舞蹈之旅；电影大师维姆·文德斯在《安塞姆·基弗：流年之声》中用3D构建起“废墟之中的画界诗人”的庞大艺术公园；《999号房间》是一次关于艺术的生死拷问，而对象则是我们最熟悉的世界著名导演们；《为乐而生》由两位奥斯卡导演制作，纪录了古巴天才音乐学校里令人拍手叫绝的爵士盛况；《阴翳礼赞》打造了日本文豪谷崎润一郎的作品中所描绘的侘寂美，令人愉悦平静地向往诗和远方。

让我们一起迷失（Let's Get Lost, 1988, Bruce Weber）

看点：

“酷爵士”代表人物切特·贝克的传奇一生

如果你听到切特·贝克演唱的《让我们一起迷失》（Let's Get Lost）这首歌，肯定会被歌曲中低沉的嗓音、缱绻优雅的氛围所吸引。在被他歌声吸引的人中，就有彼时还是16岁懵懂少年的导演布鲁斯·韦伯。21年后，韦伯在纽约第一次见到了这名传奇爵士乐大师，试图说服他拍摄一部电影。拍摄很难，因为影片和乐手的个人生活交织在一起，但随着拍摄的深入，所有人都被贝克的魅力所倾倒。这部纪录片包含了贝克在50年代名声大噪时的影像片段以及对他晚年生活的忠实记录。贝克的前妻、孩子、女性友人、音乐家朋友都出现在镜头中，共同诉说着他的传奇一生。本片获第61届奥斯卡最佳纪录长片提名。

先跳舞（Dance First, 2023, James Marsh）

看点：

《万物理论》导演诠释文学大师贝克特一生

反战斗士、诺贝尔文学奖得主、花心的丈夫、深居简出的剧作家……这些都是塞缪尔·贝克特留给世人的印象。本片片名选自贝克特的名言“先跳舞，后思考”，导演詹姆斯·马什在片中不光展示了贝克特作为文学巨匠的一面，还深入展现了他和詹姆斯·乔伊斯的友情，他和妻子、情人之间的关系，以及他的晚年生活。詹姆斯·马什曾凭借霍金的传记片《万物理论》在奥斯卡奖大放异彩，在本片中，他则让贝克特的独白贯穿全片，凸显了这位荒诞派戏剧大师对自我内心的诘问。本片被选为2023年圣塞巴斯蒂安国际电影节的闭幕作品，《泰晤士报》更是将饰演贝克特的演员加布里埃尔·伯恩誉为“爱尔兰最伟大的演员之一”。

伊拉克已逝之美（Iraq's Invisible Beauty, 2023, Sahim Omar Kalifa/Jurgen Buedts）

看点：

伊拉克的before after

这是“伊拉克摄影之父”拉蒂夫·阿尔·阿尼生前在86岁时的一段特殊旅程。他在萨达姆上台后被迫停止摄影离开祖国，而他镜头下那个未受战争摧残的美丽伊拉克也成为了珍贵的历史记忆。如今，他环游这个千疮百孔的国家，去寻访照片中的人和地方，向遇到的伊拉克人分享他的照片，告诉他们曾经有过那么美得无法想象的一个世界。本片中的照片和视频档案非常珍贵，今非昔比令人感叹。

佛得角翩翩起舞（Nôs Dança, 2023, Rui Lopes da Silva）

看点：

自由与快乐的音乐舞蹈之旅

佛得角因得天独厚的秀美风光而成为旅游胜地，被誉为“大西洋上的珍珠”，这里是多个大陆文化的交汇处，舞蹈和音乐丰富独特，是这个国家最伟大的文化象征之一。出生于佛得角的葡萄牙导演鲁伊·洛佩兹·达·席尔瓦与舞蹈家好友来到祖国开启了一次“寻舞之旅”。他们徜徉群岛，寻访各种古老的舞蹈，当地人在他们的镜头下翩翩起舞，带着喜悦、自信与骄傲。这部作品不仅舞蹈好看，佛得角民间音乐也是绝佳，是一部吸引舞蹈爱好者和世界音乐观众的优秀作品。

安塞姆·基弗：流年之声（Anselm, 2023, Wim Wenders）

看点：

文德斯最新3D纪录片沉浸式看艺术大展

2023年戛纳电影节上，维姆·文德斯的《安塞姆·基弗：流年之声》入选了特别展映单元并获最佳纪录片金眼睛奖提名。文德斯曾在《皮娜》中以3D的形式记录下了皮娜·鲍什舞团舞者的身姿，至今仍是一部令人叹为观止的作品。而在这部聚焦艺术家安塞姆·基弗人生和作品的电影里，3D技术最大程度地呈现了这名艺术家作品的细节，传达出一种景观性的艺术之美。安塞姆·基弗的作品都是和过去对话的产物。

999号房间（Room 999, 2023, Lubna Playoust）

看点：

回应文德斯《666号房间》，40年后再问“电影之死”

1982年戛纳电影节期间，维姆·文德斯向参加电影节的导演们提了一个问题——“电影是一门即将消失的语言，一种即将消亡的艺术吗？”并制作成了纪录片《666号房间》。40年后，同样在戛纳，本片导演在“999号房间”里重现了当年的场景，向维姆·文德斯本人以及新一代的电影制作人提出了同样的问题，提问对象包括克里斯蒂安·蒙吉（《毕业会考》）、阿斯加·法哈蒂（《一次别离》）等许多当代知名导演，影片包含了这些世界上最聪明的脑子对艺术和生活的理解。

为乐而生（Música!, 2023, Rob Epstein/Jeffrey Friedman）

看点：

追随年轻的音乐天才，见证“音乐无国界”

两次奥斯卡最佳纪录片得主罗伯·爱泼斯坦与多年老搭档杰弗里·弗里德曼的最新作品。本片描绘了一场欢乐的合作。成立于120年前的阿马德奥·罗尔丹音乐学院培养出了古巴年轻音乐家中的精英，学校的录取竞争异常激烈。由于古巴的乐器大部分年久失修，美国乐器工匠志愿组织会定期前往古巴赠送、维修乐器，并举办乐器修理工作坊。《为乐而生》拍摄历时数年，聚焦于学院里的4位音乐天才，记录了他们踏上职业道路的旅程。影片充满爵士的动感和乐感，可看性极佳。

阴翳礼赞（In Praise of Shadows, 2023, Catherine Martin）

看点：

绝美镜头与优雅配乐共谱阴翳礼赞

© Films de l'Autre-Films du 3 Mars

日本文豪谷崎润一郎的作品《阴翳礼赞》描写了没有电灯时代的日本美学——日式生活与自然相融合的“风雅”之趣。在他看来，西方人尽可能将房间的角角落落都点亮，最大程度地消除阴影的存在。与此相对，日本人往往会特意保留阴翳的存在，并且善于在阴翳中创造艺术。导演凯瑟琳·马丁的这部纪录片如同文学作品一样，分为三个章节。谷崎的《阴翳礼赞》、光线与黑暗、摄影和电影的起源都交织在这三章的“电影冥想”中，转瞬即逝的阴影在光线中起伏流动。这部电影捕捉和试图探究的，正是这种独特的美感。这是一种迷人的梦境，它反映了我们在世界上的位置、时间的流逝、生命的本质及其脆弱性。

本届电影节将于6月7日中午12点在淘票票平台开始售票。

注：如遇片目变动，请以实际排片为准。