邵文欢《摄影再现与重构》

邵文欢《摄影再现与重构》

本书从摄影作为表达的工具讲起，然后由形式入手，尝试梳理摄影由“外”至“内”的逻辑关系，分析并阐释从“再现”递进至“重构”及“表现”的艺术方法。书中独创性地将摄影图片进行图示分解，并对影调、瞬间等概念进行量化制图。

杰恩·米利通过在黑暗的“绘图空间”中按下相机快门，长时间曝光记录毕加索使用手电筒的“光笔”所绘制的轨迹。在记录过程中，摄影师先利用瞬间的闪光捕捉毕加索及其环境的静态影像，之后继续在黑暗中记录“光笔”的绘制轨迹。

不同时期不同人拍摄的不同状态的玛丽莲·梦露。玛丽莲·梦露是20世纪中叶带有浓郁偶像意味的明星，简直就是一个人物符号，其扮演角色的典型性已深植人心。然而，就是这样一个符号式的人物，在不同拍摄者的眼里却有着不同的感受，因此，在照片的呈现中，我们不仅仅能够看到共性的表演意味，还隐约感受到人物性格复杂的一面。

阿巴斯·基亚罗斯塔米（Abbas Kiarostami）和维姆·文德斯两位电影导演的摄影观是一种有别于动态影像的转译形式。不能与另一个人一同欣赏绮丽的风景、感受那种愉悦，是一种折磨。这是阿巴斯开始摄影的原因。“我想以某种方式让那些热情或者痛苦的时刻变成永恒。”就像上面这些照片中，树、道路等赋予其拍摄灵感，干净利落的线条和简洁的要素，使画面充满了诗意的冥想。

邵文欢，2002年于中国美术学院综合绘画系攻读研究生，期间赴法国第戎国立美术学院研修，现为中国美术学院摄影系硕士生导师、教授。