朵云艺展 | 青龙自东方——青之启郝爱民国画作品展

丹青一朵 水墨青花

——水墨青花山水、花鸟画的探索由来和含义

中国古代青与绿还有黑，这三种颜色分得不是很清楚，从广义上讲泛指青色，从自然到人文，讲到青色都赋予其美好的寓意。

自然中首先让人们想到的是天空和海洋。海洋是澄蓝的，深邃而神秘，里面有无数珍奇宝藏。在浩瀚的宇宙间，天空是蔚蓝的，博大而无边，入夜的天空中间无数的星星围绕，烘托着神圣的月亮，自古以来就被人们尊崇和膜拜。人文中红黄蓝三原色的蓝色在颜料中被称之为青色（石青、花青、酞青蓝等），在五彩斑斓的世界中无处不在，五行中金木水火土与东西南北中的方位关联，五色中又把青色寓意为东方。我们经常会说青出于蓝而胜于蓝，青春、青山、青树、青草、青云、青瓷、青绿，青岚等等，青被赋于美而融入人们的生活之中。《封神演义》《西游记》《完美世界》这些神话小说中更是将青莲描绘成法力无边的神，令人顶拜。礼义廉耻是中华民族最基本的做人之道，廉洁被人称颂，贪官被人刑责，古人为称赞清廉之官，常有赠送青莲（荷花）的习俗，寓在为官清廉之意。

土耳其的伊斯坦布尔有座著名的蓝色清真寺，墙壁使用伊兹尼克瓷砖，这种瓷砖质量上乘，整座蓝色清真寺装饰用了两万多片伊兹尼克蓝磁砖，这种蓝彩釉贴瓷，上面刻有丰富的花纹和图案，装饰性的美感典雅而神圣。蓝彩釉料即是苏麻离青，它是中国最初烧制青花瓷的重要釉料，青花瓷是享誉中外的艺术名片，世界范围内的收藏热从未消减。千百年以来中外人士喜爱中国青花瓷这是有目共睹的，这与它的造型、烧制工艺与青色的典雅和庄重是分不开的。作为一个中国人，我为青花瓷感到骄傲，它是我萌生水墨青花画的灵感来源，如何将青花这种烧制膻变的雅色，用水墨方法创新性的变为艺术品，是十多年来我执着水墨青花探索的一个艺术方向，这完全源于青色雅俗共赏以及典雅庄重的特点。水墨青花画是以专色调制，在宣纸上表现出瓷器的色泽，具有清雅、飘逸、灵动的风格，展现出一种独特的艺术感染力，其宜家的艺术装饰性受到大众的广泛喜爱。

人类对于青花宝石蓝色的偏爱不分国度，因为美好是共通的，正所谓爱美之心人皆有之。每当凝视这宝石蓝色，它会使人心里产生一种清静高雅的情感，养心养眼又益寿，何乐而不为之，这亦是我心之向往的动力所在吧......

艺术家简介

郝爱民，出生于1955年，祖籍陕西省延安市子长县，民族英雄谢子长将军外孙，现居广州。自少年起学习书画，以古代逸家为目标不懈努力，不参加任何书画协会，继承传统而勇于创新，在水墨青花山水、花鸟画及简隶书法中风格独立。第27届广州艺博会签约书画家。

夏荷

郝爱民先生借青花宝石蓝色，绘写晶莹剔透之葡萄，恰似颗颗“草龙珠”，疏密有致，铺点有序，浓淡相宜。或如藤上熟果亦如盘中供飨；令人垂涎，又觉丰盈收获，快乐至极也。

—— 何鸿 中国美术学院艺术与鉴赏专业教授

白云深处有人家

爱民兄闭门沉思，潜心研究，书画作品终于有了新的面貌， 他少时喜爱丹青，作画不求宏大场面、没有绚烂色彩，生活中、旅途上所见即是笔下的题材。这些题材，被它用一支纤软的羊毫在渗水的宣纸上铺展开来，柔美、温润、雅致。他的画，仅从样式、题材上看或许单一了些，一片葡萄、几个蜜蜂、几只小鸟、几只蝴蝶、几处山峦便构成了他笔底的世界。但从这相对单一的世界中，我们却能发现他丰富的情致和艺术的巧思，因为这是一个纯净得几近透明的世界，它宁静幽静、层次分明，充满着对自然的关爱。这是一个艺术家真实不妄、洁净善良的内心世界的呈现。艺术创作的过程，是体验人生、感悟生命的过程。爱民兄从艺五十年，积累了诸多的感性的与理性的经验，凭着这份经验，加上他平和、谦逊的个性和求知态度，他的艺术会不断推向新的境界。

—— 马啸 中国国家画院学术主持人

醉荷塘

“大道至简”是中国传统文人画追求的一种意境，它是宋元文人画中具有代表性的一种风格。爱民兄十几年研习前人很少涉足的题材——单色水墨青花，这在当下“艺术家”速成的浮躁社会已属鲜见。人们常说十年磨一剑，而艺术的创新绝非十年辛苦就能完结，这是一个思考的过程、探索的过程、研究的过程、发现的过程、完善的过程。因此，对书画艺术而言，创新是艺术家一生的追求与梦想。

—— 由旭声 浙江大学宁波理工艺术研究所所长(原兰州大学艺术学院院长）

梦里江山

爱民兄从艺五十年，追求的是书画艺术风格的独立。水墨青花辨识度很高，画作清雅灵动韵味十足。脱“匠气”“俗气”，梅兰竹菊青色典雅，别具一格，青花葡萄更是穿透出隽美的时代气息，虚实结合，晶莹剔透，山水师承传统又寓于现实意境，小画大境界，清雅格调跃然纸上

—— 程九军 北京理工大学唐山研究院

工业制造与艺术设计创研中心

原标题：《朵云艺展 | 青龙自东方——青之启郝爱民国画作品展》

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