瓷绘红楼一梦创造世界纪录，踔厉前行再攀艺术高峰

裴永中：1969年出生，正高级工艺美术师，中国工艺美术大师，中国工艺美术行业大师，全国书画等级陶瓷美术专业一级，中国工艺美术协会常务理事，东三省工艺美术协会陶瓷工作委员会会长，深圳市工艺美术协会高级艺术顾问，深圳市高层次专业人才、国家级领军人才，景德镇裴永中陶瓷艺术馆名誉馆长，深圳大学艺术与科技跨界创新实验室特聘研究员，深圳市工美文化创意研究院高级研究员，西北师范大学敦煌学院客座教授。

一年冬天，裴永中回老家过年，在拍摄家族合影时，姨妈用手正了正头上那顶粉红色的帽子，那一瞬间，人物的神态被他迅速捕捉到，他画下作品《新年》肖像画以表达对姨妈的感恩之情。

釉上彩《新年》

他用珍贵的玛瑙红釉色在瓷板上绘画出姨妈扶帽子的瞬间画像，皱纹细致入微，皮肤肌理明暗对比强烈，他将西方油画造型写实的特点与陶瓷粉彩工艺巧妙融合在一起，内涵丰富。

一幅优秀的肖像画，顶级的绘画技艺只是基础，创作者倾注的情感才最具有感染力。

裴永中先生

从肖像瓷板画到《瓷绘全本红楼梦》这一惊世之作的诞生，裴永中在攀登艺术高峰的途上，勇往直前。有好的机遇，更有自己长年累月的努力以及自身天赋的加持。

高中毕业后，裴永中就进入景德镇艺术瓷厂学习，师承瓷像组组长俞华生先生（瓷板画界的民间老艺人），他焚膏继晷，夜以继日地学习和工作，很快就掌握了釉上彩肖像画的绘制技法。

釉上新彩《诀》

釉上新彩巨匠系列《毕加索》

釉上粉彩《清澈》

釉上新彩巨匠系列《齐白石》

师父领进门，修行靠个人。他的名声很快从景德镇传播到外省，最后，他索性去福建黄乃裳纪念馆专职绘制瓷板画。1994年到1997年，一千个日日夜夜，他每晚睡前都必须画上一幅，独立绘制了上千幅瓷板画。

过荷的工作量和实践让他的技艺有了飞跃性提升，与技艺同步积攒的还有财富，那个年代，他已经有七八十万乃至百万元积蓄。

财富的积攒是风光的一面，但他独自带着幼女在外打拼，当爹又当妈，还要连轴转画瓷，甚至因为用眼过度差点落下眼疾，背后的艰苦常人难以想象。

《见瓷如面》专访裴永中先生

对裴永中而言，他心中始终有一份渴望，那就是去大学进修，但有舍才有得。1997年，他离开福建，进入景德镇陶瓷学院深造。并于2009年考入景德镇陶瓷学院成年班，研习陶瓷艺术设计，2013年毕业，并获学士学位。

在校进修期间，他得到中国工艺美术大师李菊生教导，又拜中国工艺美术大师王怀俊为师，还追随中国工艺美术大师冯杰和江西教育学院孙宪教授学习，这四位老师将裴永中的艺术造诣引领到新的高度。他只需要一个契机，就可以将积攒的能量喷薄而出。

契机出现在2000年。裴永中在参观国家博物馆时看到了清朝画师孙温手绘绢本《红楼本》画册完整版，作为红学爱好者，他痴迷得挪不动步，也似乎找到创作的使命——瓷绘全本红楼梦。

《瓷绘全本红楼梦》系列包含245幅瓷板画，长达241.2米，它采用粉彩、新彩、墨彩描金等中国画技法，绘画了五六百个场景，所绘人物近3800余名，将荣宁二府的场景全面展现，以瓷板画艺术形式成功再现了古典名著《红楼梦》。

红楼梦大观园全景

红楼梦第五十回第一百零九幅

贾政游大观园景五

贵妃赐名题大观园 享天伦宝玉逞才藻

贾母赐宝钗做生辰 听曲文宝玉悟禅机

滴翠亭杨妃戏彩蝶

林潇湘魁夺菊花诗

林黛玉重建桃花社

凸碧堂品笛感凄清 凹晶馆联诗悲寂情

占旺相四美钓游鱼 奉严词两番入家塾

《瓷绘全本红楼梦》创作于2003年，历时五年基本完工，向2008年北京奥运献礼，2009年荣获英国吉尼斯世界纪录。彼时，《正大综艺》等各大媒体栏目争相报道，作品轰动全国。

“我是站在前人的肩上创作。”谈到《瓷绘全本红楼梦》的成功，裴永中十分谦逊。他介绍，前80回他以孙温绢本原稿为蓝本一比一仿绘，绢本缺失的章节，则在孙温的画风上进行原创绘画，以统一的风格将《红楼梦》全本搬到瓷板上，最终形成了这部惊世之作。

《瓷绘全本红楼梦》荣获英国世界吉尼斯记录

厚积薄发，这便是裴永中恒星般的能量和“个人修行”。现如今，《瓷绘全本红楼梦》系列全套瓷板画展示在北京天雅古玩城红楼梦陶瓷艺术馆，中国工艺美术协会副会长伍炳亮先生专为这套作品设计大叶紫檀屏风，充分展示了中国传统文化里瓷、书、画、雕等独特艺术。那里是红学爱好者的福地，更是传播中华优秀传统文化的宝地。

中国工艺美术大师裴永中

《瓷绘全本红楼梦》的诞生，问世即巅峰。2018年，他凭借瓷板画系列《瓷绘全本红楼梦》、肖像瓷板画《白石老人》《毕加索》以及瓷板画作品《西游记大闹天宫》三组作品，评选为中国工艺美术大师。同年，作为“国家级领军人才”引进深圳，并获得“深圳市高层次专业人才证书”。

《西游记大闹天宫》

对常人而言，裴永中的辉煌成就旁人难以企及，但他秉承对绘画创作的酷爱，勇往直前。近年来，他把视线转向敦煌，敦煌石窟的风化程度和速度催促他前行。

高温颜色釉 敦煌《飞天》系列作品

“敦煌不仅是中国的，更是世界的。”他开始探索用工笔技艺创作高温颜色釉，将国画线条与颜色釉窑变以及半刀泥雕刻融生在一起，创作出“与地球同在”的高温颜色釉作品，这让他异常着迷。

从年轻时对油画色彩的酷爱到后期对中华优秀传统文化国画线条的迷恋，再到如今尝试用高温颜色釉传播敦煌文化，乃至以后跟随内心创作花鸟写意……他人生走的每一步，都是铺垫，为更好的自己和更伟大的艺术造诣铺就一层层成功的基石。

《儒释道》之《儒》

《儒释道》之《释》

《儒释道》之《道》

《敦煌系列》

现今的他，频繁在北京、深圳、景德镇三地往返，就像一颗传播陶瓷文化的种子，乐此不疲，功德无量。

                                                                                    主笔：《见瓷如面》栏目

                                                                                    编辑：徐培珊