当书籍隆起山脉，当春天悄然到来，是时候在北京见面了

我们的呼吸汇入春天的海，

我们仿佛变成阳光里的微尘。

——《早春》秦立彦

盼望着，盼望着，风里带了些暖意，玉兰花在枝头做好了准备。

说起生命力美学大师，非春天莫属。

清新的温暖的春天，宜外出、宜阅读、宜相见。

亲爱的朋友们，请接住知美君的请柬。

“当书籍隆起山脉”，让所有的故事，重新起航。

2025北京图书市集 · 春季场

时间：3月27日至3月30日

地点：郎园vintage

有机会的话，在春天见面吧！

在当下这个充满科技与想象力的快时代，可以放慢一些脚步，一起翻越“书籍隆起的山脉”。

最后，在正式见面以前，先从精彩的大部头书中，品味一些隽永悠长的中式美学吧。

中国最美国宝全书

红糖美学 / 著

华中科技大学出版社 / 有书至美

2024年4月 / 出版

贯穿10000年中华文明史！1000件传世国宝，2000幅博物馆定制彩图，600页重磅巨制，经典国宝鉴赏一本全通。

黄筌写生珍禽图卷

五代 书画

故宫博物院

这幅画在中国画历史和理论上有着崇高的地位，它不仅昭示了花鸟题材单独成科的时间，也展现出一种“重视观察，气韵生动”的全新画格，而当今花鸟画理论和技法，可以说皆由此来。

画家从事实出发，用他高绝的观察力，结合形象逼真的造型和细致工整的手法，创作出一种前所未有的写实画格，使得这些相互间全无关系的灵动生物，即使没有任何背景衬托，也能构建出一幅生趣盎然、独具美感的画面。

全图绘制二十三种动物，全部为当时蜀中常见生灵，距今一千余年，这些动物的样貌并无明显变化，依然可以一一比对查索。

动物的造型严谨，姿态准确，即使当时并无透视关系的概念，但连此都能考虑到，完全仰仗黄荃高绝的观察力与绘画功底。

此画精工雕琢，作者力求原貌反映绘制对象的特征细节，例如鸟类的羽毛质感和昆虫的纤薄翅膀等，对应采用了不同的绘制技巧来表现最贴切的质感。

对蝉翼整体笼罩薄色，透出腹部色彩。这种叫罩染法的染色方法可以表现出通透、纤薄的蝉翼。而在绘制鸟羽的质感时，用极细的线条根根勾勒，组合成片。这种叫丝毛法的勾勒技法，可以用来表现纤细、分散的鸟羽绒毛。

斑纹的绘制不仅能表现出身体结构，也能表现出最直观的动物特征。

海外国宝全书

红糖美学 / 著

华中科技大学出版社 / 有书至美

2024年7月 / 出版

《国宝全书》姊妹篇！5年遍访海外知名博物馆，1400幅全类型彩图，寻踪700余件客居异乡的中国国宝。

木雕彩绘水月观音

辽代 木器

美国纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆

这尊彩绘木雕水月观音出自出自山西，20世纪30年代，纳尔逊博物馆委托华尔纳与卢芹斋搜罗购买中国古代艺术品以扩充馆藏。

而这件辽代观音最初因年代被判断失误而被美国人放弃购买，随后赶来的卢芹斋将其买下，并由专家判定为辽代造像，后悔的纳尔逊博物馆随后以高于当时几倍的价格买入，国宝随之流失海外，成为纳尔逊博物馆的镇馆之宝。

彩绘木雕水月观音造像头戴宝冠，发髻高耸，坐在一块平坦的岩石上，平视前方，神态安详，轻柔的衣带随着祂的动作层叠堆积，或者下垂于身体旁，格外生动自然。

这件水月观音造像无论是从造型、神态的生动程度还是雕刻技巧来看都可谓是观音造像中的精品，更被喻为现存中国最壮观的雕像。

中国绘画全书

王昭宇 / 著

华中科技大学出版社-有书至美

2024年1月 / 出版

173位艺术家、316幅传世名作，汇集全球17家顶级博物馆珍藏，1936幅高清全彩插图，完整展现1600年传统中国绘画史。

《九龙图》

纸本设色

美国波士顿美术馆

《九龙图》巧用云雾做分隔，精致地展现了九条神龙。

有的附身于山峦，穿梭于云天；有的追逐嬉戏，形态各异。画中龙的神态，变化万千，栩栩如生。这幅画，可以说是宫廷画向文人画的过渡之作。

第一龙，从岩穴中飞跃而出，头尾毕露，紧抓巨石，翘首以待。

第二龙，仅露头尾，身与缭绕的雾气相容，双目斜视，望向第一龙。

第三龙，从岩石上跃起，呈站立状，龙脸正面，双目炯炯正视前方，利爪怒张，神态凌厉。

第四龙，被突如其来的巨浪顺势卷入漩涡，奋力挣扎，龙嘴大张，左爪中的明珠像要捏碎一般，激流勇进之姿跃然纸上。

第五、第六龙为一组，第五龙龙角已脱落，猛然腾起注视着疾驰的六龙，形成搏斗架势。

第七龙，在云海中嬉戏遨游，龙身三现，几乎被湮于云海间。

第八龙，穿过云雾翱翔天空，龙身呈连续“S”型，苍劲雄健，叱咤风云。

第九龙，俯身于岩石之上，首尾相顾，气势凌厉，颇具睥睨寰宇的王者之姿。

全画用笔刚健，墨色多变。浓淡干湿，浑然一体。构图精巧，虚实相生，黑白互衬，韵律感强。在中国绘画史上，这幅《九龙图》具有极高的价值。

中国书法全书

萧文飞 / 主编

柳沣圃 / 编著

华中科技大学出版社-有书至美

2024年3月 / 出版

传承3000年书法之美！中国书法史历代名家名篇，400余幅作品，超全图文详解，一本读懂中国书法史。

《兰亭序》

东晋 王羲之

纸本 行书

故宫博物院（摹本之一）

看过藏品信息的都知道，这幅长卷原作高度为24.5厘米，而这本书有36.8厘米，就是说大家欣赏到的类似这样满版的《兰亭序》局部图，是比原作更大更清楚的。

能够把书法作品放大到这么大，而原作中的笔锋、飞白、墨迹、纸张和印鉴的细节能够呈现如此精细的效果，说明书法图片的质量是博物馆级的。

此外，王羲之在书写《兰亭序》的时候是一挥而就的，过程中有临时涂改，大家看看涂改的部分，写错的字是墨色，涂改也是墨色，但我们能清楚地看到先后涂改的痕迹和层次。

简单来说就是印刷精细到能轻松辨认不同的黑色，还原度非常高，暗部细节都呈现得非常清楚。

中国故宫全书

红糖美学 / 著

华中科技大学出版社 / 有书至美

2024年9月 / 出版

一书读懂5座故宫！149幅建筑之美、169件珍稀藏品、1860张彩图，建筑、历史、珍宝、文化、路线全看懂。

乾隆款画珐琅袱系纹盖罐

清 珐琅器

故宫博物院

袱系纹盖罐是清代时期的创新之举，最初开创于清代早期，并流行于乾隆、嘉庆时期。这类装饰不仅出现在珐琅器上，也常常用于装饰瓷瓶瓷罐。

相传乾隆帝对于喜爱的器皿都会专门命人制作精美的锦袱包裹并装入楠木匣中收藏，锦袱纹瓶的流行或许正是与此相关。

坚硬的铜胎经过匠人的巧手描绘，将柔软的丝织物的质感栩栩如生的表现到了极致，同时也以谐音“包福”传达出了简明的吉祥寓意。

中国建筑全书

红糖美学 / 著

华中科技大学出版社 / 有书至美

2024年11月 / 出版

拆解建筑密码，读懂中式美学！137处代表建筑，608页重磅巨制，687张彩图，一书尽览2000年中国建筑史。

这里给大家举个释迦塔的例子吧。

释迦塔这个名字是不是有点陌生？但说起它的俗称，小伙伴十有八九就知道了。

没错，就是——应县木塔！

作为中国建筑发展史上坐标性的建筑，释迦塔是世界三大奇塔之一，另外两座则是意大利比萨斜塔和巴黎埃菲尔铁塔。

它坐落于山西朔州应县佛宫寺内，是该寺的主体建筑。塔建于辽清宁二年，即北宋至和三年，之后分别在金明昌四年和金明昌六年进行增修，元延祐七年进行了重建。

在世界范围的纯木结构楼阁式建筑中，释迦塔是现存最高大、也是最古老的一个。

塔整体分三部分，即塔基、塔身和塔刹。塔身呈八角形，每面三开间，外观看起来是五层六檐，但其实是明五暗四九层塔。

全塔上下没有一钉一铆，全靠斗拱、柱梁镶嵌穿插卯榫咬合而成，具极强的抗震性，距今900多年仍屹立不倒，令人称奇。

释迦塔一层为双层重檐，二层及以上皆为单檐，屋顶则是八角攒尖顶。塔顶的塔刹部分，包含了基座、仰莲、相轮、圆光、仰目、宝盖和宝珠，整体制作非常精巧。

因为采用了五层六檐四平座的复杂构造，使它每一层都有不同的高度、开间、进深和出檐。

为了适应这一点，它使用了包含柱头斗拱、补间斗拱、转交斗拱等种类繁多的斗拱。据统计，全塔大约使用了60多种斗拱，高达240组，创下国内古建筑斗拱使用数量之最，因此被称为“斗拱博物馆”。

释迦塔充满结构之美，上面说到明五暗四，即除了外部可见的五个明层之外，还有四个夹在各明层之间的平座层，即“暗层”，它们与明层一起，构成了塔内部一个中空的双层环状结构。

这样中空的设计，大大增加了明层的高度，使内部可以放置更高大的佛像。

中国石窟全书

红糖美学 / 著

华中科技大学出版社 / 有书至美

2024年11月 / 出版

尽览1600年中国石窟之美！14省40座石窟，全景介绍+细部放大+手绘结构，一本读懂中国石窟前世今生。

这不仅是一部石窟全录，又是一部中国雕塑、壁画的发展演变史。这段演变史始于佛教东传，融入百姓生活，是信仰，也是民生。

说到这里，不得不提到“大漠中的佛国圣殿”——敦煌莫高窟。

莫高窟的修建贯穿了自十六国到元的漫长岁月，几乎涵盖了中国历史最辉煌的朝代。

营造时间之长，规模之巨，在整个中国石窟寺中都属罕见，这是一本佛教的百科全书，向我们展示了佛教进入中原后的演化历程。

当然啦，在我们认识到敦煌莫高窟本身极高的考古价值以前，它的审美价值就先一步进入了我们的视野。

因为外国“探险家”从敦煌藏经洞中带走了大量珍贵的文物，敦煌在尘封百年后再一次被世人所知。

它独特的美震惊了世界，对欧洲近现代艺术产生了深远的影响。

远古的工匠们不过分注重写实和光影的塑造，也没有用夸张的对比去表现大善大恶、大喜大悲。

他们将最朴素的情感寄托在画笔里，不满足于承袭来自天竺、龟兹、凉州的画法，还创造出新的粉本范式。

将能看得到的一切好的、美的意象投射到神佛、菩萨身上，也会在画作中融入自己对世俗人生的认知。

他们用画笔构建了这座大漠中的佛国圣殿，将千年前的美传承至今。

这尊北魏菩萨像位于莫高窟第248窟，头戴宝冠，头发梳到头后，面相方正而清瘦，双眉弯弯，眼睑低垂，鼻梁高挺，略带微笑，是典型的北魏时期“秀骨清像”风格。

从这尊造像可以看出，北魏时期的匠人就已经对人体的骨骼肌肉的比例和结构十分了解了。

佛像的唇角微微翘起，仿佛正要开口宽慰前来祷告的信徒。

这幅《尸毗王本生图》位于莫高窟第254窟，展现了北魏壁画的最高水平。

中国服饰全书

红糖美学 / 著

华中科技大学出版社 / 有书至美

2024年12月 / 出版

溯源7600年华夏服饰变迁史！9个时期590件历代衣冠配饰、1184幅高清彩图，探寻“穿”在身上的中华文明。

让我们来看一件珍贵的汉代服饰文物吧。

“五星出东方利中国”织锦护臂（膊），被誉为国家一级文物，也是中国首批禁止出国（境）展览的宝贵遗产。

它出土时绑缚于男性墓主的右臂上，和弓箭、箭箙、短剑鞘等物品放置一起，表明它应是和成套的武器一起使用的实用物品。

它呈圆角长方形，以独特的“五星出东方利中国”织锦为面料，边缘用白绢镶边。织锦上，八个篆体汉字清晰可见，充满古朴之美。

织锦用鲜艳的青、白、赤、黄、绿五色，在青色的底布上织出了汉式图案，包括云气纹、鸟兽、辟邪和代表日月的红白圆形纹。

尽管面积不大，但每一寸都蕴含着丰富的文化内涵。

这五色与天上的五星——岁星、荧惑星、镇星、太白星和辰星——一一对应，体现了古人对天文的深刻理解和崇拜。

解密织锦上的完整的语句

与“五星”织锦在同一墓葬中出土的，还有一件“讨南羌”织锦。两件织锦在图案风格上高度相似，专家据此推测它们极有可能是使用同类锦料织造。

以此为基础，专家将两件织锦合并复原后，经进一步考证，全幅完整的语句应为 21 字：

“五星出东方，利中国，诛南羌，四夷服，单于降，与天无极。”

这句话寓意着当五星同时出现在东方时，中原王朝征讨南羌的军事行动必将取得成功。

三星堆全书

红糖美学 / 著

华中科技大学出版社 / 有书至美

2025年1月 / 出版

探寻古蜀王国神秘起源，看千年中华文明奇迹！608页重磅巨制，1375张高清彩图，身临其境的三星堆揭秘。

在三星堆众多青铜面具中，有一件格外引人注目，那便是大名鼎鼎的青铜纵目面具。

面具的额部中央留有一个方孔，原本镶嵌的额饰虽已丢失，但庄严与神秘感依旧扑面而来。

面具尺寸庞大，重量更是超过80千克，展现了古蜀人对大型青铜工艺品的熟悉和掌控能力。

青铜纵目面具的设计气势非凡，其眼部尤为特别，圆筒状前伸，彰显出无上的威严与庄重。

鼻翼与眼角间流畅的棱线，勾勒出面部的深邃轮廓；嘴角上扬，生动鲜活，微露之舌与唇线和谐共生；耳朵造型竖立而阔大。

在青铜纵目面具的两侧，靠近耳朵的位置，上下各设有一个神秘方孔，共计四个。这些精心设计的方孔，显然是为了辅助固定面具而设。

古时的工匠们可能考虑到面具在宗教仪式中的重要性，因此通过这些方孔，他们可以采用绳索等方式，将青铜纵目面具稳固地悬挂在宗庙或神殿的高处，或是紧紧绑缚在柱子上。