与“重逢《牡丹亭》”重逢在YOUNG剧场

最古典的

也最现代的

《牡丹亭》

作为上海大剧院“东方舞台美学”系列力作，新编昆曲——“重逢《牡丹亭》”将于8月16日至17日在YOUNG剧场演出。该剧由编剧罗周、导演马俊丰携手昆曲名家单雯、张军联袂呈现，自2022年上海首演引发热议后，此番时隔三年再度回归申城。

本次“重逢《牡丹亭》”的演出来到杨浦区的新兴文化地标——YOUNG剧场，不仅是“大西YOUNG聚场”的重逢，更是传统艺术架起的城市地区文化共建，旨在通过一场“经典与年轻力的相遇”，以当代审美重构汤显祖笔下穿越四百年的生死至情，向新生代观众展现昆曲艺术的蓬勃不息。

双梦叙事

镜园舞美再现传统新演绎——

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明代戏剧家汤显祖的代表作《牡丹亭》，素有“中国戏剧史上浪漫主义巅峰之作”的美名，是昆曲舞台上盛演不衰的经典戏码之一。故事主要讲述了宦门闺秀杜丽娘因梦生情，为情而死，终因至情复生，终与梦中书生柳梦梅缔结鸳盟的故事。

上海大剧院全新打造的全新昆曲——“重逢《牡丹亭》”，正是以当代戏剧语汇重构经典的一次突破性尝试。三次荣获“曹禺剧本奖”的著名编剧罗周深度挖掘出汤显祖原著笔下藏匿的“时间密码”，首度于舞台上呈现杜丽娘之梦和柳梦梅之梦的内在关联。

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与罗周在“双梦交织”时空构想上不谋而合的导演马俊丰，也分享了此次颇具亮点的舞台美学理念。他与舞美设计大师刘科栋共同构建的中式“盗梦空间”令观众眼前一亮——镜面映射出梦中梦的折叠园林，中国传统木构景片间斜向延伸出45°延伸台，营造虚实相生的立体幻境。“重逢《牡丹亭》”以时空序列的大胆解构，实现了东方美学的古今对话。

自2022年在上海大剧院首演后，该版《牡丹亭》备受业界与观众的赞誉。媒体将其称之为“一次古典和当代的双向奔赴，也是一个传统艺术如何焕新的思考范本”。观众在演出结束后感叹，“著名的各折如蒙太奇般穿插上演，耳目一新，耐人寻味。”

而今，这部有“破圈”之势的新编昆曲将于8月在万众瞩目下重返申城——“重逢《牡丹亭》”即将在YOUNG剧场翩然再启，揭开其在上海舞台的“二度惊梦”。

四位梅花奖得主

挑战百年昆曲的“破”与“立”——

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“重逢《牡丹亭》”由四位中国戏剧“梅花奖”得主共同参演。昆曲闺门旦演员单雯、昆曲小生演员张军首次携手合作，分别饰演杜丽娘与柳梦梅。昆曲丑角演员李鸿良饰演石道姑、昆曲老生演员袁国良饰演陈最良。

《牡丹亭》是众多昆曲演员心中的难以割舍的经典。单雯曾凭借杜丽娘一角，摘得中国第二十九届戏剧梅花奖，张军主演过多个版本的柳梦梅，更是拥有实景园林版《牡丹亭》超过十年驻演的深厚沉淀。

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单雯 饰演杜丽娘

张军 饰演柳梦梅

张军在采访时说道：“无论是皂罗袍还是《山桃红》，那些我熟悉的唱腔都印在骨子里了，要突然换一个新的表现样式，对我来讲是一个挑战。我希望这次在YOUNG剧场的演出，可以有更多和谐的、美妙的、昆曲音乐的可能性探索。”

单雯表示，“希望有更多没有看过昆曲演出的观众走进剧场看我们的演出；以前经常看我们昆曲的老戏迷也能爱上我们这版全新的‘重逢《牡丹亭》’。”

此次“重逢《牡丹亭》”在YOUNG剧场开启上海的二度献演，不仅让回荡四百年的生死至情，有了与Z世代对话的出口，也是YOUNG剧场又一次在传统戏曲当代化探索的纵深推进，为百年经典开辟出与当代青年精神共振的崭新通途。

原标题：《与“重逢《牡丹亭》”重逢在YOUNG剧场》

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