年均5万人次参与， “山海都市画廊”成盐田艺术新名片

晨光初现

梧桐山的轮廓

在天际线上渐渐清晰

盐田的海滨栈道上

几位年轻人正支起画板

众多学生来到“山海都市画廊”写生创作。

他们的身旁，有银发老者对着大海凝神调色，也有孩童蹲在礁石旁，用稚嫩的手涂抹着眼前的第一抹朝霞。这不是某个美术学院的户外课堂，而是盐田“山海都市画廊”一个普通的周六早晨。

艺术家在“山海都市画廊”写生创作。

自2025年1月18日起，盐田区创新推出“山海都市画廊”美术写生创作活动，将海滨栈道转化为一座流动的开放式美术馆。近一年来，这项以山海为幕、以城市为卷的文化实践，不仅重新定义了公共艺术空间，更让盐田独特的“山海港城”之美，通过万千画笔走向更广阔的天地。

盐田从不缺少美景——梧桐山的云雾、大小梅沙的碧海、蜿蜒的海岸线，皆是自然馈赠的瑰宝。但“山海都市画廊”的创举在于，将这些自然美景转化为可感、可参与的文化现场。

盐田区通过在海滨栈道沿线设置写生观景台和临时展区，创造性打破了美术馆的物理边界。灯塔图书馆的琉璃光影，成为取景框中的静谧一隅，集装箱码头的壮阔场景，化作画布上的色彩交响，蜿蜒栈道与苍翠山峦共同构成天然的透视长廊。

“在盐田写生，最打动我的是那种沉浸感。”广州美术学院学生李嘉禾感慨，“你不是在画风景，而是成为风景的一部分。”许多创作者都有类似的体验——晨光中的海滨如流动的水墨长卷，夜幕下的港口灯火与星空呼应，又变幻出现代诗篇。

每周末的常态化举办，是“山海都市画廊”保持生命力的关键。不同于节庆式的短期活动，这种稳定频率形成了可持续的文化节律，让艺术创作真正融入城市呼吸。

“山海都市画廊”年均吸引参与者与游客近5万人次。

据统计，项目启动以来，已累计举办40余场主题鲜明的专场活动，年均吸引参与者与游客近5万人次。

更为重要的是，常态化机制催生了丰富的活动形态。沙头角街道的麒麟舞主题写生，让非遗传承在童真画笔中焕发新生；区妇联的“绘梦潮山海 童创艺画廊”，融合亲子写生、儿童议事、作品展览于一体；团区委组织的校际协同创作，让高校与中学学子在技艺交流中共绘青春；区总工会的“绘聚山海，工筑未来”专场，则在艺术体验中传递着对职工家庭的温暖关怀。

“山海都市画廊”的成功，还有一个关键——构建了一个多层次、包容性强的参与生态，使得专业与大众能够共绘艺术蓝图。从知名美术家到高校美术生，再到普通市民，不同专业水平、不同年龄层次的人们都能在这个平台上找到属于自己的艺术表达方式。

在首场活动中，张小纲、高炜等知名美术家与盐港中学美术班学子及和0809工作室部分中小幼学生并肩创作，专业与启蒙在此对话。此后，来自中央美术学院、北京师范大学、广州美术学院、四川美术学院、中国戏曲学院等高校的近30名美术生齐聚盐田，以山海为幕、以画笔为媒，用专业视角诠释城市魅力。

同时，项目始终向公众敞开怀抱。支起画板的年轻人、挥毫泼墨的老者、举着水彩本的孩子……在灯塔图书馆前，在观海平台上，每一个热爱生活的人都能找到自己的艺术表达方式。项目相关负责人介绍：“我们打造的不仅是一个创作平台，更是一个普惠的公共文化空间。”

盐田的变迁本身就如一幅展开的画卷。“盐田是深圳最美的地方之一，也是文艺创作者的沃土。”正如一位画家所言。这里的魅力不仅在于自然禀赋，更在于城区与山海的巧妙共生——沙头角鱼灯舞的非遗韵律、中英街的百年记忆、现代化的创新活力，这些文化层次与自然景观深度交织，让盐田的“画廊”不仅看得见风景，更读得出故事与温度。

作品欣赏 《中英街古塔》

作品欣赏《盐田海滨》

当艺术回归山海

当创作融入日常

盐田“山海都市画廊”所呈现的

已不只是一个文化项目

更是一种城市美学的创新实践

在这里

艺术是可参与的生活方式

文化是不断生长的生命体