当代朝鲜油画名家白明学同名个展（七）

 当代朝鲜油画名家白明学同名个展（七）

当代朝鲜油画的域外传播-以白明学为例

包贵韬（策展人／艺术评论家）

在全球化艺术格局不断重组的当下，艺术的跨文化传播早已超越简单的作品流通，成为文化身份建构与国际对话的重要路径。朝鲜油画凭借成熟的写实体系、民族化的审美品格，在对外输出中形成了稳定而独特的传播态势，未依附西方当代艺术的话语体系，也未过度顺应外部诉求，以当前的姿态实现艺术输出与价值传递。白明学作为当代朝鲜油画中青年创作群体的代表，作品的域外接受与传播轨迹，既有个体的市场成功，也归结于朝鲜油画在跨文化传播中技术内核、审美特质、文化意味三者统一的体现。以白明学为样本，能够系统剖析朝鲜油画域外传播的内在逻辑、核心优势与现实意义，也为在地性艺术的国际化传播提供可参照的实践范式。

白明学《角力》97x93 2024年

朝鲜油画的域外传播，建立在数十年体系化艺术教育的坚实基础之上。在国家艺术体制的支撑下，形成从学院培养到创作实践的完整链条，造就了朝鲜画家群体普遍精湛的专业功底。白明学正是在这一艺术生态中成长起来的代表性画家，他既承袭朝鲜油画的写实特质，又在创作视角与表达维度上实现拓展。相较于老一辈画家侧重历史叙事、主题创作与意识形态表达，白明学将创作重心转向日常、静物与生活化人物肖像，以超写实的视觉精度，重构朝鲜油画艺术民族化的新路径。某种意义上说，白明学的油画创作是“外向型”的。也即创作准备和实践，基本上是明确是卖向朝鲜以外的艺术市场。既便这种输出有国家任务的性质，但作品抵达的目的地是外部世界。所以，需要具备跨文化传播的适配性 ，需要摆脱文化背景、审美习惯与意识形态的隔阂，让不同国家、不同文化圈层，都能直接感知绘画本体的魅力。甚至要在观念化、抽象化与媒介实验化的那个国际现场，得到通行证。那么白明学的创作，就要在绘画的弱势处境中，找到能够建立识别度的方法和能力。恰好全球第二大艺术品市场的审美对经典写实艺术的仍有需求，也包括东南亚、非洲、欧洲等部分市场需要。

白明学《梳妆》69X49 2023年

从传播接受的维度来看，白明学作品的域外传播，也契合了异域文化的艺术特色在全球化时代被猎奇现象。似乎也包涵治愈性与审美纯粹性的需求。当下的视觉文化环境充斥着碎片化与刺激性表达，部分当代艺术陷入过度商业化、概念化与冲突化的困境，而朝鲜油画以 “去浮躁、去焦虑、去时尚” 的审美特质，也形成辨识度和差异性。白明学的作品中宁静、澄澈、克制的美学，传递出一种有序、温暖、远离喧嚣的精神秩序。这种气质并非刻意营造的文化标签，而是当下朝鲜民族审美取向、生活态度与艺术家当前认知的自然流露，且不存在理解门槛，不生成文化对抗性，以朴素的人性共鸣完成跨文化沟通。全球化时代的朝鲜想象有不同的含义与判断方法。但是，朝鲜艺术的朴素、真诚则一目了然。

白明学《女教师肖像》55x44 2020年

与朝鲜艺术输出早期依靠文化猎奇、政治题材获取短期关注度的艺术不同，白明学的作品依靠普世的审美感知与情感共鸣获得认可，这也让朝鲜油画的域外传播具备了长久性与稳定性，而非昙花一现的市场热潮。在中国、东南亚及部分欧美收藏市场中，白明学的作品之所以获得藏家与持续青睐，本质上是作品所承载的质朴沉静力量，契合不同文化语境对人文精神内涵产生共鸣，这种基于情感共通的传播，远比各种意识形态猎奇更具生命力。

白明学《纤弱的女孩》85X55 2019年

白明学绘画的传播实践，深刻揭示了朝鲜油画域外传播的体制性支撑与艺术民族化立场。朝鲜独特的艺术创作体制，帮助画家有一个基本生活条件，较好社会地位。国内沒有市场功利化的裹挟，可以专注于艺术的深耕，这种创作环境让朝鲜油画保留了某种纯粹性，也让白明学等画家的作品始终保持着稳定的艺术水准与审美格调。在域外传播过程中，朝鲜油画虽然缺乏艺术话语权，但是，也未刻意改造自身以适配国际市场的偏好，基本上以完整的文化特质参与全球艺术对话。白明学的创作既展现出鲜明的民族身份，又不局限于狭隘的现实主义，实现了以民族性与世界对话的平衡。

白明学《歌手》99x61 2022年

基本上缺迎合、不依附的传播姿态，也让朝鲜油画在全球艺术体系中独立了艺术身份，让白明学成为朝鲜文化对外表达的重要艺术符号。他的作品让外界看到，朝鲜油画并非完全封闭的艺术样本，而是拥有当下活力与创作转向的艺术家群落，且因队伍庞大而资源价值丰厚。作为资源的朝鲜艺术，以及充满未来可能性的朝鲜艺术，正是实现有效域外传播的前提。

白明学《荷塘》120x118 2023年

白明学《无声的岁月》98X55 2025年

以白明学的传播现状反观，当代朝鲜油画的域外传播仍存在明显的拓展空间。当前朝鲜油画的域外传播，仍以市场流通与民间收藏为主要载体，国际学术层面的研究、评论与对话相对匮乏，作品的艺术价值常被市场低端化遮蔽，部分域外需求仅停留在 “技法精湛” 的表层认知，未能深入理解朝鲜社会主义美术独异性的人文意义。而白明学的创作恰好为打破这一局限提供了可能，作品既满足大众审美欣赏，又具备学术研究的价值，能够推动朝鲜油画从单一的市场传播，走向市场与学术并行的多元传播格局，从装饰性收藏，升级为艺术性研究。

白明学《拿玫瑰花的女青年》60X51 2025年

白明学《肖像写生》39x30 2020年

在全球文化交流日益深化的今天，朝鲜油画的域外传播，为在地性艺术走向世界舞台提供了极具价值的参考。白明学创作与传播实践证明，民族艺术的国际化，从来不是抛弃自身传统迎合主流话语，而是坚守艺术本体、深植民族文化，以普世审美搭建跨文化沟通的桥梁。他的作品让世界理解朝鲜艺术在时代语境中的当下与转折。

白明学《布面油画色彩稿》50X30 2025年

白明学《羽毛》 69X65 2024年

作为当代朝鲜油画域外传播的关键实践者，白明学的艺术路径始终贯穿着对艺术本真的坚守、对文化身份的认同，以及对跨文化对话的真诚。在未来的国际艺术交流中，以白明学为代表的朝鲜油画，必将突破现有传播格局，从市场认可走向学术认可，以在地性融入全球视野，在世界艺术版图中留下更深的印记。因为，真正具有生命力的艺术，能跨越地域、语言与文化的壁垒，美美与共。而朝鲜油画也将在这种输出与传播中，持续为全球艺术的多元发展，注入独属于东方的沉静力量与审美智慧。

白明学《沉醉》70x70 2024年