为王而生

明代传世瓷器中，有两个小杯子极其珍贵，一个是成化年的鸡缸杯，另一个则是永乐年的压手杯。在大众眼中，相比闻名遐迩的鸡缸杯，压手杯似乎显得略微低调了些。压手杯虽低调但价值毫不逊色，它身上蕴含许多重要秘密常被忽略。“永乐年制”开启了纪年先河，出道即巅峰，神采幽兰的苏麻离青，压手下坠的稳当器型，让历代帝王爱不释手。几百年后的今天，依然是火爆茶器圈的经典款式。

明永乐 青花压手杯（狮球心）

北京故宫博物院藏

明永乐 青花压手杯（花心）

北京故宫博物院藏

为什么是压手杯？我国千年制瓷史，历代能工巧匠创烧名杯无数，这只单彩小杯却艳压群芳，名扬海外，甚至一路长虹600余年，让今人也为之疯狂。

明永乐 青花缠枝花纹罐

北京故宫博物院藏

明永乐 青花缠枝莲双环耳宝月瓶

北京故宫博物院藏

明永乐 青花缠枝莲纹碗

北京故宫博物院藏

明永乐 青花缠枝莲纹花浇

北京故宫博物院藏

明永乐 青花缠枝花纹折沿盆

北京故宫博物院藏

永乐皇帝对“为官清廉”的治国思想倍加推崇，中通外直，出淤泥而不染的莲纹在此时的官窑瓷器之上出现频率很高，或为主题纹饰，或为辅助纹饰，有了诸如一束莲纹、青花缠枝莲纹、鸳鸯荷莲、一鹭莲升等众多瓷绘莲纹装饰题材。

明永乐 青花加金彩缠枝苜蓿花纹碗

北京故宫博物院藏

明永乐 青花缠枝牡丹纹军持

北京故宫博物院藏

明永乐 影青暗花缠枝莲纹碗

北京故宫博物院藏

明永乐 青花缠枝花纹背壶

北京故宫博物院藏

压手杯是永乐时期景德镇御窑厂创制的新型瓷杯。其杯体如小碗状，口微撇，折腰，丰底，圈足。特点为胎体厚重，重心在杯的下部，口沿微微外撇。手握杯时，正压合于手的虎口处，给人以沉重压手之感，故有“压手杯”之称。

明永乐 青花缠枝莲纹压手杯（花心、开片）

苏州博物馆藏

压手杯的起源可以追溯到宋代，当时的钧窑和定窑已经出现了类似的设计。宋代文人崇尚简约、自然的生活美学，压手杯的设计恰好符合这一审美理念。《陶雅》记载有：“宋代钧窑压手大杯，细腹半趺，亭亭玉立，并有蚯蚓走泥印，内青而外紫，鲜妍罕匹”。永乐压手杯在形制和釉色纹饰上更加考究和精美，它是中国陶瓷史上第一个官窑署款的瓷器，而且是永乐朝青花瓷器里面唯一官窑署有年款的瓷器，它成为明朝瓷器里面的无上之品，被后世争相仿制，这也是它地位要高于“斗彩鸡缸杯”的原因之一。永乐压手杯的青花发色深翠，釉面润厚，纹饰间隔以青花弦线，整体效果和谐统一。

明永乐 青花缠枝莲纹压手杯（花心款）残件

北京故宫博物院藏

由于压手杯的制作工艺复杂，存世量稀少，现存真迹只有四件半，因此具有极高的收藏价值。明人谷应泰在《博物要览》一书中特别提到了这种杯：“若我永乐年造压手杯，坦口，折腰，砂足滑底。中心画有双狮滚球，球内‘大明永乐年制’六字或四字篆书，细若米粒，此为上品；鸳鸯心者次之；花心者又其次也。杯外青花深翠，式样精妙，传世可久，价亦甚高”。永乐以后的官窑，从正德开始到明末、清代康雍乾到光绪，虽不断仿制压手杯，但都难得其精髓。

清代 青花五彩描金压手杯

清康熙 青花瑞兽图纹压手杯

清乾隆 景德镇窑花鸟矾红青花压手杯

清乾隆 青花矾红缠枝莲纹压手杯

时隔600年后的今天，百花齐放的陶瓷仿制复刻领域，压手杯依旧足够经典，自带热度，是入门主人杯的不二之选。

观复博物馆与被誉为全国“非遗传承的典范”：景德镇古窑民俗博览区决定开展“国宝复烧行动”让国宝活起来，让文化遗产活起来，此行动会精选中国陶瓷史上最著名的国宝瓷器，集合目前景德镇的顶级工匠、画师、通过非遗技艺:古法柴烧的形式，将这些国宝完美复刻，为非物质文化遗产保护和传承贡献各自的一份力量。

景德镇传统柴窑

柴窑烧制瓷器是一种既古老又现代的技艺，在我国古代几千年的陶瓷烧制史上，用柴烧窑是唯一的烧造方法。陶瓷是土与火的完美结合，有人比喻，用柴窑烧瓷与气窑造瓷，就像用水汽蒸馒头与用微波炉蒸馒头的区别一样，一个松软可口，另一个口感偏硬。

挛窑

挛窑是瓷业俗语，指砌窑和补窑。每烧一百多次，柴窑就要重新砌筑。挛窑全部用手工操作，不借助任何工具，仅凭吊线和经验一圈一圈往上砌。每砌完一段，只是在囱的内外壁表层糊上一层黄泥浆，看似粗糙，实则坚固、耐用。古时挛窑技术传子不传女，挛窑师傅不在公开场合谈及技术问题。

满窑

每次烧窑前，要将瓷坯用匣钵装好，放入窑中。这在瓷业中叫做满窑。满窑时，要把匣钵一只一只叠起来，叠起来的匣钵叫“一支”，俗称一根窑。窑内的匣钵按柱状排列，柱高接近窑顶，窑内留有通道。按照以中心点向四周围算，越靠近中心点温度越高，陶瓷发色越好看，也越稳定。由于窑炉内前端的温度偏高，后端偏低，中间温度最为适中，因此同一窑烧出来的瓷器在温度要求上有一定差异。因此装窑很有讲究。什么作品放在什么位置，对作品质量有很大影响。有人给我说，以前再有名的陶艺家都要和把桩师傅搞好关系，否则位置放的不对，轻则质量受影响，重则作品报废。

封窑门

投柴口

满窑之后，窑工中有懂泥工的，会用耐火砖把窑门封起来，只留下投柴口。烧窑时的投柴口，也是把桩师傅看火的一个通道。

拜窑神

柴窑烧窑前都会举行一个简单的仪式，主要是祭拜窑神，祈求保佑。窑神叫做童宾，景德镇里村童家人。明万历二十七年，太监潘相奉旨来景德镇督造青龙缸，御窑厂窑工几经试制，都以失败告终。若在规定时间造不出来，窑工将遭灭顶之灾。窑工童宾心如刀割，又无计可施，便纵身跳入熊熊窑火，用自己的血肉之躯抗议政府的暴行。不想第二天开窑一看，青龙缸居然烧成。童宾也被尊为“广利窑神”。

松木

烧窑

第一把火都是由把桩师傅点，因为他是这窑瓷器烧得好坏最关键的人物。柴窑烧瓷传统上一直采用松木，松木富含松脂，在燃烧过程中挥发出来的松脂对陶瓷有滋润作用；其烧制原理是通过不断添加柴火，让温度慢慢上升，使窑中的器皿慢慢受热，加上炉内的水汽与瓷器釉料的有机结合，使烧出来的瓷器釉面光洁、莹润。烧窑是一件令人兴奋的事情，就像原始部落的人们绕着熊熊大火歌舞一样，窑火也给人一种神秘的感觉。瓷是土与火的艺术，火是瓷的灵魂。只有在熊熊烈火中，瓷的艺术才得到升华，陶艺成功与否才有结论。

把桩师傅

随着把桩师傅的号令，窑工们每隔一段时间，就要向窑内投柴。在烧窑时，什么时间段投多少木柴，什么时候大火烧制，什么时候小火慢熬，对整个烧窑过程来说都太重要了，直接影响着烧制的效果。在开始点火的几小时内，要用小火烘焙，让坯体和窑体内部水分慢慢烘干蒸发出来，温度不宜快速升高，以免瓷坯突然受高温导致炸裂。以后会不断提高温度，让炉口的温度逐渐升到1300度以上，接着要保持一段时间的恒温，让瓷器在高温中烧熟。

观察口

窑炉的烟囱底部有一个观察口，在这里可以观察到匣钵的温度。窑炉顶部也有二、三个观察口，这是把桩师傅在各个观察口察看窑炉各段的大概温度。

察看火照

在停止投柴之前，把桩师傅还要观察事先预留在观察口下方火照的情况。窑工从观察口取出事先放置的火照，将火照放入水中冷却。把桩师傅察看火照，分析窑炉内瓷器的瓷化程度。通过对火照的观察，确定火照已经成瓷，把桩师傅据此决定可以停止投柴。

堵窑口防冷风

烟道里的匣钵都已烧得通红。窑工用东西堵住投柴口，防止冷风进得太多，窑温下降过快。

出窑及成品

烧制完成后,要等待窑内温度慢慢冷却下来，就可以出窑了。出窑是陶艺师们最期盼的日子,窑工们从高处搬下匣钵，里面是烧制好的瓷器，都希望自己的作品能完美无缺地烧制出来。所有的辛苦制作和守候，只有在这一刹那间才知道结果。正所谓“入窑一色，出窑万彩”，这就是窑变的魅力，柴窑的特质本来就不那样精准，往往能在预期效果外，出现某些意外的精彩。这也是柴窑迷人的魅力，这也是柴窑瓷受人欢迎的原因。