短剧还能装下真人演员吗？

2026年春节过后，横店短剧演员在社媒平台的内容，成为了AI技术狂飙时代的切片。

根据《三联生活周刊》的报道，大量演员在朋友圈和工作群里发“今日空档”，像石沉大海；另一方面，演员们在自己的朋友圈也发现，以前招演员的剧组开始发布AI演员、AI抽卡师的招募信息。一位曾连续两年半满勤的横店“戏王”自述，春节后一个多月时间无戏可拍，开始学习用AI“制作”演员。

经过5年多的行业发展，短剧的日活用户数还在增长，但是短剧里的“活人感”好像越来越少，创造分身而不是打磨演技，这会是演员的未来吗？

在腾讯《奋斗吧人生-演员篇》中，微短剧头部演员王格格和余茵提到，今年三月份，明显感觉到没有戏拍。

短剧里还能装下真人演员吗？

在行业内，因AI技术早期的不稳定性，非写实画风的漫剧是众多受众接触AI短剧的第一落点。相较于传统动画每分钟数万元的成本，以年为单位的生产周期，AI漫剧的成本降至百元至千元级别，周期压缩到数周甚至数月，漫剧开始成为短剧行业试水AI商业化的破局点。

在字节跳动发布视频生成模型Seedance2.0后，技术的可能性，让视觉上去AI感、致力于生成高仿真人物与真实光影的AI仿真人短剧强势登场。2026年第一季度抖音端原生在播的AI短剧约18万部，仅3月份新上线漫剧数约4.7万部。

制片方的账本上，AI演员的性价比几乎无可争议。传统古言短剧，制作费至少30到50万元，演员和场景吃掉大部分预算，制作周期2到3个月，团队规模30到50人。而AI短剧呢？据报道，AI生成短剧的制作成本比真人短剧低70%到90%，普通“跑量”AI短剧成本约300至500元/分钟，精品AI仿真人短剧每分钟1000元左右。

一部60集、每集两分钟的真人短剧，成本在50万元上下；同样规格的AI短剧，每集成本仅需两三千元，整部不到20万元。

选择AI仿真人短剧的制作公司，对主要受众的用户画像是35岁以上的人群，他们的核心观看需求是被情绪和剧情拉着走，对表演的细腻程度要求偏低。对照QuestMobile的数据，在2026年2月短剧APP中35岁以上的用户群体占比达到55.8%，微信小程序中35岁以上的用户群体占比达到60.5%，基本吻合前者的判断。

如果AI演员的演技能达到真人演员的60%，AI演员的上岗将成为一种市场自觉。

AI演员能让观众买单吗？

作为影视制作行业的头部公司，耀客传媒在今年3月份官宣两位AI数字艺人：秦凌岳和林汐颜，也发布了两位“演员”参演的AI短剧《秦岭青铜诡事录》预告片。同月，聿潇传媒也官宣了签约6名AI演员，就包括韩安冉、徐志滨等网红的数字形象。

不过，中小型制作公司在招聘中要求数字形象授权后，接收到的简历中大部分是素人和新人演员，在形象和演技上都不够，“我们需要一些有辨识度的素人。”

从市场的反馈来看，AI仿真人剧《一枕山河踏月来》上线抖音后，24小时播放量突破1700万，登顶抖音短剧榜新剧分类榜第一名。据出品方“剧火AI”的介绍，整部剧由1个人耗时7天完成，算力成本仅2万元，全剧50集零真人演员、零实景拍摄、零服化道团队。

从评论区来看，观众大都对于AI生成剧情、画面的流畅度感到惊奇。这也让制作方直白地表示：“不是AI也能做短剧了，而是用AI做的短剧，观众分不出来，也不在乎。”

AI仿真人剧《一枕山河踏月来》24小时播放量突破1700万，登顶抖音短剧榜新剧分类榜第一名。

但在耀客传媒两位AI演员的官宣视频下，评论区中质疑的声量无疑更高，“撞脸翟子路”“神似赵今麦和张子枫混合体”“长得人山人海，主打一个脸熟却没辨识度。”更有人直接开火：“演员翟子路可以索赔了。”

更令人担忧的是，演员温峥嵘、王劲松先后发现未经自己授权的AI数字人居然在直播带货，杨紫工作室发律师函控诉短剧《重生后，我成了娘亲的守护神》未经授权使用她的面部特征；甚至是素人也在被短剧“偷脸”，博主@七海Christ在维权视频中指出，她的脸被红果短剧《桃花簪》直接盗用，而且在剧中把她塑造成了一个虐待动物的恶人。

在当前行业过于快速的转向之下，恐慌的已经不再是制作公司、真人演员，普通人也在担心，自己在数字平台上的照片会不会被用来生成AI演员，是不是会被用来演反派？如果自己的脸非自愿地成为了AI的数据资源，向谁维权、如何维权？AI演员的前景如何，无法以各大平台的一声“呼唤”来确定。

AI数字人侵权事件频发，波及的不仅是制作公司、真人演员，普通人也未能幸免。

降本≠增效

制作公司和演员群体所感受到的AI寒潮，实际上是从更上游涌来。

2025年全年，中国免费微短剧市场规模约533亿元，同比增长113%；而2026年至今，市场规模同比增长只有17%-25%。2025年AI短剧/漫剧全年播放700亿次，AI仿真人剧在百强榜的占比从2025的7%飙涨到2026年1月的38%，单月250亿次播放。在这样的数据下，红果平台在2026年1月推出精品漫剧激励计划二期，提高AI仿真人剧保底扶持。

与之相呼应，一直深陷亏损泥淖的长视频平台，也将AI视为重获资本信心的救命稻草。2026年4月，爱奇艺CEO龚宇自行宣布已建立上百位艺人的AI艺人库，并预言“未来真人实拍可能会成为非物质文化遗产”。结果，张若昀、于和伟、王楚然、李一桐等艺人团队连夜发布声明，否认签署任何AI授权协议。

“爱奇艺疯了”的背后是大资本、长生产周期和短销售链条的模式，已无法适配如今碎片化的注意力市场，长视频平台必须要从改变内容开发的成本入手，开启一次变革。

但是，“降本”能直接带来“增效”吗？答案明显是否定的。

对于内容行业，效益始终与新内容强相关，而非只是新技术。所以，红果在4月底下调了AI仿真人短剧的分成系数，取消了部分剧本的保底，同时在真人剧原有分账基础上增加了激励，它们预判当用户对AI内容的惊艳感变为审美疲劳后，真人内容的价值仍会回归。

相较而言，面对着被短剧瓜分走的资本信心和受众耐心，对于以爱奇艺为代表的长视频平台，陷入到了“船大难掉头”的窘境，不得不驶向充满各种不确定暗礁的AI航道，期望用“量大质次”为自己创造出一次颠覆式的机会。

“旧秩序”与大革命

回顾近期出圈的爆款内容，是AI还是明星真人演员，谁也不是内容质量的绝对保证。

非科班出身的刘梓瑜，一个人使用小云雀平台，花10天时间创作的AI短片《丧尸清道夫》在抖音单平台播放量已经突破7000万；被传到海外引发了全世界观众的讨论，引得好莱坞专业导演的关注。

一个人花10天时间创作AI短片《丧尸清道夫》在抖音平台播放量已经突破7000万，引起好莱坞专业导演关注。

煎饼果仔和夏天妹妹，还是采用真人出演、置景拍摄的传统方案，无限流短剧《ENEMY》，从上线到5月26日，全平台播放量突破20亿，仅抖音单平台就达到9.5亿；5月8号推出的38分钟5K加长版，售价8.8元，在抖音已售出27万多份。

在目前，针对AI内容的“降本增效”叙事，是构建在视听内容行业“旧秩序”崩塌之后，技术带来低门槛繁荣的阶段性结论。完全的漫画风AI短剧，只是未来新内容的一类，AI仿真人短剧同样也是如此。

但是，AI辅助真人创作是一个必然的方向。至此，在长、短视频平台之间，关于AI还是真人的方向性分歧，实际上是平台在就未来内容创作的新秩序展开了标准之争——工业标准、版权体系、创作者网络和商业模式。

2026年5月25日，上海市文化和旅游局正式发布《上海市加快推进人工智能赋能微短剧高质量发展的若干措施》。

未来内容形态也关乎文化的未来，微短剧正成为占领全球数字内容用户心智的新型文化产品，这场关于新秩序的标准争夺，不仅是平台竞争，也是城市与地区竞争。

2026年5月25日，上海市文化和旅游局正式发布《上海市加快推进人工智能赋能微短剧高质量发展的若干措施》（简称“AI微短剧沪8条”），在“AI微短剧沪8条”中建立了从算力到模型到语料的全成本补贴体系，并把国际影视节展资源和AI短剧产业打通、在浦东建设微短剧出海基地。

这都意味着，顶层制度层面的战略判断，为有内容能力的企业降低AI使用成本，使其能在海外增量市场掀起一场内容大革命。

对于这场革命，内容的质与量是左右战局的两条关键战线，尤其是质。如果内容创作者无法做到“挟内容以议价”，那所谓的分账调整和技术赋能来“淘汰低端”的精品化路径，就可能成为另一场“二选一”。

正如任正非所说，“谁来呼唤炮火，应该让听得见炮声的人来决策。”AI演员还是真人演员，将是未来短剧的主战场，如何选择，应该由那些听得到观众心跳的创作者来决定。

（邓又溪，上海外国语大学新闻传播学院讲师；秦瑶璐，上海外国语大学新闻传播学院本科生）