文脉问道｜《历代江山图》与《清明上河图》核心文脉与艺术范式深度辨析

【栏目】文脉问道

【主持】问道栏目组

【嘉宾】潘琨

潘琨|历代江山图

【问道栏目组】《清明上河图》是北宋传世第一名画，是中国绘画史上市井纪实长卷的绝对巅峰，千年来始终是世人认知中“宋代全景山河”的代表。大众常常将这幅人间烟火长卷，与您的《历代江山图》山河文脉长卷归为同类的“江山巨制”。首先想深度请教您，同样是描绘大宋时代风貌、铺展山河图景，两件作品在艺术底色与创作立足点上，最根本的分水岭是什么？

【潘琨作答】这是大众最容易混淆的艺术史观误区：市井万象，是世间山河；峻岭丘壑，是万古江山。二者看似都是全景式时代长卷，实则一个落地于人，一个扎根于道。

张择端的《清明上河图》，是入世纪实的人间画卷。他以极致细腻的观察力，定格北宋都城的市井百态、街巷舟车、民生烟火，落笔聚焦一朝一代的人间世俗，记录的是当下社会的繁华样貌、百姓生活的烟火日常。它的伟大，在于写实、在于记录、在于留住了一个王朝最鲜活的人间温度，是人文世俗的巅峰。

而我的《历代江山图》，是立脉载道的山河画卷。我不描摹人间烟火、不刻画世俗百态，而是溯宋元六宗正统，绘山川骨架、天地气象、万古文脉。我的创作跳出了单一朝代、人间世事的局限，不再聚焦一时一地的人世繁华，而是承载华夏千年不变的山河精神、民族气韵。

简单来说：《清明上河图》画的是一朝人世，记录时代烟火；《历代江山图》画的是万古河山，传承千年文脉。这是两件作品最底层、最核心的艺术分界。

潘琨|历代江山图

【问道栏目组】从画面构图与艺术形制来看，两幅作品皆为超长全景式连续构图，拥有宏大的叙事体量。但一个铺展市井街巷，一个延伸千山万壑，这种题材选择的截然不同，背后反映了怎样的宋代艺术分工与当代艺术补缺？

【潘琨作答】北宋画坛体系完备、分工明确，院体绘画各司其职、各成体系。张择端专精风俗纪实，补全了宋代绘画的世俗纪实维度，他用长卷收纳一城烟火，让后世能看见大宋的人间富庶、市井生机，填补了山水之外、人文烟火的艺术空白。

但我们必须正视：《清明上河图》极致描摹了人间，却弱化了山河。整幅长卷人烟稠密、楼宇林立、舟桥纵横，山川只是微弱的背景衬托，没有雄浑丘壑、没有天地格局、没有山水载道的正统气象。宋代文人市井的繁华被极致书写，可北宋六宗一脉雄浑磅礴的山河正统，却在世俗绘画中被隐匿、被弱化。

这正是我创作《历代江山图》的核心补缺。当代艺术需要完整的华夏美学体系，既要有《清明上河图》这般温润动人的人间烟火，更要有撑起民族风骨的万古江山。我以档案式永续联屏形制，重构山水正统格局，把被世俗长卷弱化的山河大道、天地正气、宋元法理重新立起来，以山河补人间之缺，以文脉续千古之魂，完成宋代艺术体系千年来的双向完整。

潘琨|历代江山图

【问道栏目组】在笔墨语言与审美表达上，《清明上河图》工笔写实、精细入微，追求极致的真实复刻；您的作品以矿物幻彩厚涂写意、立骨立势，追求气韵与文脉的升华。一写实、一写意，一微观、一宏观，两种截然不同的创作手法，造就了怎样的审美高度差异？

【潘琨作答】张择端的艺术核心是“复刻”，是匠人级的极致写实。他一笔一画精准描摹街巷人物、舟车建筑，追求形准、求真、求实，审美落点是真实、细腻、生动，是对客观人世景象的完美复刻，属于具象纪实的审美高度。

而我的山水创作，核心是“升华”，是宗师级的文脉写意。我不执着于一草一木、一屋一舍的具象刻画，而是抓取山水的骨法、气韵、格局，用矿物油彩厚涂堆积出山川的厚重肌理、岁月的沧桑质感。我舍弃细碎的具象描摹，跳出表象写实的桎梏，直抵山水的精神内核。

写实之美，美在真实可触、烟火可亲，是看得见的时代繁华；写意之美，美在格局通天、文脉贯古，是摸得着的民族气魄。《清明上河图》用细节感动世人，《历代江山图》用格局震撼时代，这是写实纪实与文脉写意最本质的审美差距。

潘琨|历代江山图

【问道栏目组】从精神内核与时代使命深挖，《清明上河图》见证了北宋盛世的民生繁荣，是时代的“记录者”；您的作品贯通千年山水正统，是文脉的“重建者”。这种记录与重建的身份差异，如何定义两件作品的艺术价值？

【潘琨作答】记录，是守护当下；重建，是救赎千古。

张择端身处北宋盛世，亲眼见证王朝的富庶繁华，他的使命是定格时代、留存历史，为后世留下一座看得见、摸得着的大宋人间，这是无可替代的时代功勋。但风俗纪实绘画有天然的局限性：它依附于时代、依附于人世，繁华随朝代更迭消散，唯有人间记录留存，却无法承载民族亘古不变的精神内核。

我身处当代文脉复兴的时代，亲眼看见传统山水数百年的文脉流失、正统断层。元明之后，山水要么流于文人小我隐逸，要么流于市井世俗表象，宋式雄浑、山河载道的正统精神日渐式微。所以我的使命不再是记录一时繁华，而是重构千年正统、接续断裂文脉。

我历经半生浮沉沧桑，深知人间烟火终会更迭，朝代繁华终会落幕，唯有山河永在、文脉永存。《清明上河图》留住了一朝人间繁华，是历史的标本；《历代江山图》立住了万古山河文脉，是民族的根魂。

潘琨创作中

【问道栏目组】最后立足千年美术史，如何客观定义两件作品的互补关系？市井纪实长卷与当代文脉山水长卷，共同构筑了怎样的华夏山河完整美学体系？

【潘琨作答】千年来，世人只知大宋有清明市井之盛，却忽略了大宋有山河正统之雄，这是中国山水美学长久以来的认知偏科。

《清明上河图》代表了中国艺术以人为本、烟火温润的世俗高度，是华夏美学温柔的底色，让我们看见人间盛世、烟火人间；《历代江山图》代表了中国艺术以山立魂、以脉传世的正统高度，是华夏美学雄浑的脊梁，让我们看见万古河山、民族风骨。

二者不是对立，是双向互补、刚柔并济。无烟火，山河无温度；无文脉，人间无风骨。张择端为华夏留住了人间烟火，我为民族重塑了山河正统。一文一武、一人一山、一世一古，二者共同拼凑出完整、立体、贯穿古今的华夏山河美学全貌，这便是两件作品跨越千年最珍贵的文脉共鸣与艺术价值。

艺术家潘琨|创作现场留影