免费看！四人书画联展，邂逅传统笔墨之美

6月9日，“四隅风华——夏红宝、张吴斌、蔺克荣、赵纪振书画展”在徐汇区画家街汇弘楼启幕。四位来自上海师范大学继续教育学院美术学专业的创作者，深耕传统书画领域，以花鸟、山水、人物等多元题材的作品，串联起海派书画的笔墨传承与当代意趣，为观者带来一场质朴纯粹的传统书画艺术体验。

展厅内，一幅幅书画作品错落排布、格调清雅。四人作品笔墨风格各有特色，却皆气韵相融、法度严谨，充分彰显出扎实的传统书画功底，以及对海派艺术精神的深耕与承袭。

展厅内的部分书画作品

夏红宝的笔墨风骨清正，其国画作品《凌云劲竹真君子空谷幽兰绝美人》中，青竹挺拔苍劲、傲骨卓然，山石嶙峋错落、质感浑厚，极简笔墨勾勒出青竹坚韧不屈的姿态。

张吴斌的画作精工细作、古韵浓厚。作品《双清图》取梅花、水仙的清雅意象，寄托文人高洁淡泊的志趣。画作融汇宋代扬无咎的梅花勾勒技法与元代赵孟坚的水仙白描笔法，于绢面轻施淡花青底色，衬得花色素雅温润。梅枝苍劲繁密、层次分明，水仙枝叶笔触顿挫灵动、线条多变，以简约逸雅的笔墨，捕捉自然万物的鲜活生机。

蔺克荣画风清净淡雅、笔墨温润沉稳，深谙传统文人书画意趣。本次展出的《紫荆花沉香》《菊》两幅花鸟作品，以自然花木为创作载体，意境悠远脱俗，将传统花鸟绘画的清雅气韵展现得淋漓尽致。

赵纪振则深耕山水创作，深得宋元山水精髓。其作品《千山竞秀》意境开阔悠远，画面云雾氤氲流转、层峦叠嶂起伏，笔墨虚实相生、气韵绵长，复刻出宋元山水空灵壮阔、意境深邃的独特格调。

“传统是艺术的根，脱离传统的创作便如同无源之水。”赵纪振表示，所谓创新，并非摒弃古法，而是在吃透传统的基础上，实现思想境界与笔墨高度的提升。本次展览涵盖山水、花鸟、人物、动物等，正是四人多年深耕传统、全面研习技艺的成果体现，也印证了“专业创作者需涉猎广泛，方能专精所长”的创作理念。

观众在展厅内欣赏书画作品

作为四位创作者的指导老师，上海师范大学继续教育学院主讲教师翟玉刚表示，“四隅风华”的核心，即是以作品践行“书画同源”的教学理念，集中呈现中国传统书画的写意精神。“传统书画学习讲究日积月累，‘一生兰半生竹’，大龄学习者的人生阅历与学识，更能融入笔墨之中，让画作更具深度。”翟玉刚认为，学员们的作品彰显了“海派无派、集大成者”的海派精神，兼容并蓄，融汇百家之长，循着海派艺术的正脉稳步前行。

据悉，本次书画作品展将在汇弘楼免费展出至6月14日。

送你一个新闻盲盒

快来打开看看吧

记者：杨宜修、陆海捷

原标题：《免费看！四人书画联展，邂逅传统笔墨之美》

阅读原文