文脉问道 | 宋韵青绿传千古，今代山河开新境——潘琨《历代江山图》与赵伯驹山水文脉范式对照

【栏目】文脉问道

【主持】问道栏目组

【嘉宾】潘琨

嘉宾|艺术家潘琨

南宋赵伯驹，为宋室宗室山水宗师，承唐李思训青绿古法，融北宋水墨气韵，开创“精工之极，又有士气”的小青绿山水新范式，其传世《江山秋色图》，是两宋山水由雄阔转温婉、由全景铺陈转意境凝练的里程碑之作，定格了宋代青绿山水的最高审美高度。

千年文脉流转，山水正道绵延。当代《历代江山图》系列创作，上溯宋元山水六宗正统，承续赵伯驹精工雅致、气韵内敛的宋韵根基，又打破古今材质、时空、意境的桎梏，以当代艺术语言重构中式山河美学。本文立足古法承袭、技法革新、山河格局、文脉使命四大维度，深度对照赵伯驹古典青绿山水与《历代江山图》当代山水创作的异同，厘清千年山水文脉的传承脉络与时代新生。

潘琨|历代江山图

山水之道，贵在守正出新。中国山水画的千年演进，始终围绕“古法为根、时代为魂”的核心迭代。赵伯驹立足南宋乱世，改良唐宋青绿山水，重塑宋代山河审美；《历代江山图》立足当代盛世，接续宋山水正统文脉，开创无距山水新境。一宋一今，一古一新，隔千年相望，守一脉相承，又各开时代生面。

潘琨|历代江山图

一、文脉同源：恪守宋山水正统，兼融工致与文气

赵伯驹的艺术高度，在于终结了唐代大青绿浓艳堆砌、重装饰轻气韵的局限，打通院体精工技法与文人山水意境的双向融合。作为宋室核心画师，他远师二李青绿古法，近承北宋荆浩、范宽山水骨架，吸纳水墨山水的写意趣味，摒弃匠气雕琢，形成“笔墨秀劲、设色清雅、意境悠远”的独特风格。其画作无晚唐青绿的富丽浮华，无北宋山水的雄峻苍茫，独得宋代文人的温润雅致，确立了南宋小青绿山水的主流范式，成为宋元山水正统文脉的关键传承者。

《历代江山图》系列创作，与赵伯驹文脉同根、审美同源，始终恪守宋元六宗正统脉络，以荆浩、关仝、李成、巨然、范宽、郭熙为根基，深度吸纳赵伯驹山水“精工而有士气”的核心特质。在画面塑造上，延续赵伯驹严谨的物象结构、细腻的层次铺陈、清雅的审美格调，拒绝浮躁写意与浮夸装饰，坚守中式山水的端庄气韵与内敛风骨。

二者一脉相通的核心，是对山水正统的敬畏与坚守：不逐俗流、不悖古法，以极致匠心打磨山水肌理，以文人胸襟承载山河意境，让中式山水始终保有东方独有的雅致风骨与精神内核。

潘琨|历代江山图

二、范式之异：时代境遇不同，山河意境各有格局

艺术是时代的镜像，画家的笔墨格局，终是所处时代山河气象的投射。赵伯驹与《历代江山图》的核心分野，源于古今家国境遇的天壤之别，造就了一敛一阔、一秋境一隅、一全域千秋的山水格局差异。

1. 赵伯驹：残宋山河，敛雄为雅，以小境藏秋思

赵伯驹身处南宋偏安之世，中原故土沦陷，山河版图破碎，时代精神由北宋的雄浑开阔转为内敛含蓄。受时代境遇

影响，其山水创作主动完成审美收束：构图上舍弃北宋全景大山大水的巍峨气势，压缩山体体量、放缓山川开合节奏；笔墨上弱化硬朗斧劈皴的刚劲，以柔和细腻的线条勾勒山石林木；设色上褪去大青绿的浓烈金碧，以清丽淡雅的小青绿铺染秋色丘壑。

其代表作《江山秋色图》，绘江南秋山、疏林浅涧、平远丘壑，笔墨精工细腻，意境清寂悠远。画面无磅礴之势，有

温婉之韵，藏着南宋文人山河残缺、文脉存续的隐忍心境，是乱世之中，以笔墨安顿山河、寄托家国乡愁的审美表达，格局内敛、意境清幽，尽显宋式雅致风骨。

2. 《历代江山图》：盛世山河，纳古开今，以全域载千秋

相较于赵伯驹的时代局限，《历代江山图》生于华夏盛世，文脉复兴、山河一统，自带开阔磅礴的时代气象。创作立足千年历代全域山河视角，跳出南宋一隅山水的格局束缚，打破古今时空壁垒。

在文脉上，兼容北宋雄峻骨架与南宋清雅气韵，熔两宋山水精髓于一炉；在构图上，重拾中式全景山水的恢弘尺度，开合有度、天地开阔；在意境上，褪去古画的清冷寂寥，注入当代山河的磅礴生机与盛世底气。同时延续赵伯驹精工雅致的笔墨底色，细节细腻考究、层次丰富通透，实现精工古韵与盛世气象的完美平衡，既守宋山水正统审美，又破古人时代局限。

潘琨|历代江山图

三、技法革新：古彩今质，突破山水千年材质边界

从赵伯驹的古典青绿，到《历代江山图》的当代山水，千年技法迭代，核心是材质革新赋能文脉新生，让正统宋韵山水适配当代审美、走向世界语境。

赵伯驹的革新，是古法内部的优化升级。在唐宋传统矿物青绿颜料体系内做改良，优化设色层次与笔墨节奏，将水墨写意精神融入青绿工笔，解决了传统青绿“重色轻韵、重工轻意”的弊端，让院体技法兼具文人意趣，是宋代青绿山水的集大成改良，始终未脱离传统国画材质与古典笔墨体系。

《历代江山图》的革新，是跨媒介、跨古今的范式突破。立足中式山水内核，创新采用单一赭石矿物幻彩油画材质，以西式油画的肌理质感、色彩层次，转译宋元山水的气韵风骨。摒弃繁复配色，以纯色入画，弱化材质壁垒、强化意境表达，既保留赵伯驹极致细腻的画面层次、清雅温润的宋韵气质，又通过油画材质的通透质感、立体肌理，拉近传统山水与当代大众的感官距离。

这种革新，绝非颠覆古法，而是以今技传古意：笔墨气韵守宋元正统，材质形式融中外所长，让千年宋韵山水跳出宣纸卷轴的传统载体，以更包容、更现代的艺术形态延续正统文脉。

潘琨|历代江山图

四、文脉使命：古为传世立韵，今为时代传脉

古今山水宗师，皆以笔墨承载文脉使命，只是时代责任各有侧重。

赵伯驹的使命，是乱世守韵、接续古法。南宋之际，山水审美趋于浮艳、古法濒临涣散，他以宗室宗师之力，整合唐宋青绿与北宋水墨文脉，确立南宋正统山水审美标准，留存中式山水精工雅致的核心风骨，为后世元明清山水传承筑牢根基，是守一脉文脉不绝的传世之功。

《历代江山图》的使命，是盛世兴脉、美育济世。作为当代文脉创作，系列作品不止于山水艺术的传承与创新，更承载文化自信与美育传播的时代使命。立足宋元六宗正统、吸纳赵伯驹宋韵精髓，以系列长卷为载体，梳理中国山水千年演变脉络，重构中式山河美学体系。

相较于赵伯驹局限于宫廷文人圈层的艺术表达，

《历代江山图》跳出小众书画圈层，以通俗大气的当代艺术语言、无距山水美学理念，向大众传播正统山水文脉，实现艺术创作、文脉传承、美育赋能三位一体，让千年宋韵山水走进当代生活、滋养时代人心，完成从“古人传世”到“今人传脉”的时代升华。

【结语】

千年山水，一脉相承；古今宗师，各领时代。

赵伯驹以精工雅韵，定格宋代山河审美巅峰，守住中式山水正统文脉，是古典山水的集大成者；《历代江山图》纳宋韵古法、融中外新技、载盛世初心，接续千年文脉、开创当代山水新境，是正统山水的当代新生者。

从南宋残山剩水的清雅秋思，到当代万里山河的磅礴盛景，从古典青绿的笔墨传世，到无距山水的美育兴邦。山水形制随时代更迭，中正雅致、心怀山河、文脉永续的东方艺术精神，亘古未变。以古为镜知文

脉兴衰，以今为新续千年正道，这便是中国山水艺术生生不息的核心真谛。