18届国际摄影展 | 王杰：海派文化——上海摄影艺术的精神图腾

当黄浦江的潮汐与快门声同频，当城市的肌理在取景框中定格，摄影便不再只是记录，而是一场关于观看的哲学。第18届“上海国际摄影艺术展览”，汇聚了上海乃至世界各地的影像佳作，大展设置主题邀请、青年影像、公开征集、基层联动等板块。其中，公开征集板块的50件入展作品，从1.5万余幅作品中遴选而来。我们特邀本届展览的部分评委，为大家揭开光影背后的抉择与洞见，分期刊登。这些文字，既是评说，也是另一种形式的创作。

海派文化：上海摄影艺术的精神图腾

王 杰

上海摄协主席，本届大展艺委会主任、终评委

纵观参评与入展作品，本届展览呈现全新气象。参展作品摆脱了过往“甜而无味、有形无魂”的创作通病，跳出了表层化记录、跟风式热点打卡、糖水化套路表达与主题空洞匮乏的创作桎梏，艺术面貌得到提升。

博格丹·史密斯（法国）Bogdan Smith 《幻象·雷霆》

“上海国际摄影艺术展览”自创办以来，始终深深根植于深厚的海派文化土壤。具备兼容并蓄的特质：向内深度融合江南文化、吴越水乡文化与红色文化的精神底色，向外主动吸纳世界多元艺术养分，凝练出中西合璧、开放包容、务实创新、都市时尚、多元共生的文化特质。这种独特的城市文化气质，不仅塑造了上海鲜明的城市艺术品格，也成为上海摄影艺术生生不息的精神图腾。

玛丽亚·特拉斯科夫斯卡娅 Maria Traskovskaya（白俄罗斯）《舞者》

首先，本届展览打破了过往摄影圈层中长期存在的本本主义、孤芳自赏、封闭固化的小众创作局限，面向全球广邀海内外摄影艺术家参展，汇聚不同国家和地区的优质影像作品，实现本土创作与国际艺术的深度对话、双向交流。作品既保留了中国摄影的人文底蕴与本土生活特色，又充分吸纳了国际影像领域的创新技法与前沿艺术理念。以展为桥、以影为媒，搭建起开放、多元、包容的艺术交流平台。

吴忆术《共在》

其次，本届展览坚持扎根人民、守正创新，诠释了海派摄影的独特艺术特性。其中特设的“光影40年”专题，以“上海国际摄影艺术展览”40载及上海摄影人的影像记录为线，跳出传统宏大叙事表达，以百姓生活为核心视角，聚焦城市肌理变迁、民众生活蜕变，呈现上海40年来城市建设、民生风貌、市井百态的迭代更新，为观众提供“可看见、可触摸、可共情”的鲜活视觉记忆，带领观众身临其境感受城市蝶变，读懂海派文化的深层内涵。

任国强，2004 年，上海船厂制造的远洋巨轮“嘉祥山号”命名下水

其三，本届展览充分印证了专业赛事对摄影行业的引领价值与标杆意义。摄影艺术的繁荣发展，离不开高质量展览与专业评选的双向支撑与引领。“上海国际摄影艺术展览”既是海派文化魅力、本土摄影实力的集中展演窗口，更是广大摄影从业者切磋技艺、交流思想、提升专业素养的公共平台。本届展览的评审环节始终坚守主题性、专业性与艺术性的核心标准，在题材多元、风格各异的海量投稿作品中，甄别佳作、萃取精华，从微观光影中捕捉创作新意，从画面细节中挖掘思想内涵，从艺术表达中识别创新能力。坚决摒弃套路化、同质化、浅层化的流水式作品，剔除审美平庸、内涵空洞、技法敷衍的低质创作，坚定守护摄影艺术的思想性、专业性与艺术性底线。

池海波《杨浦新地标》

其四，本届展览重申了摄影创作的核心价值：摄影艺术创作绝非机械的快门按压，更不是走马观花的景点打卡，而是摄影人观察社会百态、记录时代风貌、定格人间烟火、传递人文温情的创造性劳动。真正优秀的摄影作品，必然要经过创作者的匠心打磨、深度思考与情感沉淀，是其审美素养、生活感悟、思想格局、艺术技艺的集中体现。

周东平《翱翔太空》

总之，海派文化的精神图腾，持续滋养着上海摄影的蓬勃生长；而一届届不断突破的高品质国际摄影艺术展览，也在持续传承、演绎、升华着独具特色的海派文化。

更多展览内容将陆续推出

敬请期待！

原标题：《18届国际摄影展 | 王杰：海派文化——上海摄影艺术的精神图腾》

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