42天分账破千万，《灵魂摆渡》系列让AI电影越过山丘丨访谈导演丁宽

1000万！

10月3日，《灵魂摆渡·公主之梦》上线第3天，爱奇艺发布了该系列三部作品的分账战报。

从8月22日《蝴蝶梦》《天女之梦》首发，到10月1日《公主之梦》上线，短短42天时间，《灵魂摆渡》“浮生梦”系列累计分账票房突破1000万元。

其中，前两部作品上线仅一周便收回制作成本，首周累计分账便超过600万元。

对于一向缺少商业化代表作的AI长片市场而言，这笔收入具有特殊意义。如果说AI短剧、漫剧验证的是“AI能否批量生产内容”，那么AI长篇要争的是，AI能不能生产一款完整、能够被市场定价的内容产品。

今年4月，爱奇艺创始人、CEO龚宇曾在世界大会上公开预测，最快今年夏季、最迟秋季，市场上将出现纯AI生成的商业长片。五年后，头部影视作品中可能有一半以上由AI生成。

几个月后，爱奇艺就用《灵魂摆渡》系列AI电影交出了自己的答卷。

在此之前，芒果TV与湖南卫视联合播出的《后西游记》，已经率先将AI长剧带进卫视黄金档，并实现品牌冠名商业化。而由长信传媒与九紫源AI合作的《灵魂摆渡》系列的不同之处在于，它以网络电影分账的形式，开始接受长视频平台用户的消费检验。

值得注意的是，完成这3部AI电影的团队一共就20几个人。其中包括杭州九紫源AI的15名创作人员，也包括长信传媒的几位制片与后期人员，整个项目制作周期只有4个半月。

不久前，短剧新圈（ID：newplaylet）对九紫源AI创始人、《灵魂摆渡：浮生梦》系列总导演丁宽进行了一场访谈。他提到，支撑团队稳定生产的关键，不是技术，而是他们建立了一套不同于常见AI影视团队的创作模式。

当生成工具越来越普及，AI电影的竞争，开始进入影视创作能力的较量。

千万分账，爱奇艺打响AI长片商业化第一枪

《灵魂摆渡》“浮生梦”系列的诞生，首先与爱奇艺今年的战略转型有关。今年4月20日，2026爱奇艺世界大会上，龚宇将AI放在了公司未来发展的重要位置。

按照爱奇艺公布的AI战略规划，平台将借助AI技术降低影视制作成本、缩短生产周期，同时扩大创作者生态，并推出专业影视制作平台纳逗Pro，提供算力、IP、演员授权等支持。

但对于一家以长视频为核心业务的平台而言，AI技术最终能否推动商业化，依然要靠内容验证。尤其是AI长片。

过去两年，AI短剧、AI漫剧的产能迅速提升，但真正进入长视频平台商业体系、能够稳定回收成本的AI长片仍然有限。这也是《灵魂摆渡》系列被赋予的重要任务。

项目筹备时，国内能够承担AI长片制作的成熟团队并不多。

传统影视团队熟悉长篇叙事和工业化流程，但未必具备AI原生制作能力；AI创作团队熟悉模型和生成技术，却普遍缺少长内容经验。

爱奇艺最终与拥有《灵魂摆渡》IP及成熟影视制作经验的长信传媒合作，而长信传媒同样面临寻找合适AI制作团队的问题。

在接触多支团队后，九紫源AI进入了长信传媒董事长、知名导演郭靖宇的视野。

丁宽回忆，郭靖宇导演与自己第一次深入交流，前后只有大约20分钟，便敲定了合作

某种程度上，这也是传统影视公司寻找AI创作者时的一次特殊选择：面对快速迭代的技术，创作者的理解能力、学习能力和艺术判断，开始成为重要的合作依据。

最终，双方达成合作分工，长信传媒负责成熟IP开发及制片后期管理，丁宽导演带领九紫源AI完成了三部影片的创作及制作。

真正让这个项目受到行业关注的，是上线后的分账表现。首周便收回成本，证明了AI长片已经开始具备盈利能力。

但对爱奇艺而言，这是其AI战略在长片市场的一次商业化落地；对更多影视制作公司而言，它也让AI长片的投资回报有了可以参考的案例。

《灵魂摆渡》系列AI电影上线之前，有很多观众不看好，他们担心，如果制作不过关，很可能会毁了这个经典IP。但作品上线之后，观众们的态度完全相反。

15个人、四个半月，九紫源AI怎么做出三部AI电影？

如果只看《灵魂摆渡》系列的精美成片，很容易让人忽略其背后紧张的制作周期。

据丁宽介绍，团队在4月底拿到了长信传媒的编剧小吉祥天的剧本，五一期间便开始集中筹备美术，直到9月中旬完成主要制作及剪辑工作，前后只有四个半月。

这段时间里，团队不仅要完成三部作品，还必须解决原有IP人物形象、动作设计、场景设计、视觉风格等一系列问题。

影片在获得相关演员形象授权的基础上，以AI还原于毅、刘智扬、肖茵饰演的经典角色形象，结合真人配音、动作迁移等技术，让熟悉的“铁三角”重新出现。

相比早期AI影视作品中容易出现的人物变形、动作僵硬、镜头衔接突兀等问题，这三部作品已经能够完成大量连续的叙事镜头。

《天女之梦》中，无名与九天玄女骑龙追逐，镜头跟随巨龙在海面、山石之间高速穿行；《蝴蝶梦》里，树妖的眼珠喷射、金线缠颈等细节，也给怪物增加了更具体的视觉表现。

这些场面同时涉及人物表演、运动轨迹、空间关系和镜头调度，需要在生成后经过大量筛选、调整与二次设计。

在丁宽看来，三部电影能在短时间内保持相对稳定的质量，核心还是对AI技术的熟练驾驭与创作能力。“在技术相对平权的时代，真正的核心竞争力还是叙事，审美跟对细腻情感的把握能力。”

他向短剧新圈（ID：newplaylet）透露  ：相比继续堆叠模型、搭建复杂工作流，他更在意团队如何有效的组织团队进行创作。这是九紫源AI与不少AI影视团队最大的区别。

目前，AI创作领域存在一种常见生产方式：导演根据剧本提前完成分镜设计，再将具体镜头交给下面的生成师反复“抽卡”。这种生产模式在规模较小时容易管理，但随着片长增加，导演需要处理的分镜数量、返工意见与素材审核工作也会迅速增加，导致整个团队的效率都很低。

“AI时代就需要六边形战士，导演跟团队中的每一个人，都要既要懂表演，也要懂摄影、剪辑、光影和美术，甚至还要熟悉各种模型的能力边界。”丁宽说，只有团队中每一个人都逐步掌握复合的创作能力，团队才能保质保量的完成影片创作。

他给出的解决方案，是重新建立专业分工。

在九紫源AI，负责具体视频生成的成员都被当作独立的AI创作者培养。团队从招聘阶段就会有意识地吸纳不同背景的创作者，包括北京电影学院等专业院校毕业生、其他院校出身的影视人才，以及并非科班出身的AI超创人员。

这些人拥有不同的优势。专业院校毕业生的视听理论基础较好，非科班创作者则可能更加熟悉当下市场和用户喜好。经过持续培训后，每个人还会逐渐形成自己擅长的创作类型。有人擅长武打，有人擅长喜剧，有人擅长情感戏，也有人对奇幻、年代戏或甜宠题材更敏感。

当一个项目进入制作阶段，丁宽首先会进行整体讲戏，再根据剧本的具体内容，将不同场次分配给适合的创作者。“任何一个剧本过来，肯定也是有文有武，有感情，有搞笑。我会先把剧本拆分成不同的部分，分别交给擅长的人去做。”

以《灵魂摆渡》系列为例，文戏约占八成，武戏约占两成。武戏交给擅长动作设计的人，文戏则继续细分为情感、喜剧等类型，由不同的AI创作者分别负责。

当然，在正式生成前，丁宽会详细讲解每场戏的情节点、节奏点和情绪变化，其余每个人在做的过程中，有点自由发挥的余地，但不是很多。

这样既保留了创作者的个人能力，也能通过总导演的统一把控，保证不同成员制作的镜头最终能够衔接成一部完整作品。

在产能上，九紫源AI没有追求单人每天生成几十分钟的视频。丁宽给团队设定的标准，是每名视频创作者每天完成约30秒可以直接进入正片的成品。

对于一家希望长期承接网络电影、中长剧制作的AI公司来说，这样的稳定产能，比偶尔生成一个令人惊艳的镜头更加重要。

当然，这套模式对总导演也提出了更高要求。丁宽必须持续学习新的技术与影视创作方法，并通过大量拉片、培训，将自己的经验传递给团队。“我每天除了吃饭睡觉的时间，其余时间全部都用于学习。我感觉自己的头脑就像一个大模型一样，每天给自己进行数据投喂，不停地看片，拉片，学习。”

丁宽说，技术操作可以通过几个月的训练掌握，艺术素养和审美判断却需要长期积累。

九紫源AI的经验也说明，AI确实能够减少传统影视制作中的部分工种与工作量，但长篇内容仍然需要成熟的创作组织能力。导演、分工、培训、审核、修改，这些传统影视工业的基本环节，依然决定着作品最终的完成度。

AI时代，《灵魂摆渡》IP有新的生命力

对于《灵魂摆渡》的老观众来说，这三部AI电影还有一层特殊意义。因为这个曾经风靡网络的剧集IP，已经多年没有推出新的影视作品，直到今年2月上线了一部《灵魂摆渡·十年》。

AI时代，这部经典作品也迎来新生。

有网友半开玩笑地提出，希望拿出1000万元算力，把编剧小吉祥天关起来，每天写一集剧本，再交给AI生成。

也有人认为，尽管AI影视在人物表演方面仍有些许缺陷，但胜在量大管饱。如果没有AI，这个系列还不知道什么时候才能更新。

从这个角度看，《灵魂摆渡》系列选择AI，恰好遇到了一个合适的时机。

长信传媒拥有成熟IP和创作团队，AI则让这个过去受演员档期、制作成本等因素制约的项目，获得了一种新的开发方式。

这三部AI电影将故事时间线放在了原版网剧之前，重点补充“铁三角”的前史。这段故事，在此前的网剧中一直是通过人物台词交代的方式来呈现。

这次，AI让观众看到了画面。此外，AI还帮助《灵魂摆渡》弥补了一个延续多年的遗憾：特效。

当年，《灵魂摆渡》常被观众戏称为“300万制作成本、3亿脑洞、5毛特效”。这一次，AI终于给了剧中大场面更大的发挥空间。

网剧《灵魂摆渡3》里的昆仑

《灵魂摆渡：天女之梦》中的昆仑

在《天女之梦》中，昆仑山与天柱获得了更加完整的视觉呈现，山体、建筑与神话场景共同构成庞大的空间。

长信传媒与九紫源AI创作的《灵魂摆渡》系列价值，也因此超出了单纯的AI电影技术实验。它为经典IP提供了一种新的开发可能：在保留原有创作团队、人物关系和世界观的基础上，借助AI持续生产新故事，延长IP的内容生命周期。

放在更广阔的长视频市场中，这可能是AI长片值得进一步探索的方向之一。从商业化、生产方式到IP开发，《灵魂摆渡》系列向前推进了几步。

对于刚刚起步的AI长片市场而言，这几步是无比珍贵的探索和脚印。