冯正输了，街舞赢了

原创：谢明宏

        

作者|谢明宏

编辑|李春晖

村上春树有一本短篇集，叫做《神的孩子全跳舞》。其中的同名故事很简单：一个男人一直在寻找自己的生父，隐喻人们的生之困惑。但辗转失败之后，他忽然在一个瞬间顿悟，在月光下独自跳起舞来。

与其心怀重担，不如往事随风，尽情跳舞。自己有血有肉的活在这世上，而跳舞，是释放这生命最好的形式。“不久他将穿过森林，但他已无所畏惧。因为那是他自身的森林，是形成他本身的森林。野兽是他自身的野兽。”

不知冯正是否看过这篇小说，但在硬糖君看来，《这就是街舞2》第九期，冯正用另一种形式完成了这个故事。

作为街舞圈的传奇元老级人物、去年《热血街舞团》的冠军，冯正的《这就是街舞2》之旅出人意料得止步于第九期。Battle战中得到0分，冯正说，这是他“人生最尴尬的三分钟”。

冯唐易老，李广难封。硬糖君不想说虽败犹荣，但一个身负伤痛的老将，一直跳下去，毫无保留的扶持年轻舞者，本身就是一种巨大的感召力。

不如跳舞，反复纠结不如跳舞，困顿失意不如跳舞。在跳舞中，一切皆可打破，一切皆可重建。30岁还能不能继续追求梦想？35岁是不是就该因“老”让贤？我们先僵化的究竟是身体机能还是每天说着“秃”“懒”“丧”的内心？

小众文化的大众突围，往往需要搭建一条精神共鸣的桥梁。硬糖君的水平，估计这辈子都和高超舞技绝缘了，但丝毫不妨碍我被这样的舞台、这样的舞者打动。背水一战的壮士、捍卫荣誉的孤狼、上亲下睦的团队、和而不同的对手、同甘共苦的兄弟、熊熊燃烧的舞者之魂……这或许也是《这就是街舞2》最吸引人的地方。执着于胜负，那它仍是一场比赛；超越胜负，才是街舞本来的面目。

输了比赛，赢了热爱

神仙互殴，强者Battle，是7月13日第9期《这就是街舞2》的真实写照。马晓龙、范范、Eleven制造的“噩梦”，恍如一部温子仁的恐怖片。结尾反转的小巧思，更将主题的惊悚氛围烘托到了极致；三儿、赖威尔、辰辰的身份切换，致敬好莱坞的宏大叙事；叶音、甘恬美子、王子豪、仙人的地铁一瞥，道尽逐梦路上的艰辛苦涩；穆童、鸭子、波子的中国风，彰显传统文化的飘逸俊雅。如果说《这就是街舞2》第8期的主题是“舞者之名不可辜负”，那么第9期无疑是“舞者之魂不论胜负”，而其中OG冯正的离开无疑最令人扼腕。

赛前谁也想不到冯正在Battle的时候会三轮无积分。毕竟他曾有夺冠的经历和无数的荣誉，王炸出征却败北而归，用冯正自己的话形容“刚才的Battle是我人生最尴尬的三分钟”。

看似尴尬的比分，却真切地让观众感受到了选手对街舞的热爱——为团队拼尽全力，即使输掉比赛也不折损傲气。因为在Battle之前，冯正、三儿和阿K都背负着“复活队友”的重任。他们是“一个人的战斗”，却又在为“一群人战斗”。

积分赛的背水一战激发了选手的“狼性”，拼命的背后是对团队的守护。由于吴侠联盟被团灭，一线生机悬于阿K;修楼梯的三儿主动请缨：“太想Battle了，想抢分救队友”；易燃装置的冯正义不容辞：“自己有义务有责任”。生死关头，每一个挺身而出的舞者都是勇士。

其实，冯正的落败不无客观原因：首先是风格问题，擅长巧妙切分音乐节奏的冯正，和另外两人相比显得不那么炸；其次是高压之下的临场发挥，面临团灭危机的阿K放手一搏后的状态更火热；最后国际评委也一语中的，冯正的技巧没问题，但阿K今晚绝对地证明了自己。

冯正让人尊重的一点是，没有为自己找理由。毫无保留的比赛，坦坦磊落的接受结果，是他的风度。赛后的发言也相当圈粉，“输了就是输了，没有什么客观因素可以说。北京爷们儿输得起，每一个人都尽力了。”

当你面对成功和失败的时候，要对这两个“骗子”一视同仁。看着备战蒙面舞时被捂出的汗水，看着独自上场Battle坚定的眼神，以及离开时的翩然淡定，忽然就对这份“尴尬”释然了。

作品说话，初心不改

在《这就是街舞2》，不管毛巾多少，每一个作品都值得尊重。用作品说话，始终是最Real的表达。马晓龙的噩梦，象征了舞者需要去克服的困难；穆童的中国风，呈现的精神是狭路相逢勇者胜；Abby的友谊之舞，是青春无悔的背书。

“兼容并蓄，敢于创新”的舞者，体现出节目的多元性。马晓龙一直坚持融合类型走出舒适圈、兔子感谢节目让他们“自私地”做一些hiphop的东西、冯正蒙面舞的高排练难度冒了很大的风险、从未跳过现代舞的陈健严选择突破自我。

易燃装置和吴侠联盟第四轮的对战，代表了两种截然不同的风格碰撞。AC、小海、Kun、Franklin、Jc俊带来的易燃敬老院，老年舞者和同伴的告别相当戳人泪点。那种“知交半零落”的孤独感，是以舞动人的“情感派”；阿K、Gumball、兔子、阿祺则用最纯粹的Hiphop风格，表现节目最原始的精神，是以技服人的“技术派”。难能可贵的是，不管是“情感派”和“技术派”，都没有去刻意的迎合现场观众，保持了作品的独立性。正如韩庚说的：“最重要的是你的作品真不真诚，这才是舞者需要做的。”

但如果说前6期让观众不断“得到”，从第7期开始我们就在不断“失去”，第9期更是掀起一波“离别杀”。越来越多的舞者离开舞台，奔向他们街舞生涯的新起点。

而对比他们刚来这个舞台的样子，《这就是街舞2》既“改造”他们的舞技，又“保留”了他们的单纯。Semi依旧说着稀里糊涂的中文，但他努力地表达自己对节目和战队的感激；冯正的团队感与日俱增，他对千玺说，如果发现他和别的队员发挥接近，就淘汰他不要纠结；辰辰理解了街舞的目的，不是去打败对方，而是保护想要保护的人。

镜头的另一面，是舞者不为人知的艰苦付出。他们总是把辛酸留给自己，快乐带给舞台。谁能想到舞台上Slay全场的他们，其实在咬牙坚持？叶音顶着脚伤战至抢7大战取胜、小海剧烈运动后呕吐肠胃阵阵作痛、吴建豪带伤领队不下火线宣誓“打死我都会跳”。

面对商业时代的冲击，人们难免产生这样的隐忧：那便是街舞曾经反抗权威、勇敢表达自我、随性自由等精神内核会不断被消解。然而正如易烊千玺说的，《这就是街舞》最后的赢家，受益最多的其实还是街舞本身。在一场场的对抗和融合中，“爱与和平”正成为街舞的代名词。

人生胜负，不如跳舞

1989年，陶金编排的霹雳舞节目《让我们跳起来》登上春晚，曾在当年掀起全国性的霹雳舞潮流。2018-2019年，《这就是街舞》用新媒体时代的方式，将街舞还给了街舞本身，点燃了广场舞大妈之外、更多人们对舞的热情。

横亘在《让我们跳起来》和《这！就是街舞》之间的，是中国街舞30余年的发展史。从街头热舞，到酒吧斗舞；从懵懂模仿，到六大舞种分类定格；从underground的自娱自乐，到涉足商业经营；从不被认可，到获得身份正名。

去年，《这就是街舞》在一夜之间见证并完成了中国街舞摸索多年的媒介拓荒。对于普通观众来说，能够在节目的带领下去技术性地欣赏街舞，不失为一堂大型街舞文化的“网络公开课”。

今年，揭开神秘面纱后的街舞展现了更多元的一面。从《这就是街舞2》的选手与作品中，我们开始体悟身体动作后的心灵语言，并看到动作传承之外的精神传承。

就像第9期的节目，每个战队都在团灭的边缘来回试探。险象环生的赛制，频频激发战队的最大潜能。但比输赢更厚重的，是队长和队员的守护与被守护的感情，队员之间惺惺相惜的友谊。

四组战队有截然不同的相处模式，但都殊途同归地走向了“家庭”。FKM态度大师里韩庚是老大哥，而穆童想做他的保护壳；修楼梯里罗志祥是顽童，和队员共进退一起冲；吴侠联盟里吴建豪是帮主，大到编舞小到衣服都要照顾；易燃装置里千玺是内输出，无言给予队员前行的力量。会因为FKM站位压过中线，而担心队员的安全。

而最让队员们念念不忘的还是“毛巾之恩”。阿Ben说“如果当初吴建豪不扔毛巾给我，我就不会走到今天”；马晓龙一直记得只剩三条毛巾的时候，韩庚毅然决然地给了他；辰辰感恩罗志祥，在海选的最后阶段把他捞回来。

意外的是，队长们也特别感谢队员的青睐。易烊千玺很开心舞者能选他；韩庚则感动于队员们知道他去年战队的参赛情况，依旧选择了他。在选择与被选择中，《这就是街舞2》变成了队长和队员携手的一段人生旅途。

同时，队长之间既有赛场的争锋相对，也有台下的幽默调侃。刚一组队就分崩离析的韩猪格格，罗志祥自称是紫薇，把韩庚叫成尔康；易烊千玺知道吴易超群解体后，立即感慨：“我为什么要帮你们出人”；组队时罗志祥说这一季韩庚笨笨的，韩庚自嘲：“这一年退化了好多”。

尽管舞种不同，但队员之间既是对手也是手足。Kun安慰哭泣的AC;辰辰唱《再见》挥别舞台；冯正最开始抱着玩一下的心态，但成团后开始越来越认真；Abby在离开时收回“讨厌小五”的话，说她其实挺喜欢对方；穆童说虽然我们只有6个人，其实我们今天是代表12个人来的。

比赛总有胜负，但街舞永远豁达。《这就是街舞2》不仅贡献了精彩的作品和热血的battle，更让观众从舞者身上看到了逐梦的初心、突破的决心、相惜的真心。以前总觉得技巧为王，看完第9期的硬糖君似乎有了新的答案。毕竟，神的孩子都在跳舞，生命的燃烧即是本质，甚至从来不需太多思考。

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