中国“饭圈”考察报告

目录：

一  结局

二  中国饭圈各阶级分析

三  中国追星演化史

四  有故事关于我们

一 结局

2020年7月13日，在漫长的争吵后，官方表示就饭圈互撕等问题进行专项整治。

2020年7月14日上午，微博平台宣布约谈肖战工作室并封禁了一批账号。

2020年7月14日晚，肖战工作室发布致歉信

至此，在经历了官方点名平台约谈及工作室道歉后，引发争议的肖战事件似乎告一段落。

但饭圈的治理议题，却只是刚刚开始。

2020年7月16日，官方发文“三评饭圈”。

2020年7月21日，官方再次发文，点名饭圈背后的网络暴力形成产业链问题。

2020年8月26日，六部门发文，治理饭圈背后未成年人网络环境问题。

2020年9月14日，网信办通报多平台诱导饭圈互撕问题。

为什么，一个明星的事情，会引发全社会的关注乃至平台约谈，官方下场呢？

为什么，一个饭圈的问题会引发出网络暴力未成年人网络环境的一系列问题呢？

为什么，每次流量明星和饭圈都会引发出大众的舆论反弹呢？

近两个月来几乎所有的文娱媒体包括许多官媒都注意到饭圈乱象这个问题，官方也开展了清朗运动，越来越多的人开始正视这块的问题。

但是，目前发声的文章很多，却基本都停留在蜻蜓点水的地步，往往只揭开了饭圈的一个点，很少有人源源本本从里到外的把饭圈这个事来理一遍。

今天，我们就来理性的梳理一下目前饭圈一系列事件的根源问题，并为后续的治理提供建议。

二 中国饭圈各阶级分析

首先，我认为，要完全理清目前的饭圈乱象，我们必须得回归阶级。

清晰理解饭圈乱象中各个参与者的本质，你会发现很多疑惑迎刃而解。

1 饭圈--资本的马甲

饭圈是什么？

饭圈是粉丝圈子的简称，具体来说，是流量明星运营粉丝的组织工具。大家一定要清晰区分开粉丝和粉丝圈，两者是不同的。粉丝是大众，是和你和我一样的普通人。而饭圈，是一个组织工具，有职粉，并有反黑，控评，数据，宣传等精细分工，本质上，是资本的马甲。

为什么？

因为传统明星是靠着自己的演技唱功杀出来的。具有一定的不可复制性，也自然就有了稀缺性和议价权。

因此在面对资本时，传统明星是一个合作者地位。资本提供资金，传统明星贡献精彩的表演，最终合力产出成熟的文艺作品。

缺资金，戏开不了拍，没演员，戏拍烂了没人看，双方缺了谁都不可，所以是合作关系。

但新时代流量明星，由于并不具备演技唱功等技能，而是通过资本的扶持吹起来的气球。

A公司选中了某批人，

首先，会安排你们上旗下的选秀节目出道，随后，让你们上旗下的电视剧。

电视剧拍完继续在旗下的平台上播，一边播一边会安排热搜给你刷脸熟，同时，还会安排职粉团队给你打造粉圈造声势。

最后收割粉丝赚钱，还是是在本公司的平台上进行。

从选秀出道到粉圈拉人，从作品到宣传到人设，一条龙服务全是由A公司一手操办，流量艺人在过程中只是提供一个工具人，因此可替代性极强，故流量明星本身是没有什么话语权的，整个流量明星和饭圈的指挥棒其实是在背后的资本手上。

流量明星的行为，是由其自己决定的，还是其背后公司决定？

流量明星成为顶流，大红大紫后，最终的受益人，又是谁？

流量明星的粉丝就十万不到，能掀起巨大声势的原因在于有职业化团队以及源源不断的买热搜买营销号造势，那么，还是谁在为这一整个模式源源不断的提供资金？

流量明星取代传统文娱工作者占据市场，增强的又是谁的社会话语权？

不论动机，还是目的，抑或执行手段，都比较明确。

所以，我说流量明星和饭圈的本质，是资本换了一个马甲出现，本质是资本的发声筒。

所以，不要在奇怪为什么流量明星不能号召粉丝不氪金不应援要节制了。

流量明星，其阶级属性天生必然是倡导消费主义的，必然是会倾向氪金应援这股风气的，你不能让人家背叛自己的阶级啊。

理解了这个，一个长久以来的问题就清晰了。

为什么每次流量明星和饭圈都会导致大众的舆论反弹？

为什么大众天生对流量明星不待见？

真的可以用一个简单的谁火谁被黑来简单回答吗？

真的可以用一个都是营销号在黑我来简单看待吗？

流量明星和饭圈乱象中，营销号拱火引战，有没有？肯定有。

但真要把如此大的舆论风波全都简单归类给营销号拱火，这个结论显然是武断的。

周杰伦刘德华成龙巅峰期更火粉丝更多流量更大，为什么没有这么严重的风波？

真有这么大能量，我自己捧一个明星赚钱不好吗？

究其根本，就在于两点

饭圈本质是资本的马甲。

饭圈控评和组织化的网暴，是资本穿着饭圈马甲，对大众舆论权的侵占。

作为一个社会主义国家，加上九年义务教育的充分普及，大众对于资本有天生的警惕和反感。

当资本穿上了流量明星和粉圈的马甲时，大众虽然不太能轻易辨别，但依然模模糊糊的感知到了问题不对。

打广告做宣传是市场行为   做得好大家看，做的不好大家不看，这是正常的。

但是，你明明做的不好，还要控评，不许大家说不好，这是市场行为吗？这绝对不是市场行为，而是一种更高层面的行政化权利。

但你一个资本流量，谁赋予了你这个权利？

这才是2015年以来，流量明星和饭圈一系列问题的根源本质。是大众在潜意识下感知到自己舆论权被侵占，由此产生的反弹。

群众的眼睛是雪亮的，这句话太对了。

很多人经常挂在嘴上一句“乌合之众”，觉得大众容易被煽动，什么都不懂。

这个认知是错误的。

中国和西方精英化教育不同，是普及全民义务教育的社会主义国家，大众从小就接受完备的政治思想教育，“乌合之众”这个理论在西方也许适合，但对中国显然不适合。

中国讲究的是星星之火可以燎原，说的是群众的眼睛是雪亮的。

— — 你可以在部分时间骗所有人，也可以在所有时间骗部分人，但不能在所有时间欺骗所有人。

大众看似愚昧，看似乌合之众，看似容易被煽动，看似什么都不懂，但在潜意识下，最终做出了非常精准的判断和反馈：

说不出为什么，但我就是讨厌没实力的流量明星。

单纯的把饭圈乱象视为粉黑大战营销号拱火，我认为是低估了饭圈问题的危害性，把一个较为严重且正在向低龄校园蔓延的社会问题淡化为粉黑大战小孩子过家家了。

所以，我认为对于饭圈一系列问题，我们不能简单的批评粉丝不理性，当年上一代不也认为游戏玩家是网瘾少年电子海洛因吗？

我们的目的是解救被饭圈文化盲目洗脑的年轻人，并规范资本和行业。而不是单纯的对粉丝群体进行批判。单纯的反对饭圈和明星，解决不了问题，因为只要这个模式能赚钱，不论你怎么反对，资本都会继续。

我们要做的是像当年出台健康游戏守则，规范未成年人游戏时间一样出台相关的守则来规范行业，比如，限制未成年人对饭圈参与和氪金，限制饭圈进校园，限制平台对应援氪金等行为的诱导。这才是真正切实能够从根本上杜绝饭圈乱象的方法。当各种不规范玩法无法捞金割韭菜时，资本自然就会选择规范的道路。

事实上，从网络游戏的历史来看，行业的健康发展，正规化规范化，本身就是对不良游戏的最致命打击。

此外，粉丝层面，如果你真的认为你的偶像是无背景无后台清清白白优质偶像，那么你应该支持我，支持行业的健康规范化。资本的干预少了，你无背景的哥哥必然就更容易红了。

理清了饭圈这个核心矛盾点，接下来各种参与者的定位就比较容易理清了。

2 职粉

职粉，又称粉头，大粉，职业粉。他们是粉圈的中坚力量，也是资本掌控饭圈的具体执行人，是受资产阶级雇佣的无产阶级。

很多人都认为职粉是明星的狂热崇拜者是明星粉丝，在早年传统明星的粉丝圈，确实是这样的。但对于流量明星来说，不是。由于饭圈这个框架都是资本操办，所以职粉是直接听从于资本的。职粉和流量明星是两个不同团体，利益诉求是不一致的。

简单来说，职粉和流量明星都是资本的打工仔，明星负责拉客引流，职粉负责活跃用户，他们和流量明星是平级关系。

这就是为什么，很多人疑惑有些粉头的迷之操作，因为他们背负的是公司的KPI~而不是流量明星的。流量明星本人的诉求可以长远化，做长期规划，但职粉团队考核是季度化的，他们很难做长期化行为，所有行为都必须当下变现。

职粉的日常工作是督促粉丝们去消费氪金或者打榜刷数据，同时，也产出有利于明星的舆论内容和话术，分发给下面的粉丝。

同时，职粉还是控评等行为的组织者，很多人认为控评没有用，但实际上，很多时候，控评是有用的。否则，副作用如此巨大的行为饭圈不会频繁使用。

3 黑子

说完了明星和饭圈阵营，下面就要说说对立面了。

大众印象里，饭圈的对立面，是黑子。黑子指的是不喜欢流量明星的群体。

一般来说，一个明星的大众立场有三类：喜欢某个明星的，粉丝，讨厌某个明星的，黑子，不喜欢也不讨厌的，路人。但这是过去的分法，随着饭圈洗脑文化日益严重，饭圈的立场越来越高度两极管化，目前的情况已经变了。很多人认为，我不喜欢也不讨厌某明星，客观中立，那么我算路人？NO，在目前饭圈眼里，你这就算黑子。因为我家哥哥这么优秀，你不喜欢一定是你有问题，你必定是黑子装的路人。目前流量明星粉圈分法是：进超话帮忙刷数据打榜氪金的叫粉丝，喜欢明星但是不氪金的不算粉丝算路人，不喜欢的全是黑子。

这就是目前饭圈的问题，高度二极管化，你只有喜欢和不喜欢二个选择，你必须择一站队，不存在路人选项，你选路人，那就是黑。

所以目前黑子这个词，是被滥用的，很多明星因为作品说服力不够，大众口碑不好，而导致大量路人批评，他的饭圈为了掩盖自己被大众所厌恶的现实，把这些全称为黑子，因此黑子这个词其实已经被用坏了。

4 营销号自媒体

但除了饭圈和黑子，饭圈还有一个参与者，就是营销号自媒体了。

这是一个最为复杂的群体，也是饭圈乱象的放大器。

复杂的原因在于，大家都习惯把营销号自媒体大V和KOL这些概念混为一谈，甚至把职黑也混入其中，其实，他们是不同群体有不同利益诉求。

自媒体的概念最广，自媒体包含了营销号和KOL，而大V，博主，UP主则是各平台对于自媒体大号的泛称。

营销号和KOL的核心区别在于，是否有坚定立场诉求。

营销号是没有立场的，它是明确以盈利为目的的商业化账号。本质是立场软弱的小资产阶级。

如果一个人在你的文章或微博下喷你，那么他是营销号吗？不是，因为他没有自己内容没流量，只能在别人评论区发言，这最多算杠精。如果一个人在自己微博天天喷你，那么他是营销号嘛？也不是，因为他没流量没商业化，算火气大的用户或者喷子。如果一个人的内容是，大家吹他跟着吹，大家喷他跟着喷，天天跟你哈哈哈的，且能够商业化的。这才是营销号。

所以在这里建议大家以后不要轻易说别人是营销号了，营销号需要长期专注某一领域，稳定进行高强度更新，还要抛弃自己立场一心赚钱。

毅力，聪明，不要脸，缺一不可，极难。

而理解了营销号的逻辑，你就会明白，营销号跑来做职黑，或者说专门黑某个艺人的产业链，在商业逻辑上是不成立的。

为什么？

资本和流量明星，这个造星产业链是成立的。前期花大钱出道拍戏买热搜，投入巨大。但后期，流量明星有了人气和流量，就可以迅速让粉丝氪金变现，比如随便出个单曲，几天内就销量过亿。有投入有产出，这才是产业链。

职黑去网暴素人和竞争对手，这个产业链也是成立的

因为批评的声音减少了，竞争对手衰弱了，自己家明星就赚多了，产出依然大于投入，是可以持续进行的。

而营销号专门黑某个艺人，这个行为的收益产出在哪里呢？

有人说流量分成，那这明显是不懂自媒体生态，哪怕你有一千万阅读量，你的平台流量分成也就一两百，但你只要夸一下某个艺人，广告费就有几千。

夸一个明星，然后让明星来收割粉丝，是最最赚钱的方法，黑的收益相比夸不到百分之一。

那么，说完了营销号，KOL呢？

KOL是Key Opinion Leader，关键意见领袖，这个定义其实已经说明很多。

KOL是有立场诉求的文艺圈层。

比如汪海林，很多人只看到了他的毒舌，但注意了，他本质，是中国电影文学学会副会长，代表的国内文艺界一部分声音。他对于流量明星的批评，是基于饭圈模式对中国文艺发展的不良影响。大家都靠饭圈割韭菜了，以后就没人用心创作好文艺作品了。

所以他长期批评流量明星就和牧羊犬怼狼一样，这其作为文艺界一员的立场所决定的。

再比如本文作者，我对于流量明星的批评在于反对互联网大资本走流量模式这种内卷玩法。

大家都产业升级或者出海竞争了，你还在国内割韭菜割的欢，大国崛起时代使命不管了？靠流量明星以后能和好莱坞竞争吗？

同样是反对流量明星，卢诗翰的反对更集中在流量明星背后的资本身上，不管是500京还是背水一战，核心都是反对这个内卷的模式这个玩法，具体哪个明星，只是顺手带的。

再比如动漫博主，同人文博主，他们的反对在于饭圈肆无忌惮的控评侵占了他们的互联网空间。

因此，KOL跑来做职黑，也是不成立的，其先天立场已经站定了。流量明星会不会被KOL们批评，取决于自己团队是否越界。

所以，简单概括一下：

职黑是拿工资的为具体某个流量明星服务的公司员工，不论对错不管双标只要你说我家哥哥你就是错的。

营销号是随波逐流跟着大潮走的以赚钱为目的的商业化账号。大家吹我也吹，大家批我也批。

KOL是有明确立场进行全场AOE的提议者：只要用了XXX模式的，我全反对！

大家吃瓜看热闹，觉得只要是批评流量明星的，就是同一群人。但实际上，批评流量明星的媒体和自媒体，其实代表的是不同阶级的声音和诉求。声势浩大的反对声，背后是四面八方无数不同阵营不同声音最终的汇聚。

在某种意义上，他体现了人民大众真正的呼声— —大众是真的很反感流量明星和流量模式。

自媒体们出于自己的媒体属性，洞察到了大众的声音，传递了这个声音，甚至大众的数量过于庞大，从中诞生了自己的声音，这才是成立的。

当然，也确实存在个别自媒体营销号，单纯为了流量和吸睛，搞标题党，爆黑料，抹黑某个艺人。这次清朗运动要严打这类无良营销号，我非常支持。这同样是需要严肃对待的一个问题。

至此，你应该也理解了，为什么饭圈喜欢用职黑抑或227这些代名词来称呼反对者，因为事实一旦揭开，大家就会发现其实是所有人，整个社会大众都在反对这个模式，所以他们只能赶紧给对方扣上职黑的帽子，以伪造成这是很多人收钱在黑我们家哥哥的假象。

至此，由饭圈阶级分析，我们可以总结：

第一，

把肖战事件背后的问题，简单归纳为粉黑大战，营销号拱火，这个结论只是表面。

应该说，事件中有粉黑大战的因素，有自媒体营销号在推波助澜，但本质，还是资本通过饭圈挤压了大众的舆论权。

自媒体们只是把火山下的力量反映了出来，如果不规范化饭圈行业和资本界限，饭圈乱象这个难题，依然是只治标不治本的。

第二，

同时，我也认为，要整治饭圈，把所有仇恨和反对声集中到粉丝乃至明星身上，觉得全是明星的锅，也是不对的，我们真正要反对的，是资本利用饭圈的马甲侵占大众舆论的行为和这个模式，而不能单单具体去反对某个明星和他们的粉丝，这就容易侵占到其作为自然个体的人身权益。他们是我们要解放和拯救的对象，而不是敌人。

所以我并不赞同通过呼吁封杀来惩治流量明星，市场事还是市场毕，路人缘差自然就无人买单。真正能从根本上结束乱象的，是通过规范化治理，杜绝资本对于大众舆论的侵占，以及饭圈文化进入校园影响未成年人等越界现象。这一点上，我赞同官方的态度。

第三，

但是，除了饭圈规范，资本管理，我们还得考虑一个问题，那就是大国崛起文化输出的大时代背景。

伴随着国家崛起经济发展，目前是中国走向全球化的时刻，经济和产品走出去了，文化也要走出去。如果就针对资本一刀切的整治，我认为也有待商榷。

资本进入娱乐圈开始工业化流水线，像好莱坞那样形成文娱产品工业化，是文化输出的一个必要环节，同样不能简单一棍子打死。

所以，如何从根本上治理目前的饭圈乱象，又要保证文娱产业发展，推动文化输出呢？

这，可能就需要对饭圈和明星偶像这个文化现象有深入本质的理解。

也是本文接下来要探讨的内容。

三 中国追星演化史

1 什么是追星？

追星的本质是粉丝对明星的崇拜和模仿。

从历史来看，追星其实能追溯到很早以前，比如春秋战国时代，就有名满天下的诸子百家，战国四公子等风流人物收获一大批粉丝，追星并不是一个新鲜的事物。

从理论上来说，现代精神分析学证明，追星，是人在特定年龄，由于模仿与学习的天性，所产生的青春期伴生物。人类是社会动物，天生就是带有模仿和学习特性的。

所以，追星并不可耻，他是人在成长阶段的一个学习模仿过程，只不过在不同时代，因为科技水平，传播媒介的不同而呈现了不一样的表现形式。甚至可以说，你觉得班级考试第一的同学很帅很厉害，这同样是一种原始化的追星。

2 60年代：学习雷锋

在新中国历史上，最早的追星，我觉得，符合这个定义的，应该是雷锋。

这是第一个明确“向他学习”的全民偶像。

雷锋精神，也高度代表了建国初期那种，朴素而又热烈，为社会主义事业奋斗的无私奉献价值观。

一个人的一生应该是这样度过的：当他回首往事的时候，他不会因虚度年华而悔恨，也不会因碌碌无为而羞耻；在临死的时候，他能够说：“我的整个生命和全部精力，都献给了世界上最壮丽的事业——为人类的解放事业而斗争。

和后来者相比，这一代偶像，没有炫丽的舞台，没有精致的包装，没有文艺化的台词，但单就传递的价值观来说，我觉得他们是最最浪漫的一代。

3 70年代：偷听邓丽君

在雷锋之后，则是邓丽君。

冯小刚的《芳华》里，对这一幕有最直接的体现。集体宿舍中年轻的女兵男兵们，在夜色中关起门来听邓丽君的歌。

当年大众对邓丽君的评价是靡靡之音，因为那时其他歌曲都是斗志昂扬的，而邓丽君的歌声比较温柔，让人听了有一种陶醉的人感觉，所以被广泛批评为靡靡之音。

但我觉得，现在回头看，靡靡之音的背后，本质是几十年集体主义价值观下，个人情感的回归。相比雷锋所传递的奋斗和奉献精神，邓丽君则是告诉你：可能有一些，和改变世界同样重要的事，比如，爱一个人

— — 爱的日子里，叫人难忘记， 浓情千万缕，丝丝为了你

不是为了家国大义，而是为了你。

邓丽君成为一代人的符号，并不只是因为歌声好听，而是代表着，“我”开始回归。

4 80年代：一无所有的崔健

在邓丽君之后，崔健的《一无所有》宣告了中国摇滚乐的诞生，也代表着“我”正式回归了。

“崔健身披开襟大褂，裤脚一高一低，背着一把吉他，直愣愣登上舞台。台下观众还不明白发生了什么。音乐响起，他扯开嗓子，轰出歌词：我曾经问个不休，你何时跟我走。可你却总是笑我，一无所有！

台下一阵静默，所有观众都傻掉了。因为从没有人这么唱歌，也没有人听过这样的歌。在此之前，国内文娱领域没有“我”这个概念，集体主义时代，大家都习惯了听到我要做什么什么样的人，我要完成什么样的目标。

而崔健的一无所有告诉大家，你还得自个儿思考，我是谁。

— — 7分钟后，崔健的歌曲结束。台下顿时炸开，掀起雷霆般的掌声与吼声。观众情绪像山洪一般爆发，高声大吼，“牛！牛！””

和邓丽君一样，崔健成为乐坛先驱，也不是因为一无所有这首歌好听，而是他问出了那个年代年轻人心里所想的问题：

计划经济和集体主义退潮，市场经济大潮下，一代青年从英特纳雄耐尔的梦中醒来，开始思考我是谁，我从哪里来，我要做什么。

综合雷锋-邓丽君-崔健你会发现，第一代偶像先驱们，定位更接近于精神楷模。

为什么大家开始像崔健一样玩吉他搞摇滚？

无数人把邓丽君的照片贴在墙上，他们是真的想把歌唱的向邓丽君那么好听？

NO，NO，NO，显然不是。

大家追星的本质，不仅仅是喜欢你的作品，还代表着大众对你所传递价值观的认可和追随。

60年代大家学雷锋，70年代学敢爱敢恨的邓丽君，80年代所有人都有崔健一样的问题。

我认可你展露的价值观。

我希望能成为你这样的人。

我唱你的歌，背后其实是

— — 我希望能像你这样活着。

尽管，崔健和邓丽君，并没有给出答案。

5 90年代：四大天王

尝试给出答案的，是四大天王和他们所代表的香港娱乐圈黄金年代。

刘德华张学友们，是伴随着大哥大，中分头，繁华的中环和跑车出现的。

作为对比，当时大陆的大部分城市，是这样的

四大天王固然是优秀的偶像，但他们的光环背后，还包含了那种无比丰富的从物质到精神的富裕。

当刘德华高唱“给我一杯忘情水”的时候，大部分人还处于集体包办婚姻不知道自由恋爱是什么，“忘情水”“失恋”“前女友”在当时是一种更高层面的情感。

很多人回忆四大天王们很时髦，但说不出时髦在哪，就在于此。

当时大部分国内城市刚刚完成工业化，还处于初级城镇，而香港已经是繁华的国际大都市，有高度现代化的社会分工，市民文化，更发达的生产力表现。

所以四大天王和香港黄金一代的作品，不论个人情感，职场文化，还是人生感悟，各个主题作品都大获成功。既有职业化的文娱产业原因，也因为他们提前把现代都市人的感悟科普给了刚刚开启城市化的大陆乃至整个东南亚。

如果说崔健和邓丽君让大众觉醒，开始思考“我”该去哪。

四大天王们则很好诠释了，“我该做什么”，“理想生活又该是什么样”，繁华的高楼，物资丰富的城市，勤奋认真工作，开跑车打大哥大住窗明几净的房子。

这也解释了，为什么古惑仔会成为一代人的符号。

古惑仔第一部只拍了7天（对你没看错，七天）

王晶自己都想不明白为什么古惑仔能这么火，但现在回头来看

繁华的尖沙咀，渺小的主人公，义气的兄弟们，打拼一片天

这代入感简直爆棚了好嘛

这种“不拘一物，了无牵挂，不忧衣食，却又快意恩仇”的生活，是地球上大部分人在年轻时都做过的梦。这个梦在日本叫“武士”，在美国叫“牛仔”，在欧洲叫“骑士”，在中国叫“武侠”。而在现代都市的萌芽期，他以古惑仔的形式表达了出来。

四大天王所代表的黄金年代是如此成功，以致于它埋下了二颗种子

第一颗，叫野狼disco和我的滑板鞋

二十年后，当年听着四大天王们长大的小镇青年，开始寻找自己成长过程中听到的乌托邦。

我的滑板鞋，魅力之都，左手画龙，BB机，小皮裙，全都是小镇青年们对于那个美好印象的记忆碎片。

为什么走进90年代的迪厅，听到当年音乐时，他们哭了？

这是一种很难描述的情感，但经历过的人会懂。这种懂，最终体现，就是我的滑板鞋和野狼disco这两首歌的走红。很多人无法理解，但经历过的人爱不释手。

— —尽管我已经有了自己的故事，但我依然怀念年少时，听过的那个美好的故事。

另一颗种子，叫杨丽娟。— — 这也是追星族第一次登上历史舞台被大众熟知。

6 2000 周杰伦和非主流

在四大天王之后，伴随着千禧年到来，接下来登上舞台的，是周杰伦和非主流。

你肯定很好奇，为什么我把非主流这样一个神奇的东西和周杰伦放一起。

因为我想了很久，我觉得从历史角度回头看，非主流文化，是我们无法绕开的一页，它的历史地位，很可能也是远超很多人想象的。他可以也应该和周杰伦放到一起来谈。

周杰伦的成就不多谈，真要摊开来本文说不完。但抛开乐坛成就，从偶像历史这个角度来看，我认为周杰伦的意义在于。

— — 他在四大天王之后，再一次尝试回答了“我”这个答案。

之前说了，崔健和邓丽君拉开了“我”的疑问，而四大天王为代表的偶像明星们则回答了这个问题，“我要过上美好的生活”。

刘德华，成龙，黎明。他们是大众偶像，学习模范，他们大多会教会你，我要勤奋，要认真，要善良，爱岗敬业，才能赚很多钱，过上美好的生活。

相比雷锋，他们少了对于“奉献”的强调，多了对美好生活的描述

这背后是一种大众主流文化价值观的变迁。

但周杰伦，又不一样。

他提出的问题叫做“我为什么要赚很多钱？”

“我的人生就一定要赚很多钱才有意义吗？做一个挥着双截棍的少年有什么不好吗？”

这是真正意义上又一种“我是谁，我要怎么活”的思考。

很酷很拽，咬词不清，歌曲很快，全是这种精神的表现。

时代的大潮最终证明了周杰伦是对的，2000年后，集体主义退潮，中国进入了个人主义时代。个性化，自我，成了大家的人生追求。

我将非主流放在这里也源于此。

很多人一提到非主流就想到各种奇葩杀马特造型。

但我想说，从思想上来看，非主流简直太前卫了，他是对“自我”“个性”的极端放大。

我不想要世俗意义上的成功，我就要离经叛道，我要活出自我。

非主流是经历了集体主义时代后，对个性张扬的矫枉过正。在“集体--自我” 这个天平上，非主流位于最右端。

只不过~后来传播中，自我精神这个点大家不怎么关注，都学习各种画风诡异的着装和发型了~这就是另一个问题了。

所以我个人认为，相比后来的拜金人群和饭圈粉丝，非主流既不搞事也不强行安利，就安安静静做自己白莲花的行为堪称思想独立典范。我很怀念他们。

周杰伦和非主流，宣告了个人主义的大潮。

7 2005 超级女声

而个人主义大潮，最终迎来了草根明星的崛起，这就是大家熟知的《超级女声》

这也是饭圈第一次登上时代舞台。

所有人都可以上台参加，所有人都可以选择自己所喜欢的选手，投出你的短信。

这个简单又有新意的规则唤醒了制定者都无法想象到的力量。

第一第二届超级女声，让湖南卫视当年的收视率仅次于央视一台，超女节目同时段收视率以极其碾压的压倒性优势占据全网首位，并且带动了极其庞大的社会关注度和讨论度。

但超女的背后，时代也在沉默中进行了转弯。

粉丝追星从之前的个人行为，开始演变为一个集体行为，群体化了。

“玉米”“笔迷”这些称呼背后，其实是粉丝们开始用这种称谓划分不同群体间的角色界限，强化自身的群体认同感。

不过此时的饭圈还比较平和，和今天的同人圈二次元各类亚文化圈并没有什么不同，本质上是一个圈地自萌的同好群体。

转折即将来临。

8 饭圈时代

2012年9月，鹿晗的一条微博，创造了微博上第一项吉尼斯世界纪录，世界上评论最多的微博。

归国四子宣告了饭圈时代的来临，更重要的是，他们的归国，带来了韩国饭圈的组织化模式，资本很快学习到了这个模式。

2014年，伴随着“归国四子”，TFBOYS等，新一代饭圈雏形开始出现。

2018年，伴随着偶像练习生，新一代饭圈彻底走上舞台。

新一代饭圈的流量明星特点是，本人并没有什么特别具有代表性的艺术作品，但在没有作品的情况下，他们却具有比传统明星更庞大的流量数据，同时，他们的表演，相比作品，其实更倾向于，高度贩卖自己。

但此时，大家包括我自己，都将注意力集中在了饭圈的流量乱象上。

我当时认为，饭圈这个操作，不就是在刷流量吗，就等于是不要钱的广告团队，给明星和合作伙伴刷广告刷数据。

直到2020年，肖战事件爆发，其饭圈群体前所未有的攻击性，异常尖锐的敌我矛盾，直接举报根本没有对话可能性的那种狂热，让我认识到，问题可能没有那么简单。

饭圈表面上是在卖流量，

但实际上，饭圈卖的是认同感，客户就是饭圈用户本身。

WHY？为什么？

人是社会动物，集体主义在约束了你的同时，也给予了你归属感和认同感，给予了你宏大叙事和理想目标。你因此而明白，自己为何而活着。

故，在集体的年代，大家呼唤个性，但当个人的时代来临时，无数人在自由的表象下，开始陷入迷茫和疑问，我是谁，我要做什么，我的人生意义又是什么？

这是一个无法回避的灵魂问题，每一个现代人在夜晚都会不止一次的询问自己这个问题。

当集体主义宏观叙事退潮后，大众在自我之余，陷入了虚无之中。缺乏时代精神，缺乏理想追求，缺乏一个强有力的目标，娱乐至死百无聊赖。

大家又重新开始渴望集体，渴望一个集体来给予自己认同，你是谁。

而饭圈，给予了他们所有想要的东西。

你是XXX的粉丝，XXX是业界顶流，超级荣耀，现在，一起为哥哥的光芒而氪金打卡吧。

“你并不明白，1933年的人都没有被宣传欺骗，他们选出了他，因为他明确表述了他的计划”

“所有的敌人，从对家到平台到各路大V，一切反对声都会被我们的潮水淹没。当我们氪金过亿拿下热搜震惊所有人时，我感动的落泪，我深深的感知到了我在这个时代是存在的，我发出的声音被大家听到了”

这就是饭圈的终极谜底：

个人主义的大潮下，个体失去了约束，也失去了目标感和认同感的来源。所以开始重新呼唤集体，饭圈作为一个集体，满足了这种需求。

或者说，虚幻性的，满足了这种需求。

60年追星大潮，从集体到个人，再从个人重新趋向集体。

所以，为什么饭圈无法接受批评？

因为尽管你说的是对的，但是肖战的粉丝们不会这么看。她们认为自己和肖战是荣辱与共的，哪怕你只是客观陈述肖战的缺点，可是在她们看来，这话是冲着几千万肖战粉丝群体来的，是大大的折她们的面子。

“肖战粉丝”这个群体给他们提供了认同感和群体归属，因此，肖战不再只是一个偶像明星了，而是他们身份价值的来源。

“骂肖战就是骂我”。

什么爆评论区，控评，都是出于这种“共同体意识”。

同理，为什么饭圈未成年人多，因为成年人已经找到了自己的身份价值来源，我是XXX的员工，我是XXX工程师，而未成年人往往并没有找到自己的人生意义，也没有社会地位来给他提供一个社会认同，所以非常迫切的需求这种认同。

人是社会动物，是天生就会模仿和学习的，当时代精神缺位的时候，看起来美好的哥哥和饭圈就取代了这个位置。

而他们也在一次又一次的控评中，感觉到了自己在努力，哥哥在变的更好，自己做了有意义的事，也从饭圈里得到了认同。

但他们不知道的是，

虚幻的泡沫，终究要面对现实的。

人生的道路，也从来不能靠控评得来

四 有故事关于我们

所以，想要解决饭圈乱象，其实是一个挺复杂的问题。我也并没有想到完善的办法。

他既涉及到资本的乱象，也涉及到时代背后确实有不少年轻人失去了目标性和归属感陷入虚无。饭圈乱象也不单局限在娱乐圈，很多大V博主UP主的粉丝也有这个现象，并且不止国内，国外也有类似的问题。

在欧美陷入后现代虚无，日本放弃宏大叙事闷头个人表达的时候，这其实是一代年轻人共同面临的问题。

从眼前来看，可以用以下方式遏制

我们应该尽快出台饭圈相关的法规规范，以规范化饭圈组织和背后的资本。

1 对中小学生参加明星应援组织，粉丝社群给予关注。未成年人分辨能力不强，还没有建立人生目标，避免参与到带有商业目的的娱乐机构组织中。

2 粉丝团体属于群众组织应该进行登记，纳入管理体系。

3 涉及资金往来的粉丝团体按照类似慈善团体的管理办法进行备案，接受审查，并且要有信息公开和信息披露制度查询资金去向，否则这可能涉嫌非法集资。

4 限制各平台的粉丝团打榜功能，对应援打榜，大额消费要予以限制。

但从长远来看，要解决饭圈的根源性问题

新一代文艺创作者必须尽快创造有吸引力的故事，给予年轻人目标上的指引。

比如星辰大海，比如前两天说的“人民朋克”，都是可以尝试的思路。

大家经常说饭圈狭隘，但事实是没有长远的目标指引时，人就是容易被眼前的热闹所吸引。从而走进了别人的花园，就以为收获了自己的春天。

最后，对于饭圈的人们，我有一句话给大家，

不管你认不认可我，都祝福你

我不想听你说，我想听到别人说起你。

原标题：中国饭圈运动考察报告：从学习雷锋到肖战事件